西游记取材于《大唐西域记》和民间传说、元杂剧,而《悟空传》原著小说则诞生于网络时代初期。和吴承恩的小说内容来源多样化一样,《悟空传》也是时代的产物,带有鲜明的时代痕迹。当然,从角色形象与角色性格上,《悟空传》的孙悟空和《西游记》里的孙悟空是同一个猴子,但从他身上的时代投影看,《悟空传》则呈现出一个青春版的孙悟空。
孙悟空故事的影像化,在不同阶段诞生了三个不同的形象。1986版杨洁导演的《西游记》通常被成为“老版《西游记》”,这部剧里的孙悟空,是最大众化的孙悟空,无数青少年是通过这部剧进入西游世界的,六小龄童当之无愧地成为了“悟空代言人”,一段时间内,别人演的孙悟空,根本无法入观众的法眼,因此,1986版的孙悟空堪称“经典版孙悟空”。
直到1994年,周星驰主演的《大话西游》,才打破了六小龄童对孙悟空的“垄断”。周星驰也不是一下子就成功的,事实上是,《大话西游》刚面世时,也被骂得狗血喷头,直到1990年代末,随着互联网文化的兴起,周星驰饰演的悟空才得以广泛传播,新的悟空形象,踩着网络文化这块七彩祥云,进入了大众流行文化。我们现在谈孙悟空,第一时间浮现于脑海,不是六小龄童就是周星驰饰演的角色。由于《大话西游》里的孙悟空充满了无厘头色彩,而且角色内心十分激烈,因此,周星驰版的孙悟空可称为“叛逆版孙悟空”。
到了《悟空传》,演员彭于晏接过了孙悟空的棒,彭于晏可能会是史上被接受最快的孙悟空,他不会像周星驰那样,需要经过时间的历练,才会被观众喜欢,因为变化多端的流行文化,以及愈加宽容多元的网络文化,为新孙悟空的诞生提供了很大的空间,观众和网友已经在潜意识里开始接受新孙悟空带来的挑战。再者,彭于晏一直形象健康,拥有与孙悟空接近的青少年特质,所以这版《悟空传》故事,当之无愧是“青春版孙悟空。”
看《悟空传》除了要了解这部小说与吴承恩小说的渊源,还要了解它与《大话西游》之间的文化联系,可以把今何在的小说,作为《大话西游》的同人小说来看待,如果观众在看《悟空传》时看到了《大话西游》的味道不要觉得奇怪,本身这个故事的创作立意就有《大话西游》的成分在。“我要这天,再遮不住我眼,要这地,再埋不了我心,要这众生,都明白我意,要那诸佛,都烟消云散”,这个经典句子,才是重点要考量《悟空传》的地方,《悟空传》是在尝试重新探讨孙悟空的精神世界,探讨的方式也很简单,就是不断测试孙悟空内心世界的力量感,说白了就是要一次次考验孙悟空被打败后会不会一次次地站起来,孙悟空的斗志,有没有示范作用,孙悟空的价值观,对青少年有没有励志价值。
悟空传最大的特点就是颠覆,西游路上无数妖魔想杀死唐僧,孙悟空不知道他们杀掉唐僧就是为了拯救孙悟空,唤醒他的真我,整个西游就是一场骗局,就是为了让妖王孙悟空杀死他的每个拯救他的部下,他也不过是金蝉子与如来赌约中的一枚棋子,真假孙悟空的时候,他杀死了他的内心,当他被金翅大鹏踏在脚下的时候,无数妖族心中的信仰崩塌了,因为那个为了妖族为了自由与佛斗,与神争的人倒下了,当他逆天归来的时候,看到瑟瑟发抖的金翅大鹏与他称兄道弟,他想起了五百年前飞到如来身前报信的就是这个兄弟……当紫霞抱着他在天外天中灰飞烟灭的时候,如来才知道这场赌约输了,因为孙悟空宁愿死,也不愿输……
西游记取材于《大唐西域记》和民间传说、元杂剧,而《悟空传》原著小说则诞生于网络时代初期。和吴承恩的小说内容来源多样化一样,《悟空传》也是时代的产物,带有鲜明的时代痕迹。当然,从角色形象与角色性格上,《悟空传》的孙悟空和《西游记》里的孙悟空是同一个猴子,但从他身上的时代投影看,《悟空传》则呈现出一个青春版的孙悟空。
孙悟空故事的影像化,在不同阶段诞生了三个不同的形象。1986版杨洁导演的《西游记》通常被成为“老版《西游记》”,这部剧里的孙悟空,是最大众化的孙悟空,无数青少年是通过这部剧进入西游世界的,六小龄童当之无愧地成为了“悟空代言人”,一段时间内,别人演的孙悟空,根本无法入观众的法眼,因此,1986版的孙悟空堪称“经典版孙悟空”。
直到1994年,周星驰主演的《大话西游》,才打破了六小龄童对孙悟空的“垄断”。周星驰也不是一下子就成功的,事实上是,《大话西游》刚面世时,也被骂得狗血喷头,直到1990年代末,随着互联网文化的兴起,周星驰饰演的悟空才得以广泛传播,新的悟空形象,踩着网络文化这块七彩祥云,进入了大众流行文化。我们现在谈孙悟空,第一时间浮现于脑海,不是六小龄童就是周星驰饰演的角色。由于《大话西游》里的孙悟空充满了无厘头色彩,而且角色内心十分激烈,因此,周星驰版的孙悟空可称为“叛逆版孙悟空”。
