我觉得他的作品非常标准，每一帧都是可以拿来做蒙太奇教科书的，还有醉人的长镜头。印象最深的是所谓的“麦格芬”，因为看的第一部是《西北偏北》。我以为悬念一直会到最后，结果几个情报人员半个小时就出来了。但，他的许多作品都是中途就告诉了真相的。于观众，就像是吃酸辣粉的感觉，嘴巴肿了，还想继续吃下去。如果你想问的是对人的评价，我觉得他很有热情，客串每一部电影的癖好十分可爱。而且，他并不是科班出生，在《惊魂记》之前，应该是有悖于主流的。然而，学院派的人难出天才，只有匠气。希区柯克的故事讲得很精彩，后来的西德尼 谢尔顿总有几分他的影子，绰绰约约。我看到的是一个与蔬果对话的孩子，一个电讯公司里踌躇满志的投稿的年轻人，一个深情注视百老汇舞台上女儿的父亲。
首先，希区柯克的电影技法，是一种纯电影的东西。他是真正地在用镜头、剪辑这些电影手法讲故事。这些东西对后来的电影影响很大。可能有人会觉得“电影不就该用电影讲故事嘛？”，可事实是，很多导演没能力用电影手法讲故事。希区柯克的片子在当时都属于纯娱乐片，但却影响了无数导演。很多讲电影调度摄影的书中都可以看到用他的片子做范例。剧本非常细致，每部片再开拍之前他心里已经很清楚是什么样，包括音效。所以他拍的素材和最后成片非常相似，这点有点像做动画，基本不拍没用的镜头，而很多导演素材和成片的比例可能达到1：10或者更多，至于王家卫……他们绝对是老死不相往来的两个门派的人。“演员是牲口”这话多少有些误解，但他确实是不太和演员讲戏，比如演员都喜欢问角色为什么这样做，他的回答是：为了你的片酬。他善于在情节情景摄影剪辑这种手法中营造氛围，这时候演员的演技反而不是最重要的东西。悬念设置：他的“炸弹比喻”在编剧中应该没人不知道了，两个人谈话，半小时后桌子下的炸弹突然爆炸，观众会惊讶，但如果一开始先让观众知道桌子下有个炸弹，然后这两个人的谈话过程整个都变得悬念迭起了，这一理论后来在所有好莱坞的悬疑动作类片子中都普遍使用。这源于他小时候在教会学校的经历，当他犯错后，可以选择接受惩罚的时间，一般孩子都会把惩罚时间推到最后，这导致他整个一白天都处于担惊受怕中。其他诸如“设置一个根本不存在的东西”、“光天化日下的犯罪”这些对后来故事设置也影响深远。最后来点八卦：希区柯克后半段名字在他们语言里其实有不雅的含义，所以他喜欢对别人讲，叫我希区，没有柯克。他最大的梦想是可以随意走入一家服装店，买到自己合身的西服，这一愿望估计到死都没实现，虽然他一直以固定的西装形象示人，但其实他有大量的、几乎看不出差别的西装。他人生中曾有过几次吃橘子减肥的尝试，然后，快速反弹了。他喜欢画画，最早进入电影公司的工作就是画字幕和片头设计一类的工作。小时候地希区柯克是个敏感内向害羞不善运动的小胖子，长大后，他肥胖的身躯内还有这个小胖子的影子，经常会因拍片而紧张，所以会安慰自己“这只不过是部电影。”不过这话更适合国内导演拿来自我安慰，这胖子一辈子也没用这种心态拍过片。
印象最深的是希区柯克对于悬念的解读，同一个故事。“两个人走进一个屋子，坐下来谈话，突然桌子底下的炸弹爆炸了”另一种叙事手法，“在走进屋子前，观众首先看到一个凶手进屋子将炸弹藏在桌子下，接着两个人走进屋子却没有发现炸弹，仍然坐下来谈话。”希式悬念可以用希区柯克的名言——“炸弹绝不能爆炸，炸弹不爆炸，观众就老在惴惴不安。”希区柯克在书里提过，因为开车时向窗外扔一个没熄灭的烟头而焦虑了很长时间，害怕警察找上门，可见希是一个内心敏感，常常感到不安焦虑的人，而他最擅长的就是把这种焦虑传达给观众，把所有人拉到他最熟悉的领域，然后“为所欲为” 这可能就是希异于常人而又极其成功之处。正视自己的性格弱点，并让它发出不一样的光彩，无愧大师之名。