从剧本上讲，电影在短短90-150分钟的时间内要把导演的世界观、制作班底营造出来的时空氛围、演员的表演功底表现出来，剧本一定不能类似电视剧那样十年的变迁你就用十年的时间去讲。戏剧张力，情节编排着重体现、留白都需要缜密安排。观众愿意掏钱在短时间内看完一个时空的精彩世界，但是不愿意掏钱一天，或者一个星期的看。这得收多少钱啊。电视剧更多的是消磨时间，以便配合电视台收广告主的广告费，能五十集讲完的故事绝对不浓缩到49集；从导演上讲，好导演，都一直在讲自己的世界观，这样的导演能形成自己的风格。或者是某一个缠扰终生的终极哲学问题，或终日弥漫心头的某种情绪，又或者倡导某种生活态度。林林总总，总是一个表达。电视剧是个工厂，再怎么催泪，扣人心弦，他都是工厂，目的不是表达；商业，同为商业，电影的消费者是观众，电视剧的消费者是广告主!同样也要取悦观看者，但是一个掏钱了的东西就需要更多的附加值来体现掏钱的价值所在，那就是艺术氛围。要不然，谁鸟电影，看电视剧不是更爽，还不用钱；美术，用最近的一个电影《一代宗师》举例，金楼，动用了上百人的美术组用人力一片一片的铂金贴上去，所有的道具都极具油画意味。要什么场景，没有现成的就搭，钱使劲花。随处可见的古今穿越镜头已经很能说明一切了，搭建场景是电视剧大片干的事，没有合适的就找凑合的用。一个普通电视剧剧组有一百人就很牛了，牛得不行。我鄙视电视剧剧组的美术组，就一群杂工；摄影、每一个电影摄影师都是有自我审美风格的摄影师，最起码在跟导演探讨画面风格时能加入自我的意识与见解，也就是说，自主创作。
电影与电视的区别，与另一个领域的特别像，不知道有没人想到过。就是单机游戏与网络游戏的差别，或者预付费作品与后付费作品的区别。绝大多数人欣赏电影的时候，是预先买好票的。因此，在没有出现特别的意外情况前提下，观众一般来说是不会中途退场的。换句话说，无论这个电影拍的如何，无论是豪爽商业片，还是清新文艺片，哪怕是个前无古人后无来者的史诗级烂片，观众一边看一边骂娘那种，因为预付费的因素，大多数观众也会强忍着把它一口气看完。另外，电影院在观影环境方面的种种设置，同样是努力促成观众长时间的注意力集中，不仅希望观众不要受到任何干扰，更是绝不能出现看一半有人跑掉的情况。在这种消费模式下，创作人员就等于拥有了不会被打断的1.5~2小时左右的设计空间，而这个空间毫无疑问是相当奢侈的。
单纯从镜头构图已经画质景深方面，拿电影和电视比还是有偏差的，现在的美国大片拍的基本和电影没什么区别了，例如《太平洋战争》等。我感觉电影和电影之所以有本质的区别，是在于拍摄片子的初衷，起初的想法就是有偏差的，中国的电影一般投资都很大，耗费的人力物力也很大，中间设计到的美术，摄影，音效，以及场景更是百般的雕琢。相反的中国的电视事业，一直是一种普通的，简单的制作过程，投资少，出发点低，目的只是迎合目前社会的喜好而已，故事好点的，能反映出目前社会形态的往往就会被人热捧。其实现在中国已经有越来越多的电影人走进电视，也有很多的电视人来拍摄电影，但是拍出来的东东显而易见。还是回味一下90年代的那部电视剧吧，里面用光很讲究，电视剧的机数也很多。