到了《悟空传》,演员彭于晏接过了孙悟空的棒,彭于晏可能会是史上被接受最快的孙悟空,他不会像周星驰那样,需要经过时间的历练,才会被观众喜欢,因为变化多端的流行文化,以及愈加宽容多元的网络文化,为新孙悟空的诞生提供了很大的空间,观众和网友已经在潜意识里开始接受新孙悟空带来的挑战。再者,彭于晏一直形象健康,拥有与孙悟空接近的青少年特质,所以这版《悟空传》故事,当之无愧是“青春版孙悟空。”
看《悟空传》除了要了解这部小说与吴承恩小说的渊源,还要了解它与《大话西游》之间的文化联系,可以把今何在的小说,作为《大话西游》的同人小说来看待,如果观众在看《悟空传》时看到了《大话西游》的味道不要觉得奇怪,本身这个故事的创作立意就有《大话西游》的成分在。“我要这天,再遮不住我眼,要这地,再埋不了我心,要这众生,都明白我意,要那诸佛,都烟消云散”,这个经典句子,才是重点要考量《悟空传》的地方,《悟空传》是在尝试重新探讨孙悟空的精神世界,探讨的方式也很简单,就是不断测试孙悟空内心世界的力量感,说白了就是要一次次考验孙悟空被打败后会不会一次次地站起来,孙悟空的斗志,有没有示范作用,孙悟空的价值观,对青少年有没有励志价值。
悟空传最大的特点就是颠覆,西游路上无数妖魔想杀死唐僧,孙悟空不知道他们杀掉唐僧就是为了拯救孙悟空,唤醒他的真我,整个西游就是一场骗局,就是为了让妖王孙悟空杀死他的每个拯救他的部下,他也不过是金蝉子与如来赌约中的一枚棋子,真假孙悟空的时候,他杀死了他的内心,当他被金翅大鹏踏在脚下的时候,无数妖族心中的信仰崩塌了,因为那个为了妖族为了自由与佛斗,与神争的人倒下了,当他逆天归来的时候,看到瑟瑟发抖的金翅大鹏与他称兄道弟,他想起了五百年前飞到如来身前报信的就是这个兄弟……当紫霞抱着他在天外天中灰飞烟灭的时候,如来才知道这场赌约输了,因为孙悟空宁愿死,也不愿输……
西游记取材于《大唐西域记》和民间传说、元杂剧,而《悟空传》原著小说则诞生于网络时代初期。和吴承恩的小说内容来源多样化一样,《悟空传》也是时代的产物,带有鲜明的时代痕迹。当然,从角色形象与角色性格上,《悟空传》的孙悟空和《西游记》里的孙悟空是同一个猴子,但从他身上的时代投影看,《悟空传》则呈现出一个青春版的孙悟空。
孙悟空故事的影像化,在不同阶段诞生了三个不同的形象。1986版杨洁导演的《西游记》通常被成为“老版《西游记》”,这部剧里的孙悟空,是最大众化的孙悟空,无数青少年是通过这部剧进入西游世界的,六小龄童当之无愧地成为了“悟空代言人”,一段时间内,别人演的孙悟空,根本无法入观众的法眼,因此,1986版的孙悟空堪称“经典版孙悟空”。
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到了《悟空传》,演员彭于晏接过了孙悟空的棒,彭于晏可能会是史上被接受最快的孙悟空,他不会像周星驰那样,需要经过时间的历练,才会被观众喜欢,因为变化多端的流行文化,以及愈加宽容多元的网络文化,为新孙悟空的诞生提供了很大的空间,观众和网友已经在潜意识里开始接受新孙悟空带来的挑战。再者,彭于晏一直形象健康,拥有与孙悟空接近的青少年特质,所以这版《悟空传》故事,当之无愧是“青春版孙悟空。”
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电影悟空传讲述了悟空的故事,围绕主人公孙悟空的爱恨情仇展开剧情。虽然是玄幻武打电影,但是《悟空传》这部电影却非常具有教育意义。为什么这么说呢?一、引导人们思考现状。该影片讲述了悟空与天庭之间的反抗斗争,悟空向来不是一个安分的人,尽管他看似非常的无脑,可是在影片中孙悟空一直都知道自己想要什么不想要什么。这些难道不是我们当代人应该学习的吗?我们很多人被物欲迷失了双眼,根本不知道自己喜欢什么想要什么。二、鼓励人们大胆反抗。无论是影片中还是现实生活中我们都面临着很多的压迫和威胁,影片中悟空的压迫来自天庭和佛,而现实生活中我们的压力来自社会环境、人际关系等,面临这些压迫悟空他奋起反抗了,我们在面对压迫的时候难道不应该像悟空一样拿起“金箍棒”大胆的说不吗?
