所有的升学都没有走艺术生的道路，没有任何加分。学琴的过程非常艰苦，5-12岁时每天练习一个小时以上，寒暑假加倍，每周去老师家一次。现在说起来觉得好像很容易，但小时候真的觉得很辛苦。除了需要大量的时间，更让人容易放弃的是小提琴的难度。刚开始学的时候很难听准音，年纪小也很难理解乐理。小时候如果没有父母逼着，是不可能学完小提琴的。初中开始不再考级，平时拉一些世界名曲，这个时候才开始觉得音乐是一件令人享受的事。练琴频率明显降低，但对小提琴的热爱明显提升。高中由于升学压力很少练琴，很长一段时间琴盒一直搁在衣柜顶上没有拿下来过。但是高考完的第一天就去琴行把琴重新修了一遍。现在用的琴还是七年前用的那一把，不舍得换了。大一入学之前就打听好了学校的弦乐团，开学后视频面试加入。接触的第一场音乐会是比利时鲁汶大学交响乐团到我们学校来演奏的。弦乐部一响起的时候，唯一的感觉就是震撼。之后听了弦乐团的学长学姐演奏了《春》，我记得好声音里有一句话：“永远年轻，永远热泪盈眶。” 这就是小提琴，或者说是弦乐带给我的感受。大学的时候每次社团或者学生会面试，别人问起特长，我说起小提琴，总会收到别人羡慕的眼光。有时候会觉得小提琴是最让我骄傲的事。班级要演出的时候也会排排节目，跟钢琴合奏的时候自己都感动的不行。目前每周三次固定练琴时间，每次两小时左右，其他时间有空就会去（但是琴房离宿舍太远了泪目）。在弦乐团可以认识很多别的院的同学，最近跟一个妹子排卡农，感觉俩人很合得来，一起弄音乐的感觉真的很好。
我练了很多年琴，经历了很多，也吃了很多苦，但是到现在仍在坚持。我很喜欢我的一位专业的朋友对我说的一句话“当一个人真正想把音乐表达出来，哪怕他不懂拉琴，当他拿起琴时，我觉得他是很美的。”我觉得能做到享受音乐的过程，哪怕不会拉琴，也已经足够了。术业有专攻，并非每个人都一定要去做演奏家。音乐其实没这么多条条框框，听得多自然能分出优劣。如果说有什么体验的话，最大的体验应该是懂得去享受美了吧。当你拉了一段熟悉的旋律，钢琴随即跟上来。钢琴刚弹了几个音符，你举起弓子滑出一串后续。这对于我们来说是游戏，是享受，是一种非常令人愉悦和兴奋的东西。
1.很多性格上的培养比如坚持啊要静下心啊之类的。这些或许在刚学琴的时候发现不了但随着时间长了你会感觉到的；
2.很多不一样的体验感受。比如在乐队里跟别人合作，又或者跟好友去听音乐会，我打赌一个学过琴跟没有学过的感受是完全不一样的；
3.会对艺术有一种由衷的敬佩跟喜爱。这种喜爱是超越音乐的也会延伸到绘画、雕塑等领域，或者可以说对艺术有一种尊敬吧。最后，跟大家分享拉琴时候的一点感触吧：当我左手按在指板上右手运弓音符流出来的时候，我觉得世界都握在我手里了。
快退休了，计划去山区支教！（目标远大，有待实现，哈哈）。会一门乐器也是带好孩子们的很好手段，或许这就是我学乐器的动力！