尊重楼主的看法，分析的也很有道理，但是从观众角度来说，王家卫的《一代中师》不见得比《功夫》优秀，既然聊到电影艺术那就来说说吧。
王家卫的电影确实好，这点不得不承认，追求自己的艺术价值无可厚非，他作品的演员也是大牌没错，但这不是判断的标准。王家卫的电影更多的是追求自我的艺术价值，那么在满足观众的价值需求上就会有所倾斜，倾斜到了他个人价值的体现方面。
而周星驰恰恰相反，你会发现在《功夫》里面涉及到很多的大众化元素。比如包租公包住婆掌管的楼盘，特别的生活化，比如斧头帮的舞蹈镜头，你会发现在《唐伯虎》《少林足球》都有集体跳舞的元素。周星驰很善于观察生活，艺术来源于生活，但又高于生活。而恰恰这种与民同乐的层面是王家卫的电影所部不具备的。
精神文明的建设需求中，影视作品是一个能够满足观众的很好渠道，周星驰的电影在微笑过后你都会有深刻的感悟，《喜剧之王》《大话西游》等等，当时看不懂，看懂时也不再是少年。而这些的喜剧元素在王家卫的镜头里面非常少，那么观众需要娱乐嘛？太需要了，生活都这么无情了，还不让我们笑一下？
所以说王家卫的镜头更多的是打造个人的艺术价值，而周星驰的镜头更多的满足大众的精神需求，所你说哪个好哪个差? 这个根本就没有好差的分别，他们都是在观众面前体现了一个电影人的价值，我认为两者都是值得敬佩的，艺术的追求和形式本来就不拘一格，而传递的价值往往都是积极向上的，他们2个都能做到。
并不是说采用了优秀的演员就是优秀的作品，当年吴宇森的《赤壁》大牌还少吗？张艺谋的《长城》大牌少吗？但是观众都直呼看不懂，导演在追求个人艺术价值的体现的时候，是不是也应该多多的考虑观众的真实需求？不能说周星驰最好，但是在电影作品对待观众亲民角度来说，他绝对是比他们强的。为什么王宝强，沈腾，黄渤的喜剧越来越受欢迎，甚至被誉为周星驰的接班人?那就是他们更加贴近观众，更加懂得观众。
最后想说的不管是王家卫的电影还是周星驰的电影，他们都在继承文化和传递价值上做的非常棒，文化建设就是相当于金字塔，没有任何的一个层次可以独立出来，因为这是一个整体，这也是中国影视文化的多样性的体现。
关注，影娱厅，分享更多精彩内容。
萝卜青菜各有所爱！两部电影都非常好！
两部电影的类型不太一样，《功夫》是带有浓烈周星驰色彩的功夫喜剧电影！《一代宗师》是更具艺术价值的功夫电影！一部电影的好坏不是简单比票房，比演员身价的。这两部电影都有各自的特色，放在一起比较有失偏颇，但它们都是好电影，这是毋庸置疑的，既然如此我们干嘛非要比个高低呢？好好享受电影带给我们的快乐不好吗？
尊重楼主的看法，分析的也很有道理，但是从观众角度来说，王家卫的《一代中师》不见得比《功夫》优秀，既然聊到电影艺术那就来说说吧。
王家卫的电影确实好，这点不得不承认，追求自己的艺术价值无可厚非，他作品的演员也是大牌没错，但这不是判断的标准。王家卫的电影更多的是追求自我的艺术价值，那么在满足观众的价值需求上就会有所倾斜，倾斜到了他个人价值的体现方面。
而周星驰恰恰相反，你会发现在《功夫》里面涉及到很多的大众化元素。比如包租公包住婆掌管的楼盘，特别的生活化，比如斧头帮的舞蹈镜头，你会发现在《唐伯虎》《少林足球》都有集体跳舞的元素。周星驰很善于观察生活，艺术来源于生活，但又高于生活。而恰恰这种与民同乐的层面是王家卫的电影所部不具备的。