西游记取材于《大唐西域记》和民间传说、元杂剧,而《悟空传》原著小说则诞生于网络时代初期。和吴承恩的小说内容来源多样化一样,《悟空传》也是时代的产物,带有鲜明的时代痕迹。当然,从角色形象与角色性格上,《悟空传》的孙悟空和《西游记》里的孙悟空是同一个猴子,但从他身上的时代投影看,《悟空传》则呈现出一个青春版的孙悟空。
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悟空传最大的特点就是颠覆,西游路上无数妖魔想杀死唐僧,孙悟空不知道他们杀掉唐僧就是为了拯救孙悟空,唤醒他的真我,整个西游就是一场骗局,就是为了让妖王孙悟空杀死他的每个拯救他的部下,他也不过是金蝉子与如来赌约中的一枚棋子,真假孙悟空的时候,他杀死了他的内心,当他被金翅大鹏踏在脚下的时候,无数妖族心中的信仰崩塌了,因为那个为了妖族为了自由与佛斗,与神争的人倒下了,当他逆天归来的时候,看到瑟瑟发抖的金翅大鹏与他称兄道弟,他想起了五百年前飞到如来身前报信的就是这个兄弟……当紫霞抱着他在天外天中灰飞烟灭的时候,如来才知道这场赌约输了,因为孙悟空宁愿死,也不愿输……
西游记取材于《大唐西域记》和民间传说、元杂剧,而《悟空传》原著小说则诞生于网络时代初期。和吴承恩的小说内容来源多样化一样,《悟空传》也是时代的产物,带有鲜明的时代痕迹。当然,从角色形象与角色性格上,《悟空传》的孙悟空和《西游记》里的孙悟空是同一个猴子,但从他身上的时代投影看,《悟空传》则呈现出一个青春版的孙悟空。
孙悟空故事的影像化,在不同阶段诞生了三个不同的形象。1986版杨洁导演的《西游记》通常被成为“老版《西游记》”,这部剧里的孙悟空,是最大众化的孙悟空,无数青少年是通过这部剧进入西游世界的,六小龄童当之无愧地成为了“悟空代言人”,一段时间内,别人演的孙悟空,根本无法入观众的法眼,因此,1986版的孙悟空堪称“经典版孙悟空”。
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西游记取材于《大唐西域记》和民间传说、元杂剧,而《悟空传》原著小说则诞生于网络时代初期。和吴承恩的小说内容来源多样化一样,《悟空传》也是时代的产物,带有鲜明的时代痕迹。当然,从角色形象与角色性格上,《悟空传》的孙悟空和《西游记》里的孙悟空是同一个猴子,但从他身上的时代投影看,《悟空传》则呈现出一个青春版的孙悟空。
孙悟空故事的影像化,在不同阶段诞生了三个不同的形象。1986版杨洁导演的《西游记》通常被成为“老版《西游记》”,这部剧里的孙悟空,是最大众化的孙悟空,无数青少年是通过这部剧进入西游世界的,六小龄童当之无愧地成为了“悟空代言人”,一段时间内,别人演的孙悟空,根本无法入观众的法眼,因此,1986版的孙悟空堪称“经典版孙悟空”。
直到1994年,周星驰主演的《大话西游》,才打破了六小龄童对孙悟空的“垄断”。周星驰也不是一下子就成功的,事实上是,《大话西游》刚面世时,也被骂得狗血喷头,直到1990年代末,随着互联网文化的兴起,周星驰饰演的悟空才得以广泛传播,新的悟空形象,踩着网络文化这块七彩祥云,进入了大众流行文化。我们现在谈孙悟空,第一时间浮现于脑海,不是六小龄童就是周星驰饰演的角色。由于《大话西游》里的孙悟空充满了无厘头色彩,而且角色内心十分激烈,因此,周星驰版的孙悟空可称为“叛逆版孙悟空”。
到了《悟空传》,演员彭于晏接过了孙悟空的棒,彭于晏可能会是史上被接受最快的孙悟空,他不会像周星驰那样,需要经过时间的历练,才会被观众喜欢,因为变化多端的流行文化,以及愈加宽容多元的网络文化,为新孙悟空的诞生提供了很大的空间,观众和网友已经在潜意识里开始接受新孙悟空带来的挑战。再者,彭于晏一直形象健康,拥有与孙悟空接近的青少年特质,所以这版《悟空传》故事,当之无愧是“青春版孙悟空。”
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我觉得最主要的原因是六小龄童老师已经年龄很大,不再适合演孙悟空这种对身体要求比较高的武打电影!
曾经六小龄童为我们塑造了经典的悟空形象,但是如今时过境迁,六小龄童老师已经老了,而如今新生代的演员人才辈出!
孙悟空在当今电影里只不过是一个主角而已,不是经典,当今娱乐电影需要不同风格的孙悟空的出现,就像周星驰塑造的一系列孙悟空形象,也是让大家印象非常深刻的!
所以说,《悟空传》只是改编自今何在同名小说的一个电影,与我们脑海中的各种经典悟空形象没有任何关系,与《西游记》原著也没有太大关系,是一个完全从新原创的内容。
这么分析,孙悟空这个角色选谁来演那就要看导演想找谁来演了!导演选谁来演需要考虑各种因素,比如这个主角的影响力,知名度,演戏风格等等!
