现在很多观众提起情景喜剧，张口就是《我爱我家》，或者《家有儿女》。当然，这两部剧拍的确实不错，虽然时期不同，但是收视率都是极高的。《我爱我家》拍了100多集；《家有儿女》也连续拍了3部，可见观众对这两部剧的喜爱。如果要说国产情景喜剧的巅峰，笔者认为应该是1991年出品的《编辑部的故事》。这部剧比《我爱我家》要早两年，既是巅峰也是鼻祖。
1990年北京电视艺术中心的主任郑晓龙带领一帮人打造了一部《渴望》，引起收视热潮，万人空巷。郑晓龙趁热打铁，构思了一个关于编辑部里发生的故事，接着就着手准备《编辑部的故事》剧本。以王朔的几部短篇小说《谁比谁傻多少》、《修改后发表》、《懵然无知》为蓝本，组织了包括马未都、王朔、冯小刚等人在内的一帮写手进行样本创作，每人一个故事，然后评比、筛选。
《编辑部的故事》描写一个叫《人间指南》的杂志社里，六个性格各异却又乐于助人善解人意的编辑之间发生的令人啼笑皆非的故事，通过他们在工作中思想的交流和矛盾的碰撞，展现了那个年代社会上发生着许多令人回味的人生故事。
郑晓龙在看了各个作家写出的样本以后，进行了统一的比较，并召开研讨会，几经筛选，最终以王朔的京腔幽默语言形式为基础，要求剧本按照他的这一风格进行创作。于是组成了以马未都、王朔、冯小刚、朱晓平、苏雷、魏人为班底的创作团队，如今看来，当年的这些人都是后来文艺界的大咖。一部25集的电视剧，集结了这么多重量级的编剧，这在几十年后的今天是不可想象的。
有了保证的剧本后，冯小刚开始物色男一号。80年代末，由米家山导演的影片《顽主》上映，这部片子是根据王朔的同名小说改编，当年获得一片赞誉。片中男主杨重的扮演者葛优，那诙谐幽默的表演非常出彩。不得不说冯小刚的慧眼识珠，他认为《编辑部的故事》里的李东宝非葛优莫属。于是冯小刚和王朔直接找到葛优家里，邀请他出演《编辑部的故事》里的男一号。葛优虽接了别的片约，但是经过两人的软磨硬泡威逼利诱，同意了参演《编辑部的故事》，推掉了其他片约。葛优在剧中的表现果然不负众望，将李东宝的善良认真，幽默风趣刻画的惟妙惟肖。《编辑部的故事》当年在央视一经播出，受到中青年的热烈追捧，京式幽默的调侃风格成为一种时尚。虽然一些老同志看不惯王朔的那种调侃风格，但是掩盖不了这部剧成为中国情景喜剧的开山鼻祖。
《编辑部的故事》之所以能成为中国第一部情景喜剧，又是巅峰之作，笔者认为有以下两点：
1、超强的创作班底
（1）郑晓龙是北京电视艺术中心的主任，也是《编辑部的故事》的总策划。《四世同堂》、《便衣警察》、《北京人在纽约》、《凯旋在子夜》等，这些当年火得一塌糊涂的电视剧都出自郑晓龙时代的北京电视艺术中心，包括后来的《幸福像花儿一样》、《金婚》等剧，哪一部都是收视率居高不下的精品佳作。前几年郑晓龙又整了一部《甄嬛传》，再次掀起收视狂潮，可见郑晓龙的能量有多大。
（2）《编辑部的故事》导演是赵宝刚，一个创造青春剧神话的导演。《过把瘾》、《永不瞑目》、《像雾像雨又像风》、《拿什么拯救你我的爱人》等，这些剧名恐怕都不陌生，捧红了王志文、江珊、陈坤、李小冉、陆毅等明星，如今依然星光灿烂。作为《编辑部的故事》总导演，赵宝刚是个鬼才，他与王朔一拍即合，很快融入了王朔风格的世界，可以说无缝对接。