精神文明的建设需求中，影视作品是一个能够满足观众的很好渠道，周星驰的电影在微笑过后你都会有深刻的感悟，《喜剧之王》《大话西游》等等，当时看不懂，看懂时也不再是少年。而这些的喜剧元素在王家卫的镜头里面非常少，那么观众需要娱乐嘛？太需要了，生活都这么无情了，还不让我们笑一下？
所以说王家卫的镜头更多的是打造个人的艺术价值，而周星驰的镜头更多的满足大众的精神需求，所你说哪个好哪个差? 这个根本就没有好差的分别，他们都是在观众面前体现了一个电影人的价值，我认为两者都是值得敬佩的，艺术的追求和形式本来就不拘一格，而传递的价值往往都是积极向上的，他们2个都能做到。
并不是说采用了优秀的演员就是优秀的作品，当年吴宇森的《赤壁》大牌还少吗？张艺谋的《长城》大牌少吗？但是观众都直呼看不懂，导演在追求个人艺术价值的体现的时候，是不是也应该多多的考虑观众的真实需求？不能说周星驰最好，但是在电影作品对待观众亲民角度来说，他绝对是比他们强的。为什么王宝强，沈腾，黄渤的喜剧越来越受欢迎，甚至被誉为周星驰的接班人?那就是他们更加贴近观众，更加懂得观众。
最后想说的不管是王家卫的电影还是周星驰的电影，他们都在继承文化和传递价值上做的非常棒，文化建设就是相当于金字塔，没有任何的一个层次可以独立出来，因为这是一个整体，这也是中国影视文化的多样性的体现。
关注，影娱厅，分享更多精彩内容。
萝卜青菜各有所爱！两部电影都非常好！
两部电影的类型不太一样，《功夫》是带有浓烈周星驰色彩的功夫喜剧电影！《一代宗师》是更具艺术价值的功夫电影！一部电影的好坏不是简单比票房，比演员身价的。这两部电影都有各自的特色，放在一起比较有失偏颇，但它们都是好电影，这是毋庸置疑的，既然如此我们干嘛非要比个高低呢？好好享受电影带给我们的快乐不好吗？
尊重楼主的看法，分析的也很有道理，但是从观众角度来说，王家卫的《一代中师》不见得比《功夫》优秀，既然聊到电影艺术那就来说说吧。
王家卫的电影确实好，这点不得不承认，追求自己的艺术价值无可厚非，他作品的演员也是大牌没错，但这不是判断的标准。王家卫的电影更多的是追求自我的艺术价值，那么在满足观众的价值需求上就会有所倾斜，倾斜到了他个人价值的体现方面。
而周星驰恰恰相反，你会发现在《功夫》里面涉及到很多的大众化元素。比如包租公包住婆掌管的楼盘，特别的生活化，比如斧头帮的舞蹈镜头，你会发现在《唐伯虎》《少林足球》都有集体跳舞的元素。周星驰很善于观察生活，艺术来源于生活，但又高于生活。而恰恰这种与民同乐的层面是王家卫的电影所部不具备的。
精神文明的建设需求中，影视作品是一个能够满足观众的很好渠道，周星驰的电影在微笑过后你都会有深刻的感悟，《喜剧之王》《大话西游》等等，当时看不懂，看懂时也不再是少年。而这些的喜剧元素在王家卫的镜头里面非常少，那么观众需要娱乐嘛？太需要了，生活都这么无情了，还不让我们笑一下？
所以说王家卫的镜头更多的是打造个人的艺术价值，而周星驰的镜头更多的满足大众的精神需求，所你说哪个好哪个差? 这个根本就没有好差的分别，他们都是在观众面前体现了一个电影人的价值，我认为两者都是值得敬佩的，艺术的追求和形式本来就不拘一格，而传递的价值往往都是积极向上的，他们2个都能做到。