仅仅是个人想法,如有朋友太认同也请不要太过在意!
西游记取材于《大唐西域记》和民间传说、元杂剧,而《悟空传》原著小说则诞生于网络时代初期。和吴承恩的小说内容来源多样化一样,《悟空传》也是时代的产物,带有鲜明的时代痕迹。当然,从角色形象与角色性格上,《悟空传》的孙悟空和《西游记》里的孙悟空是同一个猴子,但从他身上的时代投影看,《悟空传》则呈现出一个青春版的孙悟空。
孙悟空故事的影像化,在不同阶段诞生了三个不同的形象。1986版杨洁导演的《西游记》通常被成为“老版《西游记》”,这部剧里的孙悟空,是最大众化的孙悟空,无数青少年是通过这部剧进入西游世界的,六小龄童当之无愧地成为了“悟空代言人”,一段时间内,别人演的孙悟空,根本无法入观众的法眼,因此,1986版的孙悟空堪称“经典版孙悟空”。
直到1994年,周星驰主演的《大话西游》,才打破了六小龄童对孙悟空的“垄断”。周星驰也不是一下子就成功的,事实上是,《大话西游》刚面世时,也被骂得狗血喷头,直到1990年代末,随着互联网文化的兴起,周星驰饰演的悟空才得以广泛传播,新的悟空形象,踩着网络文化这块七彩祥云,进入了大众流行文化。我们现在谈孙悟空,第一时间浮现于脑海,不是六小龄童就是周星驰饰演的角色。由于《大话西游》里的孙悟空充满了无厘头色彩,而且角色内心十分激烈,因此,周星驰版的孙悟空可称为“叛逆版孙悟空”。
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西游记取材于《大唐西域记》和民间传说、元杂剧,而《悟空传》原著小说则诞生于网络时代初期。和吴承恩的小说内容来源多样化一样,《悟空传》也是时代的产物,带有鲜明的时代痕迹。当然,从角色形象与角色性格上,《悟空传》的孙悟空和《西游记》里的孙悟空是同一个猴子,但从他身上的时代投影看,《悟空传》则呈现出一个青春版的孙悟空。
孙悟空故事的影像化,在不同阶段诞生了三个不同的形象。1986版杨洁导演的《西游记》通常被成为“老版《西游记》”,这部剧里的孙悟空,是最大众化的孙悟空,无数青少年是通过这部剧进入西游世界的,六小龄童当之无愧地成为了“悟空代言人”,一段时间内,别人演的孙悟空,根本无法入观众的法眼,因此,1986版的孙悟空堪称“经典版孙悟空”。
直到1994年,周星驰主演的《大话西游》,才打破了六小龄童对孙悟空的“垄断”。周星驰也不是一下子就成功的,事实上是,《大话西游》刚面世时,也被骂得狗血喷头,直到1990年代末,随着互联网文化的兴起,周星驰饰演的悟空才得以广泛传播,新的悟空形象,踩着网络文化这块七彩祥云,进入了大众流行文化。我们现在谈孙悟空,第一时间浮现于脑海,不是六小龄童就是周星驰饰演的角色。由于《大话西游》里的孙悟空充满了无厘头色彩,而且角色内心十分激烈,因此,周星驰版的孙悟空可称为“叛逆版孙悟空”。
到了《悟空传》,演员彭于晏接过了孙悟空的棒,彭于晏可能会是史上被接受最快的孙悟空,他不会像周星驰那样,需要经过时间的历练,才会被观众喜欢,因为变化多端的流行文化,以及愈加宽容多元的网络文化,为新孙悟空的诞生提供了很大的空间,观众和网友已经在潜意识里开始接受新孙悟空带来的挑战。再者,彭于晏一直形象健康,拥有与孙悟空接近的青少年特质,所以这版《悟空传》故事,当之无愧是“青春版孙悟空。”
看《悟空传》除了要了解这部小说与吴承恩小说的渊源,还要了解它与《大话西游》之间的文化联系,可以把今何在的小说,作为《大话西游》的同人小说来看待,如果观众在看《悟空传》时看到了《大话西游》的味道不要觉得奇怪,本身这个故事的创作立意就有《大话西游》的成分在。“我要这天,再遮不住我眼,要这地,再埋不了我心,要这众生,都明白我意,要那诸佛,都烟消云散”,这个经典句子,才是重点要考量《悟空传》的地方,《悟空传》是在尝试重新探讨孙悟空的精神世界,探讨的方式也很简单,就是不断测试孙悟空内心世界的力量感,说白了就是要一次次考验孙悟空被打败后会不会一次次地站起来,孙悟空的斗志,有没有示范作用,孙悟空的价值观,对青少年有没有励志价值。
我觉得最主要的原因是六小龄童老师已经年龄很大,不再适合演孙悟空这种对身体要求比较高的武打电影!
曾经六小龄童为我们塑造了经典的悟空形象,但是如今时过境迁,六小龄童老师已经老了,而如今新生代的演员人才辈出!
孙悟空在当今电影里只不过是一个主角而已,不是经典,当今娱乐电影需要不同风格的孙悟空的出现,就像周星驰塑造的一系列孙悟空形象,也是让大家印象非常深刻的!