（3）《编辑部的故事》编剧们咱就不过多介绍了，但从以王朔为主的剧本创作成就来讲，其文学价值是不可估量的。情景喜剧大多在室内表演，也就几张桌子、几个人，没有过多的肢体冲突，就凭几张嘴。这需要大量的台词，一个是对剧本的考验，一个是对演员的考验。并且互相插科打诨，调侃斗嘴，还引得观众目不转睛洗耳恭听开怀大笑，这需要扎实深厚的文学功底才能做到的。王朔们做到了，并且受到了观众们齐声叫绝，使得那个年代的青年们一张口说话就是王朔味儿。
2、主演们的精湛演技
编辑部里六个人，六个性格，他们既团结协作也能分歧内讧，既斗嘴也友爱，总之，通过他们的喜怒哀乐能使观众感受到社会的冷暖。
葛优的演技不必多说，他作为主演，始终贯穿了全剧。大量的台词从他嘴里倾斜而出口若悬河滔滔不绝，李东宝这个角色对葛优来说绝对的量身定做。
吕丽萍的戈玲配合着李东宝，共同对付老年军团，与牛大姐和刘书友的关系时好时坏，工作中总是能摩擦出令人捧腹的笑料。当年的吕丽萍可是编辑部里的一枝花，虽然她之前的作品也有几部有影响力的，比如电影《老井》，但让人记忆犹新的还是那个年代的大众情人——戈玲。
侯耀华的余德利让他给演活了。一个爱算计、贪图便宜的小人物。遇事能躲就躲，躲不过就亮一嗓子，镇不住就曲线妥协，真的是搞笑又可爱。
另外三位：吕齐、张瞳、童正维，虽然是老演员，但是他们对角色的把握是相当准确，各有各的特色，各有各的出彩，使编辑部这个小社会里每天上演着一幕幕针砭时弊喜怒哀乐的话剧。
《编辑部的故事》火了之后，中国的情景喜剧一发不可收拾，相继出品的《我爱我家》、《东北一家人》、《地下交通站》、《家有儿女》等剧，但从影响力和艺术成就来讲，感觉后来的作品很难超过《编辑部的故事》这样的高度了。即使原班人马1997年推出的《编辑部的故事》续集《家和万事兴》（共三集）也难以超越前作了。似乎这不是制作水平和演技的问题，也许更多的是岁月的流逝和时代的变迁所致吧………
我个人喜欢武林外传
现在很多观众提起情景喜剧，张口就是《我爱我家》，或者《家有儿女》。当然，这两部剧拍的确实不错，虽然时期不同，但是收视率都是极高的。《我爱我家》拍了100多集；《家有儿女》也连续拍了3部，可见观众对这两部剧的喜爱。如果要说国产情景喜剧的巅峰，笔者认为应该是1991年出品的《编辑部的故事》。这部剧比《我爱我家》要早两年，既是巅峰也是鼻祖。
1990年北京电视艺术中心的主任郑晓龙带领一帮人打造了一部《渴望》，引起收视热潮，万人空巷。郑晓龙趁热打铁，构思了一个关于编辑部里发生的故事，接着就着手准备《编辑部的故事》剧本。以王朔的几部短篇小说《谁比谁傻多少》、《修改后发表》、《懵然无知》为蓝本，组织了包括马未都、王朔、冯小刚等人在内的一帮写手进行样本创作，每人一个故事，然后评比、筛选。
《编辑部的故事》描写一个叫《人间指南》的杂志社里，六个性格各异却又乐于助人善解人意的编辑之间发生的令人啼笑皆非的故事，通过他们在工作中思想的交流和矛盾的碰撞，展现了那个年代社会上发生着许多令人回味的人生故事。
郑晓龙在看了各个作家写出的样本以后，进行了统一的比较，并召开研讨会，几经筛选，最终以王朔的京腔幽默语言形式为基础，要求剧本按照他的这一风格进行创作。于是组成了以马未都、王朔、冯小刚、朱晓平、苏雷、魏人为班底的创作团队，如今看来，当年的这些人都是后来文艺界的大咖。一部25集的电视剧，集结了这么多重量级的编剧，这在几十年后的今天是不可想象的。
