此时的李商隐，就好似经过流水打磨的鹅卵石，渐渐趋于圆润，对于得到与失去的界限，模糊难辨。
既然生命中最为重要的已然失去，留下来的就当作是上天的馈赠，豁然开朗总是在历经潮涌浪卷之后，如同彩虹总是挂在久雨初晴时。
黄昏，就好像一则关于时代和人生的寓言。吸引他的不再是充满蓬勃朝气的晨晓，而是将要与黑夜交替的黄昏。
无论时代，还是人生，他唯有在这抹无限好的夕阳中，一边赞叹，一边怅惘。
它实在太美，但不张扬，不妖冶，是经历了繁华，又承受了落寞的大气之美。只是，它即将消逝，湮没在墨一样的黑夜中。
人们总免不了对它留恋。在浪里沉浮过的李商隐，更能感知黄昏的美与即将消逝的遗憾，“驱车登古原”，原因却只淡淡的说“向晚意不适”。对于这“意不适”，别人也无从知晓究竟因何而起。或许又思念起谁，或许苦思冥想吟唱不得，或许仅仅只是因为一剪斜风，惊起了一潭池水。
乐游原，舞文弄墨之人，到了此地总不会放过挥洒感慨的机会。
李白曾写下：“乐游原上清秋节，咸阳古道音尘绝。音尘绝。西风残照，汉家陵阙。”虽然是倾诉女子情怀的相思词，但由于出自诗仙手笔，仍不失盛唐风致，宏阔的意境，浑厚的气象，悲壮跌宕。
李商隐少了李白那一份洒脱，也遗失了盛唐那一股磅礴的气势。李白的悲凉是替词中女子臆想而出，而李商隐的悲凉则更似与生俱来，深彻入骨。盛衰变幻，或许顷刻便是岑寂，但即便其中渗透着深重的哀伤，也算得一种对生命的领悟。
马致远用枯藤、老树、昏鸦、小桥、流水、人家、古道、西风、瘦马，写就了一曲《天净沙·秋思》。没有任何粉饰，就将眼中琐碎的景致搬进其中；没有构思布局，却是最和谐又最悲凉的组合，成为游子羁旅最为经典的场景。殊不知，早在晚唐，李商隐仅二十字，便写尽了人生感悟，二十个字，三个词语——古原、夕阳、黄昏，还有一个隐在的诗人。
行在路上，马致远感受到的是人生漂泊无依的荒凉，将所见风景罗列完毕，引出一句“断肠人在天涯”。马致远的哀伤，是赤裸裸的。李商隐所感受到的惆怅，被掩盖在美感之下。看着夕阳一寸寸沉浸在半江瑟瑟半江红的江水中，与夜色交替渗透，的确是一种大美。然而，这大美背后，却是一场宏大的谢幕。
眼看着美好的事物渐行渐远，就好像心在一点点下沉。夕阳下坠，恰如人生。感官的迟钝、身体的衰老、死亡的催逼，固然使他悲伤，但这场爱而不得、得而复失的人生，才是他真正感伤的原因吧。
时至晚唐，中兴无望，李商隐空有一腔抱负，终未来得及施展，便陷入朋党之争，犹如一条鲤鱼在浅滩搁浅，再也无力回到汪洋，更别提一跃而起，跳过龙门。仕途困难重重，情路百般失意，所处时代由盛而衰，大厦将倾，此中境况，与一天之内的黄昏，有何二致呢。
黄昏将逝，这一抹夕阳便似生命里最后一次燃烧的烟火。
黑暗已如潮水，渐渐漫上来。
轩 2021/09/07白露 黄昏
李商隐的乐游原，从行字上看，写的是一个黄昏时的意象。我们来读一读全诗
向晚意不适，驱车登古原。
夕阳无限好，只是近黄昏。
看首句是，向晚意不适，也就是说，在临近夜色笼罩天空之前，心怀似乎有一种失落感，于是，驱车登古原。想看看此时的晚景，能否慰籍不快的心灵。当诗人登上古原，展现在眼前的是，落日的霞辉，把无边无际的天空，映艳的灿烂辉煌，似乎给蓝天披上了金灿灿的衣裳。那金灿灿的光，又反映大地，照耀着大地如同黄金般的世界。
这是多么伟大的美啊！让人陶醉，让人惊叹！
可是，这样的美丽只是短暂的，随着夜色的来临，便会在人的眼前慢慢的消失。
诗人，看着夕阳给天空和大地映照着的美丽，从心底轻声地说出，夕阳无限好，只是近黄昏。从黄昏的意象，想到人的衰老，如此时的夕阳一样，纵然有一种辉耀灿烂的景光，也是无法留下的。它终将随着自然的规律，消失在，自已所热爱的世界里。
我想，诗人写游乐原，也许表达的是对自然规律的一种情绪吧！