所以说,《悟空传》只是改编自今何在同名小说的一个电影,与我们脑海中的各种经典悟空形象没有任何关系,与《西游记》原著也没有太大关系,是一个完全从新原创的内容。
这么分析,孙悟空这个角色选谁来演那就要看导演想找谁来演了!导演选谁来演需要考虑各种因素,比如这个主角的影响力,知名度,演戏风格等等!
仅仅是个人想法,如有朋友太认同也请不要太过在意!
西游记取材于《大唐西域记》和民间传说、元杂剧,而《悟空传》原著小说则诞生于网络时代初期。和吴承恩的小说内容来源多样化一样,《悟空传》也是时代的产物,带有鲜明的时代痕迹。当然,从角色形象与角色性格上,《悟空传》的孙悟空和《西游记》里的孙悟空是同一个猴子,但从他身上的时代投影看,《悟空传》则呈现出一个青春版的孙悟空。
孙悟空故事的影像化,在不同阶段诞生了三个不同的形象。1986版杨洁导演的《西游记》通常被成为“老版《西游记》”,这部剧里的孙悟空,是最大众化的孙悟空,无数青少年是通过这部剧进入西游世界的,六小龄童当之无愧地成为了“悟空代言人”,一段时间内,别人演的孙悟空,根本无法入观众的法眼,因此,1986版的孙悟空堪称“经典版孙悟空”。
直到1994年,周星驰主演的《大话西游》,才打破了六小龄童对孙悟空的“垄断”。周星驰也不是一下子就成功的,事实上是,《大话西游》刚面世时,也被骂得狗血喷头,直到1990年代末,随着互联网文化的兴起,周星驰饰演的悟空才得以广泛传播,新的悟空形象,踩着网络文化这块七彩祥云,进入了大众流行文化。我们现在谈孙悟空,第一时间浮现于脑海,不是六小龄童就是周星驰饰演的角色。由于《大话西游》里的孙悟空充满了无厘头色彩,而且角色内心十分激烈,因此,周星驰版的孙悟空可称为“叛逆版孙悟空”。
到了《悟空传》,演员彭于晏接过了孙悟空的棒,彭于晏可能会是史上被接受最快的孙悟空,他不会像周星驰那样,需要经过时间的历练,才会被观众喜欢,因为变化多端的流行文化,以及愈加宽容多元的网络文化,为新孙悟空的诞生提供了很大的空间,观众和网友已经在潜意识里开始接受新孙悟空带来的挑战。再者,彭于晏一直形象健康,拥有与孙悟空接近的青少年特质,所以这版《悟空传》故事,当之无愧是“青春版孙悟空。”
看《悟空传》除了要了解这部小说与吴承恩小说的渊源,还要了解它与《大话西游》之间的文化联系,可以把今何在的小说,作为《大话西游》的同人小说来看待,如果观众在看《悟空传》时看到了《大话西游》的味道不要觉得奇怪,本身这个故事的创作立意就有《大话西游》的成分在。“我要这天,再遮不住我眼,要这地,再埋不了我心,要这众生,都明白我意,要那诸佛,都烟消云散”,这个经典句子,才是重点要考量《悟空传》的地方,《悟空传》是在尝试重新探讨孙悟空的精神世界,探讨的方式也很简单,就是不断测试孙悟空内心世界的力量感,说白了就是要一次次考验孙悟空被打败后会不会一次次地站起来,孙悟空的斗志,有没有示范作用,孙悟空的价值观,对青少年有没有励志价值。
哈哈一开始唐僧很有打雷下雨收衣服的感觉。代入了白晶晶。
后来看不懂了,但是看完了。
西游记取材于《大唐西域记》和民间传说、元杂剧,而《悟空传》原著小说则诞生于网络时代初期。和吴承恩的小说内容来源多样化一样,《悟空传》也是时代的产物,带有鲜明的时代痕迹。当然,从角色形象与角色性格上,《悟空传》的孙悟空和《西游记》里的孙悟空是同一个猴子,但从他身上的时代投影看,《悟空传》则呈现出一个青春版的孙悟空。
孙悟空故事的影像化,在不同阶段诞生了三个不同的形象。1986版杨洁导演的《西游记》通常被成为“老版《西游记》”,这部剧里的孙悟空,是最大众化的孙悟空,无数青少年是通过这部剧进入西游世界的,六小龄童当之无愧地成为了“悟空代言人”,一段时间内,别人演的孙悟空,根本无法入观众的法眼,因此,1986版的孙悟空堪称“经典版孙悟空”。
直到1994年,周星驰主演的《大话西游》,才打破了六小龄童对孙悟空的“垄断”。周星驰也不是一下子就成功的,事实上是,《大话西游》刚面世时,也被骂得狗血喷头,直到1990年代末,随着互联网文化的兴起,周星驰饰演的悟空才得以广泛传播,新的悟空形象,踩着网络文化这块七彩祥云,进入了大众流行文化。我们现在谈孙悟空,第一时间浮现于脑海,不是六小龄童就是周星驰饰演的角色。由于《大话西游》里的孙悟空充满了无厘头色彩,而且角色内心十分激烈,因此,周星驰版的孙悟空可称为“叛逆版孙悟空”。
到了《悟空传》,演员彭于晏接过了孙悟空的棒,彭于晏可能会是史上被接受最快的孙悟空,他不会像周星驰那样,需要经过时间的历练,才会被观众喜欢,因为变化多端的流行文化,以及愈加宽容多元的网络文化,为新孙悟空的诞生提供了很大的空间,观众和网友已经在潜意识里开始接受新孙悟空带来的挑战。再者,彭于晏一直形象健康,拥有与孙悟空接近的青少年特质,所以这版《悟空传》故事,当之无愧是“青春版孙悟空。”