有了保证的剧本后，冯小刚开始物色男一号。80年代末，由米家山导演的影片《顽主》上映，这部片子是根据王朔的同名小说改编，当年获得一片赞誉。片中男主杨重的扮演者葛优，那诙谐幽默的表演非常出彩。不得不说冯小刚的慧眼识珠，他认为《编辑部的故事》里的李东宝非葛优莫属。于是冯小刚和王朔直接找到葛优家里，邀请他出演《编辑部的故事》里的男一号。葛优虽接了别的片约，但是经过两人的软磨硬泡威逼利诱，同意了参演《编辑部的故事》，推掉了其他片约。葛优在剧中的表现果然不负众望，将李东宝的善良认真，幽默风趣刻画的惟妙惟肖。《编辑部的故事》当年在央视一经播出，受到中青年的热烈追捧，京式幽默的调侃风格成为一种时尚。虽然一些老同志看不惯王朔的那种调侃风格，但是掩盖不了这部剧成为中国情景喜剧的开山鼻祖。
《编辑部的故事》之所以能成为中国第一部情景喜剧，又是巅峰之作，笔者认为有以下两点：
1、超强的创作班底
（1）郑晓龙是北京电视艺术中心的主任，也是《编辑部的故事》的总策划。《四世同堂》、《便衣警察》、《北京人在纽约》、《凯旋在子夜》等，这些当年火得一塌糊涂的电视剧都出自郑晓龙时代的北京电视艺术中心，包括后来的《幸福像花儿一样》、《金婚》等剧，哪一部都是收视率居高不下的精品佳作。前几年郑晓龙又整了一部《甄嬛传》，再次掀起收视狂潮，可见郑晓龙的能量有多大。
（2）《编辑部的故事》导演是赵宝刚，一个创造青春剧神话的导演。《过把瘾》、《永不瞑目》、《像雾像雨又像风》、《拿什么拯救你我的爱人》等，这些剧名恐怕都不陌生，捧红了王志文、江珊、陈坤、李小冉、陆毅等明星，如今依然星光灿烂。作为《编辑部的故事》总导演，赵宝刚是个鬼才，他与王朔一拍即合，很快融入了王朔风格的世界，可以说无缝对接。
（3）《编辑部的故事》编剧们咱就不过多介绍了，但从以王朔为主的剧本创作成就来讲，其文学价值是不可估量的。情景喜剧大多在室内表演，也就几张桌子、几个人，没有过多的肢体冲突，就凭几张嘴。这需要大量的台词，一个是对剧本的考验，一个是对演员的考验。并且互相插科打诨，调侃斗嘴，还引得观众目不转睛洗耳恭听开怀大笑，这需要扎实深厚的文学功底才能做到的。王朔们做到了，并且受到了观众们齐声叫绝，使得那个年代的青年们一张口说话就是王朔味儿。
2、主演们的精湛演技
编辑部里六个人，六个性格，他们既团结协作也能分歧内讧，既斗嘴也友爱，总之，通过他们的喜怒哀乐能使观众感受到社会的冷暖。
葛优的演技不必多说，他作为主演，始终贯穿了全剧。大量的台词从他嘴里倾斜而出口若悬河滔滔不绝，李东宝这个角色对葛优来说绝对的量身定做。
吕丽萍的戈玲配合着李东宝，共同对付老年军团，与牛大姐和刘书友的关系时好时坏，工作中总是能摩擦出令人捧腹的笑料。当年的吕丽萍可是编辑部里的一枝花，虽然她之前的作品也有几部有影响力的，比如电影《老井》，但让人记忆犹新的还是那个年代的大众情人——戈玲。
侯耀华的余德利让他给演活了。一个爱算计、贪图便宜的小人物。遇事能躲就躲，躲不过就亮一嗓子，镇不住就曲线妥协，真的是搞笑又可爱。
