相声在国内休闲娱乐方面，只是一个小众项目。郭德纲又把相声冲击到一个新的高度，后续培养出来的继承人有点吃不消了。
2004年郭德纲开始大火， 将相声这个传统文化艺术推出了一个新的高度。2009年以前，德云社在郭德纲带领下稳步上升新作不断，这个时期德云社相声包袱笑料质量是真的高。优秀的相声作品层出不穷，不管是从零开始的创新，还是老酒新酿。不管是新的相声还是过往老相声，在德云社的各位师傅手中，都会化腐朽为神奇。《我这一辈子》、《西征梦》、《相声五十年现状》 等等作品。这些都是当时难得一见的精品好节目。
这五年时间。德云社是依靠自身过硬的产品质量。瞬间将相声这个90年代还是即将要失传的传统节目，再次带给中华大陆。北京德云社以天桥剧场为总部，在北京开发了三里屯剧场、三庆园剧场和新街口剧场等等剧场。相声再次出圈，在南方还有南京德云社，海外也有德云社剧场驻扎地——德云社墨尔本分社。 个时期呢，德云社辉煌一时。相声作为北方传统娱乐节目，德云社在郭德纲的带领下彻底红遍了大江南北，在南方也能听到他们的名声。更是春晚上向全国人民奉献出了出色的节目。
潮起又潮落，相声经过90年代的沉寂，又在新世纪初，再次走向辉煌。进入15年以后，个人听郭德纲相声老是感觉不得味。一般在电视节目中会听到德云社精品相声片段，每次我都会津津有味全部看完。我脑海中德云社相声是残缺的，老是想将他补充完整。偶有机会得以观看德云社的演出，感觉不是那味。整场演出看下来，其实我突然发现这些相声我全部看过。只不过以往我看的是碎片，今天我将它拼接起来。如同高中暑假复习课文，只有水到渠成的观看体验， 没有那种意犹未尽的感觉。老是感觉缺了什么？我仔细思考了后，发现如今传播视频的途径有很多。今日头条、抖音、快手和哔哩哔哩等等，都可以看到郭德纲相声精彩片段。这些人为剪辑出来的精华，我已经不知道看了多少遍。每次看完都有意犹未尽的感觉，观看完整版反而发现这些相声我全部听过看过。
以前的我不知道残缺的美，但是我很难受，我想把它拼接完整。拼接完整后我发现，我是个傻子。喜剧的内核是悲剧，德云社的相声就不能看完整版的。完整版没有那种意犹未尽吊人的胃口感觉。我反复看过德云社开箱，封箱等节目的演。市场传播率最高的，就是德云社最精彩的相声。每年都有几部优质的德云社相声，这些相声我也很熟悉，被网络上的自媒体反复传播， 反复的被观看。实际去德云社现场看的话，感觉不过如此，不耐听了。
还有一个就是粉丝经济，德云社这十几年培养出了大量的粉丝。不过这些粉丝不是很理智，大家去德云社花钱买门票看的是相声，看的是作品。他们把德云社的师傅们当成了明星。看他们的脸，看他们的身段，却不关注他们最核心的内容——相声的精彩程度。
老一辈手艺家传承问题。日本寿司之神，90多岁高龄还是不敢离开店铺，将店铺放心交给孩子经营。就是因为他的名声太大，他的孩子继承不起来，他退休了容易被世界认为青黄不接，其实是父辈名望太高了。
有一点我们需要承认，如果不是郭德纲，如果不是德云社的话，今天的相声我想早就被大家所遗忘，也正是因为郭德纲的出现，才让大家对相声有了重新的认识。
德云社在全国各地可谓是遍地开花，从这一点也能够看得出大家对于德云社这个品牌的认可，其实在最近这几年德云社里面的相声艺人，总是传出各种各样的绯闻，正所谓人红是非多，毕竟德云社里面的相声艺人，大多数都是以年轻人为主。
当有了一点点成就之后，心态上就会发生改变，这也是每一个人的正常反应。德云社现在的相声越来越不耐听了，这一点有其中的因素，最大的因素还是在创新方面，没有一个更好的提高。