看《悟空传》除了要了解这部小说与吴承恩小说的渊源,还要了解它与《大话西游》之间的文化联系,可以把今何在的小说,作为《大话西游》的同人小说来看待,如果观众在看《悟空传》时看到了《大话西游》的味道不要觉得奇怪,本身这个故事的创作立意就有《大话西游》的成分在。“我要这天,再遮不住我眼,要这地,再埋不了我心,要这众生,都明白我意,要那诸佛,都烟消云散”,这个经典句子,才是重点要考量《悟空传》的地方,《悟空传》是在尝试重新探讨孙悟空的精神世界,探讨的方式也很简单,就是不断测试孙悟空内心世界的力量感,说白了就是要一次次考验孙悟空被打败后会不会一次次地站起来,孙悟空的斗志,有没有示范作用,孙悟空的价值观,对青少年有没有励志价值。
悟空传最大的特点就是颠覆,西游路上无数妖魔想杀死唐僧,孙悟空不知道他们杀掉唐僧就是为了拯救孙悟空,唤醒他的真我,整个西游就是一场骗局,就是为了让妖王孙悟空杀死他的每个拯救他的部下,他也不过是金蝉子与如来赌约中的一枚棋子,真假孙悟空的时候,他杀死了他的内心,当他被金翅大鹏踏在脚下的时候,无数妖族心中的信仰崩塌了,因为那个为了妖族为了自由与佛斗,与神争的人倒下了,当他逆天归来的时候,看到瑟瑟发抖的金翅大鹏与他称兄道弟,他想起了五百年前飞到如来身前报信的就是这个兄弟……当紫霞抱着他在天外天中灰飞烟灭的时候,如来才知道这场赌约输了,因为孙悟空宁愿死,也不愿输……
西游记取材于《大唐西域记》和民间传说、元杂剧,而《悟空传》原著小说则诞生于网络时代初期。和吴承恩的小说内容来源多样化一样,《悟空传》也是时代的产物,带有鲜明的时代痕迹。当然,从角色形象与角色性格上,《悟空传》的孙悟空和《西游记》里的孙悟空是同一个猴子,但从他身上的时代投影看,《悟空传》则呈现出一个青春版的孙悟空。
孙悟空故事的影像化,在不同阶段诞生了三个不同的形象。1986版杨洁导演的《西游记》通常被成为“老版《西游记》”,这部剧里的孙悟空,是最大众化的孙悟空,无数青少年是通过这部剧进入西游世界的,六小龄童当之无愧地成为了“悟空代言人”,一段时间内,别人演的孙悟空,根本无法入观众的法眼,因此,1986版的孙悟空堪称“经典版孙悟空”。
直到1994年,周星驰主演的《大话西游》,才打破了六小龄童对孙悟空的“垄断”。周星驰也不是一下子就成功的,事实上是,《大话西游》刚面世时,也被骂得狗血喷头,直到1990年代末,随着互联网文化的兴起,周星驰饰演的悟空才得以广泛传播,新的悟空形象,踩着网络文化这块七彩祥云,进入了大众流行文化。我们现在谈孙悟空,第一时间浮现于脑海,不是六小龄童就是周星驰饰演的角色。由于《大话西游》里的孙悟空充满了无厘头色彩,而且角色内心十分激烈,因此,周星驰版的孙悟空可称为“叛逆版孙悟空”。
到了《悟空传》,演员彭于晏接过了孙悟空的棒,彭于晏可能会是史上被接受最快的孙悟空,他不会像周星驰那样,需要经过时间的历练,才会被观众喜欢,因为变化多端的流行文化,以及愈加宽容多元的网络文化,为新孙悟空的诞生提供了很大的空间,观众和网友已经在潜意识里开始接受新孙悟空带来的挑战。再者,彭于晏一直形象健康,拥有与孙悟空接近的青少年特质,所以这版《悟空传》故事,当之无愧是“青春版孙悟空。”
看《悟空传》除了要了解这部小说与吴承恩小说的渊源,还要了解它与《大话西游》之间的文化联系,可以把今何在的小说,作为《大话西游》的同人小说来看待,如果观众在看《悟空传》时看到了《大话西游》的味道不要觉得奇怪,本身这个故事的创作立意就有《大话西游》的成分在。“我要这天,再遮不住我眼,要这地,再埋不了我心,要这众生,都明白我意,要那诸佛,都烟消云散”,这个经典句子,才是重点要考量《悟空传》的地方,《悟空传》是在尝试重新探讨孙悟空的精神世界,探讨的方式也很简单,就是不断测试孙悟空内心世界的力量感,说白了就是要一次次考验孙悟空被打败后会不会一次次地站起来,孙悟空的斗志,有没有示范作用,孙悟空的价值观,对青少年有没有励志价值。
电影悟空传讲述了悟空的故事,围绕主人公孙悟空的爱恨情仇展开剧情。虽然是玄幻武打电影,但是《悟空传》这部电影却非常具有教育意义。为什么这么说呢?一、引导人们思考现状。该影片讲述了悟空与天庭之间的反抗斗争,悟空向来不是一个安分的人,尽管他看似非常的无脑,可是在影片中孙悟空一直都知道自己想要什么不想要什么。这些难道不是我们当代人应该学习的吗?我们很多人被物欲迷失了双眼,根本不知道自己喜欢什么想要什么。二、鼓励人们大胆反抗。无论是影片中还是现实生活中我们都面临着很多的压迫和威胁,影片中悟空的压迫来自天庭和佛,而现实生活中我们的压力来自社会环境、人际关系等,面临这些压迫悟空他奋起反抗了,我们在面对压迫的时候难道不应该像悟空一样拿起“金箍棒”大胆的说不吗?