另外三位：吕齐、张瞳、童正维，虽然是老演员，但是他们对角色的把握是相当准确，各有各的特色，各有各的出彩，使编辑部这个小社会里每天上演着一幕幕针砭时弊喜怒哀乐的话剧。
《编辑部的故事》火了之后，中国的情景喜剧一发不可收拾，相继出品的《我爱我家》、《东北一家人》、《地下交通站》、《家有儿女》等剧，但从影响力和艺术成就来讲，感觉后来的作品很难超过《编辑部的故事》这样的高度了。即使原班人马1997年推出的《编辑部的故事》续集《家和万事兴》（共三集）也难以超越前作了。似乎这不是制作水平和演技的问题，也许更多的是岁月的流逝和时代的变迁所致吧………
我个人喜欢武林外传
现在很多观众提起情景喜剧，张口就是《我爱我家》，或者《家有儿女》。当然，这两部剧拍的确实不错，虽然时期不同，但是收视率都是极高的。《我爱我家》拍了100多集；《家有儿女》也连续拍了3部，可见观众对这两部剧的喜爱。如果要说国产情景喜剧的巅峰，笔者认为应该是1991年出品的《编辑部的故事》。这部剧比《我爱我家》要早两年，既是巅峰也是鼻祖。
1990年北京电视艺术中心的主任郑晓龙带领一帮人打造了一部《渴望》，引起收视热潮，万人空巷。郑晓龙趁热打铁，构思了一个关于编辑部里发生的故事，接着就着手准备《编辑部的故事》剧本。以王朔的几部短篇小说《谁比谁傻多少》、《修改后发表》、《懵然无知》为蓝本，组织了包括马未都、王朔、冯小刚等人在内的一帮写手进行样本创作，每人一个故事，然后评比、筛选。
《编辑部的故事》描写一个叫《人间指南》的杂志社里，六个性格各异却又乐于助人善解人意的编辑之间发生的令人啼笑皆非的故事，通过他们在工作中思想的交流和矛盾的碰撞，展现了那个年代社会上发生着许多令人回味的人生故事。
郑晓龙在看了各个作家写出的样本以后，进行了统一的比较，并召开研讨会，几经筛选，最终以王朔的京腔幽默语言形式为基础，要求剧本按照他的这一风格进行创作。于是组成了以马未都、王朔、冯小刚、朱晓平、苏雷、魏人为班底的创作团队，如今看来，当年的这些人都是后来文艺界的大咖。一部25集的电视剧，集结了这么多重量级的编剧，这在几十年后的今天是不可想象的。
有了保证的剧本后，冯小刚开始物色男一号。80年代末，由米家山导演的影片《顽主》上映，这部片子是根据王朔的同名小说改编，当年获得一片赞誉。片中男主杨重的扮演者葛优，那诙谐幽默的表演非常出彩。不得不说冯小刚的慧眼识珠，他认为《编辑部的故事》里的李东宝非葛优莫属。于是冯小刚和王朔直接找到葛优家里，邀请他出演《编辑部的故事》里的男一号。葛优虽接了别的片约，但是经过两人的软磨硬泡威逼利诱，同意了参演《编辑部的故事》，推掉了其他片约。葛优在剧中的表现果然不负众望，将李东宝的善良认真，幽默风趣刻画的惟妙惟肖。《编辑部的故事》当年在央视一经播出，受到中青年的热烈追捧，京式幽默的调侃风格成为一种时尚。虽然一些老同志看不惯王朔的那种调侃风格，但是掩盖不了这部剧成为中国情景喜剧的开山鼻祖。
《编辑部的故事》之所以能成为中国第一部情景喜剧，又是巅峰之作，笔者认为有以下两点：
1、超强的创作班底
