曲艺工作者能不能担当人类灵魂工程师的神圣职责。
目前来看。曲艺工作者还没有达到，人类的灵魂工程师神圣职责与水平。
曲艺工作者身份是表演者，加工者、模仿者和传播者。本身剧本和思想不是自己创作的。
人类的灵魂工程师出处，是斯大林对作家的称谓，后来逐渐运用到教育界称老师时是人类灵魂的工程师，是最高的荣誉。
新中国成立以后，演员的地位逐渐上升，尤其是搬上电视屏幕以后，拓展了各界领域的视角。影视业得到了空前的发展，表演人才像潮水一般的涌现出来，形形色色缤纷多彩。
从过去的故事与皮影戏到戏剧化表演，是一大进步。戏剧化表演再到真人真身表演，又是能跨越式进步。从原始的口头传播到具体形象化的真人表演，形成了一个跨时代跨领域的演绎方式和潮流，甚至走向世界。
随着演艺界的繁荣，演员的素质不断在提高。有的已经实现了，自导自演的阶段。随着人们的需求与生活不断在提高，欣赏艺术的水平也不断在提升与变化。演艺界的艺术水平，却需要永远需要提高永无止境。可谓是小舞台大人生，表演的是暂时的，记忆是永久的，流传是永恒的。表演的是暂时的，影响是潜移默化的。
剧本写作创作方面，随着文化层面的提高，却难以让演员承担下来，由于时间和精力的消耗与圈子的合作，写剧本有好多演员没有得到应有的创作机会。所以还不能得到人类灵魂的工程师的称谓。
尤其是影视界演员，近些年来，由于受国际影视界的冲击，娱乐、炫富、出轨、离婚、贪污、不生育、星二代、甚至吸毒等等影响十分恶劣。如果这些被放大化。人类都模仿这些行为。那不是人类的灵魂工程师，能称之为令人头昏恶作剧史。
所以演员在不同程度上，远远还没有达到人类灵魂工程师的要求。更没有达到德艺双馨的双重标准。有个别人写的剧本儿。不是用男女感情感动的群众流泪，就是让美女陪着英雄遭罪，所谓的英雄与遭罪并存，还始终没有脱离这个瓶颈。他们所谓的美感往往没有摆脱过去的悲剧美感。同样的喜剧美感，也没有脱离乖讹的善意欺骗，仍然还在曲折的路上不断徘徊。
剧本的创作它是来源于人们观察生活和大自然美感的认识艺术化相统一。一旦脱离了灵魂二字，也就没有什么目标艺术可寻找。艺术是出自生活，来源于生活，又创造于生活又不能脱离于自然中的生活。灵魂二字不能赋予生活当中，艺术只有吃吃喝喝争贪搅绕一番闹剧，浪费投资与编排。
灵魂的美感创作，也往往具有矛盾或重复 ，更需要有识之士提高，更难免有评论和非议。
比如说一个现象，塞翁失马，焉知非福。在众人看来，马失去了是坏事，过去的年代里一只马的财富，在一个家庭中，不算是一个小数目损失。主人却没有悲观，在众人心目中判断主人的价值时，主人的价值是荒谬的。过一段时间等主人的马，又带回来母马，众人又看到了主人公远见与心理地位。
等失去的公马带回了母马，主人公却看到了不好的一面，众人却没有看到，原因太简单了。如果在正常的情况下，不在草原而在平原。不会那么蹊跷，会有马跟着公马回家，唯一只有没人要的战马，战马是战争此起彼伏的产物。 主人的儿子高兴的不得了，骑上公马带来的母马摔断了腿，却都认为是坏事，只有主人没有难过，反而认为是好事，果然不出所料。没几天抓壮丁强迫当兵的来了。所以健康的男子，满15岁都抓走了，唯有自己摔残的儿子没有抓走。战争过后，好多壮年的壮丁，死在了战场，这是大家都对年迈的主人公远见称赞不已。因为他的儿子而没有在战场上丧命的幸运，如果把塞翁失马焉知非福经过艺术加工。不次于梁祝与莎士比亚的悲情故事，悲情之美。
所以演员不能等同于创作的艺术家。机械工厂公司众多，发明创造的很少，充其量只能改进优化。就是这么一个简单道理。
国家强盛不是靠吹拉弹唱起来的，它只是和平时期百姓生活的一部分，要靠科学技术，靠军队建设，靠工人农民的劳做才能建立起来的。