西游记取材于《大唐西域记》和民间传说、元杂剧,而《悟空传》原著小说则诞生于网络时代初期。和吴承恩的小说内容来源多样化一样,《悟空传》也是时代的产物,带有鲜明的时代痕迹。当然,从角色形象与角色性格上,《悟空传》的孙悟空和《西游记》里的孙悟空是同一个猴子,但从他身上的时代投影看,《悟空传》则呈现出一个青春版的孙悟空。
孙悟空故事的影像化,在不同阶段诞生了三个不同的形象。1986版杨洁导演的《西游记》通常被成为“老版《西游记》”,这部剧里的孙悟空,是最大众化的孙悟空,无数青少年是通过这部剧进入西游世界的,六小龄童当之无愧地成为了“悟空代言人”,一段时间内,别人演的孙悟空,根本无法入观众的法眼,因此,1986版的孙悟空堪称“经典版孙悟空”。
直到1994年,周星驰主演的《大话西游》,才打破了六小龄童对孙悟空的“垄断”。周星驰也不是一下子就成功的,事实上是,《大话西游》刚面世时,也被骂得狗血喷头,直到1990年代末,随着互联网文化的兴起,周星驰饰演的悟空才得以广泛传播,新的悟空形象,踩着网络文化这块七彩祥云,进入了大众流行文化。我们现在谈孙悟空,第一时间浮现于脑海,不是六小龄童就是周星驰饰演的角色。由于《大话西游》里的孙悟空充满了无厘头色彩,而且角色内心十分激烈,因此,周星驰版的孙悟空可称为“叛逆版孙悟空”。
到了《悟空传》,演员彭于晏接过了孙悟空的棒,彭于晏可能会是史上被接受最快的孙悟空,他不会像周星驰那样,需要经过时间的历练,才会被观众喜欢,因为变化多端的流行文化,以及愈加宽容多元的网络文化,为新孙悟空的诞生提供了很大的空间,观众和网友已经在潜意识里开始接受新孙悟空带来的挑战。再者,彭于晏一直形象健康,拥有与孙悟空接近的青少年特质,所以这版《悟空传》故事,当之无愧是“青春版孙悟空。”
看《悟空传》除了要了解这部小说与吴承恩小说的渊源,还要了解它与《大话西游》之间的文化联系,可以把今何在的小说,作为《大话西游》的同人小说来看待,如果观众在看《悟空传》时看到了《大话西游》的味道不要觉得奇怪,本身这个故事的创作立意就有《大话西游》的成分在。“我要这天,再遮不住我眼,要这地,再埋不了我心,要这众生,都明白我意,要那诸佛,都烟消云散”,这个经典句子,才是重点要考量《悟空传》的地方,《悟空传》是在尝试重新探讨孙悟空的精神世界,探讨的方式也很简单,就是不断测试孙悟空内心世界的力量感,说白了就是要一次次考验孙悟空被打败后会不会一次次地站起来,孙悟空的斗志,有没有示范作用,孙悟空的价值观,对青少年有没有励志价值。
我觉得最主要的原因是六小龄童老师已经年龄很大,不再适合演孙悟空这种对身体要求比较高的武打电影!
曾经六小龄童为我们塑造了经典的悟空形象,但是如今时过境迁,六小龄童老师已经老了,而如今新生代的演员人才辈出!
孙悟空在当今电影里只不过是一个主角而已,不是经典,当今娱乐电影需要不同风格的孙悟空的出现,就像周星驰塑造的一系列孙悟空形象,也是让大家印象非常深刻的!
所以说,《悟空传》只是改编自今何在同名小说的一个电影,与我们脑海中的各种经典悟空形象没有任何关系,与《西游记》原著也没有太大关系,是一个完全从新原创的内容。
这么分析,孙悟空这个角色选谁来演那就要看导演想找谁来演了!导演选谁来演需要考虑各种因素,比如这个主角的影响力,知名度,演戏风格等等!
仅仅是个人想法,如有朋友太认同也请不要太过在意!