（1）郑晓龙是北京电视艺术中心的主任，也是《编辑部的故事》的总策划。《四世同堂》、《便衣警察》、《北京人在纽约》、《凯旋在子夜》等，这些当年火得一塌糊涂的电视剧都出自郑晓龙时代的北京电视艺术中心，包括后来的《幸福像花儿一样》、《金婚》等剧，哪一部都是收视率居高不下的精品佳作。前几年郑晓龙又整了一部《甄嬛传》，再次掀起收视狂潮，可见郑晓龙的能量有多大。
（2）《编辑部的故事》导演是赵宝刚，一个创造青春剧神话的导演。《过把瘾》、《永不瞑目》、《像雾像雨又像风》、《拿什么拯救你我的爱人》等，这些剧名恐怕都不陌生，捧红了王志文、江珊、陈坤、李小冉、陆毅等明星，如今依然星光灿烂。作为《编辑部的故事》总导演，赵宝刚是个鬼才，他与王朔一拍即合，很快融入了王朔风格的世界，可以说无缝对接。
（3）《编辑部的故事》编剧们咱就不过多介绍了，但从以王朔为主的剧本创作成就来讲，其文学价值是不可估量的。情景喜剧大多在室内表演，也就几张桌子、几个人，没有过多的肢体冲突，就凭几张嘴。这需要大量的台词，一个是对剧本的考验，一个是对演员的考验。并且互相插科打诨，调侃斗嘴，还引得观众目不转睛洗耳恭听开怀大笑，这需要扎实深厚的文学功底才能做到的。王朔们做到了，并且受到了观众们齐声叫绝，使得那个年代的青年们一张口说话就是王朔味儿。
2、主演们的精湛演技
编辑部里六个人，六个性格，他们既团结协作也能分歧内讧，既斗嘴也友爱，总之，通过他们的喜怒哀乐能使观众感受到社会的冷暖。
葛优的演技不必多说，他作为主演，始终贯穿了全剧。大量的台词从他嘴里倾斜而出口若悬河滔滔不绝，李东宝这个角色对葛优来说绝对的量身定做。
吕丽萍的戈玲配合着李东宝，共同对付老年军团，与牛大姐和刘书友的关系时好时坏，工作中总是能摩擦出令人捧腹的笑料。当年的吕丽萍可是编辑部里的一枝花，虽然她之前的作品也有几部有影响力的，比如电影《老井》，但让人记忆犹新的还是那个年代的大众情人——戈玲。
侯耀华的余德利让他给演活了。一个爱算计、贪图便宜的小人物。遇事能躲就躲，躲不过就亮一嗓子，镇不住就曲线妥协，真的是搞笑又可爱。
另外三位：吕齐、张瞳、童正维，虽然是老演员，但是他们对角色的把握是相当准确，各有各的特色，各有各的出彩，使编辑部这个小社会里每天上演着一幕幕针砭时弊喜怒哀乐的话剧。
《编辑部的故事》火了之后，中国的情景喜剧一发不可收拾，相继出品的《我爱我家》、《东北一家人》、《地下交通站》、《家有儿女》等剧，但从影响力和艺术成就来讲，感觉后来的作品很难超过《编辑部的故事》这样的高度了。即使原班人马1997年推出的《编辑部的故事》续集《家和万事兴》（共三集）也难以超越前作了。似乎这不是制作水平和演技的问题，也许更多的是岁月的流逝和时代的变迁所致吧………
谢邀。八、九十年代是文艺百花齐放的鼎盛时期，涌现出大批优秀的电视剧作品，如四大名著、《霍元甲》、《渴望》、巜血凝》、《还珠格格》、《咱爸咱妈》、《小龙人》等。极大丰富了人民群众的文化生活，开阔了视野，增长了见识。
我印象中，播出《霍元甲》和《渴望》时，万人空巷，人们茶余饭后议论的主题就是其中的人物和故事情节。习武热情高涨，崇尚真善美深入人心。霍元甲、宋大成是无数国人心目中的偶像。至今，扮演宋大成的李雪健老师仍以高尚的艺德从事演艺事业。戏比天大、戏如人生，成为人们尊敬的艺术家。谨向依旧活跃在屏幕上的老艺术家、老戏骨致敬。