并不是说采用了优秀的演员就是优秀的作品，当年吴宇森的《赤壁》大牌还少吗？张艺谋的《长城》大牌少吗？但是观众都直呼看不懂，导演在追求个人艺术价值的体现的时候，是不是也应该多多的考虑观众的真实需求？不能说周星驰最好，但是在电影作品对待观众亲民角度来说，他绝对是比他们强的。为什么王宝强，沈腾，黄渤的喜剧越来越受欢迎，甚至被誉为周星驰的接班人?那就是他们更加贴近观众，更加懂得观众。
最后想说的不管是王家卫的电影还是周星驰的电影，他们都在继承文化和传递价值上做的非常棒，文化建设就是相当于金字塔，没有任何的一个层次可以独立出来，因为这是一个整体，这也是中国影视文化的多样性的体现。
关注，影娱厅，分享更多精彩内容。
- 完整来说是“老猿挂印回首望，关隘不在挂印，而是回头”，这句话有两种解释
老猿挂印的关隘其实就在于回头望，老爷子是希望马三可以回头不要投日，而马三认为当时投靠日本人当汉奸是顺应时势，是正确的选择，而师父思想跟不上时代变化。这是第一层 意思 。
第二层意思是说，马三使出这一招老猿挂印（膝盖打击对方胸口，致命的。）之后要回头，要不然就有破绽。宫老可以打赢马三的，但是最后留手了而去推他头部，告诉他这招要回头，马三没听明白，以为是老宫年纪大了，动作慢了，于是也就有了后来宫二那招“叶里藏花”破了他的挂印。
- 也是直到被宫若梅用同一招“老猿挂印”打败后，他才回想起当年的情景，才醒悟过来，并由武功升华到价值观，领会了“快≠对，慢≠错”的道理，从而对自己的一生发出了感慨。
尊重楼主的看法，分析的也很有道理，但是从观众角度来说，王家卫的《一代中师》不见得比《功夫》优秀，既然聊到电影艺术那就来说说吧。
王家卫的电影确实好，这点不得不承认，追求自己的艺术价值无可厚非，他作品的演员也是大牌没错，但这不是判断的标准。王家卫的电影更多的是追求自我的艺术价值，那么在满足观众的价值需求上就会有所倾斜，倾斜到了他个人价值的体现方面。
而周星驰恰恰相反，你会发现在《功夫》里面涉及到很多的大众化元素。比如包租公包住婆掌管的楼盘，特别的生活化，比如斧头帮的舞蹈镜头，你会发现在《唐伯虎》《少林足球》都有集体跳舞的元素。周星驰很善于观察生活，艺术来源于生活，但又高于生活。而恰恰这种与民同乐的层面是王家卫的电影所部不具备的。
精神文明的建设需求中，影视作品是一个能够满足观众的很好渠道，周星驰的电影在微笑过后你都会有深刻的感悟，《喜剧之王》《大话西游》等等，当时看不懂，看懂时也不再是少年。而这些的喜剧元素在王家卫的镜头里面非常少，那么观众需要娱乐嘛？太需要了，生活都这么无情了，还不让我们笑一下？
所以说王家卫的镜头更多的是打造个人的艺术价值，而周星驰的镜头更多的满足大众的精神需求，所你说哪个好哪个差? 这个根本就没有好差的分别，他们都是在观众面前体现了一个电影人的价值，我认为两者都是值得敬佩的，艺术的追求和形式本来就不拘一格，而传递的价值往往都是积极向上的，他们2个都能做到。
并不是说采用了优秀的演员就是优秀的作品，当年吴宇森的《赤壁》大牌还少吗？张艺谋的《长城》大牌少吗？但是观众都直呼看不懂，导演在追求个人艺术价值的体现的时候，是不是也应该多多的考虑观众的真实需求？不能说周星驰最好，但是在电影作品对待观众亲民角度来说，他绝对是比他们强的。为什么王宝强，沈腾，黄渤的喜剧越来越受欢迎，甚至被誉为周星驰的接班人?那就是他们更加贴近观众，更加懂得观众。
最后想说的不管是王家卫的电影还是周星驰的电影，他们都在继承文化和传递价值上做的非常棒，文化建设就是相当于金字塔，没有任何的一个层次可以独立出来，因为这是一个整体，这也是中国影视文化的多样性的体现。