其实经常听德云社相声的人会明白，德云社的相声里面大部分都是抄袭网上的一些段子。曾经曹云金也是德云社的一员，但是所有人都没有曹云金超段子超的严重，所以对于这种抄袭的艺术，大家的审美也会逐渐的疲劳。
这样做也是不得已而为之，毕竟德云社太受欢迎了，商演的场次一场跟着一场，对于创作者来而言，简直就是身心疲惫，所以这种手段是不得已的。
还是因为观众的喜欢，才造就了这种模式的延伸。作为德云社里面的顶梁柱郭德纲，也看出了这一点，所以在最近这一两年郭德纲相声巡演的次数越来越少，把更多的机会交给了自己的徒弟们。并不是郭德纲想锻炼年轻人，只不过他的手里面也没有太好的作品。
德云社的相声最近几年质量的确是呈下降的趋势，我认为有以下几点原因。
第一：人气太高，德云社无论到哪里演小剧场或者商演都是一票难求，网上也到处是他们的相声视频，所以粉丝都对他们的节目耳熟能详，听多了，自然就没有刚听第一遍的时候觉得好笑了。
第二：相声是一种很特殊的艺术形式，每一段相声在刚创作出来的时候都是需要先进行压场的，一个新节目，至少要表演几十次才能成熟，而在这个过程中，经常关注他们节目的人听得次数多了，也就觉得没意思了。
第三：艺术水平高的年轻人并不多。德云社当年刚成名的时候，除了郭德纲和于谦，高峰，栾云平，曹云金，刘云天，李菁，何云伟这几对组合都各有特点，水平都很高。抛开人品问题，单论相声的功底，出走的老德云四少曹云金，刘云天，李菁，何云伟确实是要比现在的德云四少岳云鹏，孙越，朱云峰，闫云达要强很多（前段时间闫云达也退出了，现在德云四少闫云达的位置由张云雷顶替）。虽然张鹤伦，郎鹤焱，孟鹤堂，周九良，杨九郎，张九龄等等这些鹤字科，九字科甚至秦霄贤这样的霄字科的年轻人的人气都越来越高，但是他们的艺术水平还都有待磨练。德云社主要还是靠郭德纲，于谦，高峰这些上一代的老演员在撑着。
第四：德云社在相声界一家独大，没有竞争对手的环境也让郭德纲和他的师兄弟以及弟子们失去了继续前进的动力，现在德云社是中国唯一一家靠商演能赚钱的相声团体，也是唯一一家把商演做到了国外的相声团体。其他诸如青曲社，嘻哈包袱铺等团体的上座率和德云社差了十万八千里，没有对手对德云社来说并不是什么好事。
我来发表自己的观点，相声耐不耐听是每个人的观点我也不能左右，但是您不能只因某位相声演员抖出的包袱而下定义。不可否认，现在快速的网络发展会让包袱有点跑偏，演员在小园子里抖的包袱被发到网上，这就造成了有一部分人去小园子是去看人，而不是听相声。但是没有网络与相声的融合，不会有这么多年轻人去关注和了解相声艺术的。说回正题，德云社的相声不耐听，想问您是看了哪一场的相声呢？希望可以举例论证。我作为一名德云社的听众，有时我也认为德云社的相声渐渐get不到包袱点，尤其是新一代的相声演员。但是来日方长，作为一名听众我希望他们可以好好磨练业务，不要使劲往火那抖包袱，踏踏实实的说，踏踏实实地练。
怎么说呢，一个全新的段子一个包袱，第一遍听乐一会，但是底下拍摄的人太多了，现在网络发达你今天演的还没下台就都给你发网上去了，完了人家一遍两遍的看视频哪怕你第二天紧接着再演也没有那个效果了，那感觉有点像…刨活（只是说效果，可能说的不太对，轻喷）都知道你这个段子笑点在哪儿笑点是啥，哪怕你在台上第二回演，对观众来说也不新了，还有就是…现在大量饭圈文化流入相声界，那么多人买票就为了看脸，也是一大原因
同样的节目不断去重复，即使会入加一些新东西，但大体不变，还是会厌倦。
再加上网络视频的迅速传播，新的包袱立马被传开，许多人甚至没去过现场就能把段子记的滚瓜烂熟。
德云社出名的人越来越多，总会有观众搭茬，如果搭的好还行，堵的演员没法圆就完了，十分影响效果。
总之，希望他们能多有些新作品，也恳请各位姐妹少搭茬吧。