关注，影娱厅，分享更多精彩内容。
萝卜青菜各有所爱！两部电影都非常好！
两部电影的类型不太一样，《功夫》是带有浓烈周星驰色彩的功夫喜剧电影！《一代宗师》是更具艺术价值的功夫电影！一部电影的好坏不是简单比票房，比演员身价的。这两部电影都有各自的特色，放在一起比较有失偏颇，但它们都是好电影，这是毋庸置疑的，既然如此我们干嘛非要比个高低呢？好好享受电影带给我们的快乐不好吗？
尊重楼主的看法，分析的也很有道理，但是从观众角度来说，王家卫的《一代中师》不见得比《功夫》优秀，既然聊到电影艺术那就来说说吧。
王家卫的电影确实好，这点不得不承认，追求自己的艺术价值无可厚非，他作品的演员也是大牌没错，但这不是判断的标准。王家卫的电影更多的是追求自我的艺术价值，那么在满足观众的价值需求上就会有所倾斜，倾斜到了他个人价值的体现方面。
而周星驰恰恰相反，你会发现在《功夫》里面涉及到很多的大众化元素。比如包租公包住婆掌管的楼盘，特别的生活化，比如斧头帮的舞蹈镜头，你会发现在《唐伯虎》《少林足球》都有集体跳舞的元素。周星驰很善于观察生活，艺术来源于生活，但又高于生活。而恰恰这种与民同乐的层面是王家卫的电影所部不具备的。
精神文明的建设需求中，影视作品是一个能够满足观众的很好渠道，周星驰的电影在微笑过后你都会有深刻的感悟，《喜剧之王》《大话西游》等等，当时看不懂，看懂时也不再是少年。而这些的喜剧元素在王家卫的镜头里面非常少，那么观众需要娱乐嘛？太需要了，生活都这么无情了，还不让我们笑一下？
所以说王家卫的镜头更多的是打造个人的艺术价值，而周星驰的镜头更多的满足大众的精神需求，所你说哪个好哪个差? 这个根本就没有好差的分别，他们都是在观众面前体现了一个电影人的价值，我认为两者都是值得敬佩的，艺术的追求和形式本来就不拘一格，而传递的价值往往都是积极向上的，他们2个都能做到。
并不是说采用了优秀的演员就是优秀的作品，当年吴宇森的《赤壁》大牌还少吗？张艺谋的《长城》大牌少吗？但是观众都直呼看不懂，导演在追求个人艺术价值的体现的时候，是不是也应该多多的考虑观众的真实需求？不能说周星驰最好，但是在电影作品对待观众亲民角度来说，他绝对是比他们强的。为什么王宝强，沈腾，黄渤的喜剧越来越受欢迎，甚至被誉为周星驰的接班人?那就是他们更加贴近观众，更加懂得观众。
最后想说的不管是王家卫的电影还是周星驰的电影，他们都在继承文化和传递价值上做的非常棒，文化建设就是相当于金字塔，没有任何的一个层次可以独立出来，因为这是一个整体，这也是中国影视文化的多样性的体现。
关注，影娱厅，分享更多精彩内容。
- 完整来说是“老猿挂印回首望，关隘不在挂印，而是回头”，这句话有两种解释
老猿挂印的关隘其实就在于回头望，老爷子是希望马三可以回头不要投日，而马三认为当时投靠日本人当汉奸是顺应时势，是正确的选择，而师父思想跟不上时代变化。这是第一层 意思 。
第二层意思是说，马三使出这一招老猿挂印（膝盖打击对方胸口，致命的。）之后要回头，要不然就有破绽。宫老可以打赢马三的，但是最后留手了而去推他头部，告诉他这招要回头，马三没听明白，以为是老宫年纪大了，动作慢了，于是也就有了后来宫二那招“叶里藏花”破了他的挂印。
- 也是直到被宫若梅用同一招“老猿挂印”打败后，他才回想起当年的情景，才醒悟过来，并由武功升华到价值观，领会了“快≠对，慢≠错”的道理，从而对自己的一生发出了感慨。
尊重楼主的看法，分析的也很有道理，但是从观众角度来说，王家卫的《一代中师》不见得比《功夫》优秀，既然聊到电影艺术那就来说说吧。
王家卫的电影确实好，这点不得不承认，追求自己的艺术价值无可厚非，他作品的演员也是大牌没错，但这不是判断的标准。王家卫的电影更多的是追求自我的艺术价值，那么在满足观众的价值需求上就会有所倾斜，倾斜到了他个人价值的体现方面。
而周星驰恰恰相反，你会发现在《功夫》里面涉及到很多的大众化元素。比如包租公包住婆掌管的楼盘，特别的生活化，比如斧头帮的舞蹈镜头，你会发现在《唐伯虎》《少林足球》都有集体跳舞的元素。周星驰很善于观察生活，艺术来源于生活，但又高于生活。而恰恰这种与民同乐的层面是王家卫的电影所部不具备的。
精神文明的建设需求中，影视作品是一个能够满足观众的很好渠道，周星驰的电影在微笑过后你都会有深刻的感悟，《喜剧之王》《大话西游》等等，当时看不懂，看懂时也不再是少年。而这些的喜剧元素在王家卫的镜头里面非常少，那么观众需要娱乐嘛？太需要了，生活都这么无情了，还不让我们笑一下？
所以说王家卫的镜头更多的是打造个人的艺术价值，而周星驰的镜头更多的满足大众的精神需求，所你说哪个好哪个差? 这个根本就没有好差的分别，他们都是在观众面前体现了一个电影人的价值，我认为两者都是值得敬佩的，艺术的追求和形式本来就不拘一格，而传递的价值往往都是积极向上的，他们2个都能做到。
并不是说采用了优秀的演员就是优秀的作品，当年吴宇森的《赤壁》大牌还少吗？张艺谋的《长城》大牌少吗？但是观众都直呼看不懂，导演在追求个人艺术价值的体现的时候，是不是也应该多多的考虑观众的真实需求？不能说周星驰最好，但是在电影作品对待观众亲民角度来说，他绝对是比他们强的。为什么王宝强，沈腾，黄渤的喜剧越来越受欢迎，甚至被誉为周星驰的接班人?那就是他们更加贴近观众，更加懂得观众。
最后想说的不管是王家卫的电影还是周星驰的电影，他们都在继承文化和传递价值上做的非常棒，文化建设就是相当于金字塔，没有任何的一个层次可以独立出来，因为这是一个整体，这也是中国影视文化的多样性的体现。
关注，影娱厅，分享更多精彩内容。
很高兴回答你的这个问题。
1、 你爹最后的话是不问恩仇。你要是杀了马三，不是违背了他的心意了吗?
2、 言必称三，手必称拳，是武林的一句老话，意思是能人背后有能人，凡事让人三分。你老人家替我取这个名字，是提醒马三，要谦虚，要本分。
3、 我这个人喝惯了珠江水，这日本米我吃不惯。真揭不开锅，我还有朋友，一人请我吃一顿，我都能撑个一年半载，你们慢慢吃吧。
4、 我爹常说，习武之人有三个阶段：见自己，见天地，见众生。我见过自己，也算见过天地，可惜见不到众生。这条路我没走完，希望你能把它走下去。
5、 我再三让着你，不外乎是想替你宫家留人留面，别不知进退。
6、 这年三十都不让我过。
7、 老猿挂印回首望，关隘不在挂印，而是回头。懂我跟你说的意思么?
8、 饺子就在锅里，怕你是吃不上了。
9、 为什么武术叫功夫?功夫其实就是时间。
10、 您真捧场。你看戏，我送票。
11、 人家说，武学千年，胜负都是过眼烟云。我们不在意是一招一式，我们在意是整个武林。
12、 拳有南北 国有南北吗？
13、 你来，我等着。
14、 过手如登山 一步一重天
15、 世间所有的相遇，都是久别重逢。