西游记取材于《大唐西域记》和民间传说、元杂剧,而《悟空传》原著小说则诞生于网络时代初期。和吴承恩的小说内容来源多样化一样,《悟空传》也是时代的产物,带有鲜明的时代痕迹。当然,从角色形象与角色性格上,《悟空传》的孙悟空和《西游记》里的孙悟空是同一个猴子,但从他身上的时代投影看,《悟空传》则呈现出一个青春版的孙悟空。
孙悟空故事的影像化,在不同阶段诞生了三个不同的形象。1986版杨洁导演的《西游记》通常被成为“老版《西游记》”,这部剧里的孙悟空,是最大众化的孙悟空,无数青少年是通过这部剧进入西游世界的,六小龄童当之无愧地成为了“悟空代言人”,一段时间内,别人演的孙悟空,根本无法入观众的法眼,因此,1986版的孙悟空堪称“经典版孙悟空”。
直到1994年,周星驰主演的《大话西游》,才打破了六小龄童对孙悟空的“垄断”。周星驰也不是一下子就成功的,事实上是,《大话西游》刚面世时,也被骂得狗血喷头,直到1990年代末,随着互联网文化的兴起,周星驰饰演的悟空才得以广泛传播,新的悟空形象,踩着网络文化这块七彩祥云,进入了大众流行文化。我们现在谈孙悟空,第一时间浮现于脑海,不是六小龄童就是周星驰饰演的角色。由于《大话西游》里的孙悟空充满了无厘头色彩,而且角色内心十分激烈,因此,周星驰版的孙悟空可称为“叛逆版孙悟空”。
到了《悟空传》,演员彭于晏接过了孙悟空的棒,彭于晏可能会是史上被接受最快的孙悟空,他不会像周星驰那样,需要经过时间的历练,才会被观众喜欢,因为变化多端的流行文化,以及愈加宽容多元的网络文化,为新孙悟空的诞生提供了很大的空间,观众和网友已经在潜意识里开始接受新孙悟空带来的挑战。再者,彭于晏一直形象健康,拥有与孙悟空接近的青少年特质,所以这版《悟空传》故事,当之无愧是“青春版孙悟空。”
看《悟空传》除了要了解这部小说与吴承恩小说的渊源,还要了解它与《大话西游》之间的文化联系,可以把今何在的小说,作为《大话西游》的同人小说来看待,如果观众在看《悟空传》时看到了《大话西游》的味道不要觉得奇怪,本身这个故事的创作立意就有《大话西游》的成分在。“我要这天,再遮不住我眼,要这地,再埋不了我心,要这众生,都明白我意,要那诸佛,都烟消云散”,这个经典句子,才是重点要考量《悟空传》的地方,《悟空传》是在尝试重新探讨孙悟空的精神世界,探讨的方式也很简单,就是不断测试孙悟空内心世界的力量感,说白了就是要一次次考验孙悟空被打败后会不会一次次地站起来,孙悟空的斗志,有没有示范作用,孙悟空的价值观,对青少年有没有励志价值。
哈哈一开始唐僧很有打雷下雨收衣服的感觉。代入了白晶晶。
后来看不懂了,但是看完了。
西游记取材于《大唐西域记》和民间传说、元杂剧,而《悟空传》原著小说则诞生于网络时代初期。和吴承恩的小说内容来源多样化一样,《悟空传》也是时代的产物,带有鲜明的时代痕迹。当然,从角色形象与角色性格上,《悟空传》的孙悟空和《西游记》里的孙悟空是同一个猴子,但从他身上的时代投影看,《悟空传》则呈现出一个青春版的孙悟空。
孙悟空故事的影像化,在不同阶段诞生了三个不同的形象。1986版杨洁导演的《西游记》通常被成为“老版《西游记》”,这部剧里的孙悟空,是最大众化的孙悟空,无数青少年是通过这部剧进入西游世界的,六小龄童当之无愧地成为了“悟空代言人”,一段时间内,别人演的孙悟空,根本无法入观众的法眼,因此,1986版的孙悟空堪称“经典版孙悟空”。
直到1994年,周星驰主演的《大话西游》,才打破了六小龄童对孙悟空的“垄断”。周星驰也不是一下子就成功的,事实上是,《大话西游》刚面世时,也被骂得狗血喷头,直到1990年代末,随着互联网文化的兴起,周星驰饰演的悟空才得以广泛传播,新的悟空形象,踩着网络文化这块七彩祥云,进入了大众流行文化。我们现在谈孙悟空,第一时间浮现于脑海,不是六小龄童就是周星驰饰演的角色。由于《大话西游》里的孙悟空充满了无厘头色彩,而且角色内心十分激烈,因此,周星驰版的孙悟空可称为“叛逆版孙悟空”。
到了《悟空传》,演员彭于晏接过了孙悟空的棒,彭于晏可能会是史上被接受最快的孙悟空,他不会像周星驰那样,需要经过时间的历练,才会被观众喜欢,因为变化多端的流行文化,以及愈加宽容多元的网络文化,为新孙悟空的诞生提供了很大的空间,观众和网友已经在潜意识里开始接受新孙悟空带来的挑战。再者,彭于晏一直形象健康,拥有与孙悟空接近的青少年特质,所以这版《悟空传》故事,当之无愧是“青春版孙悟空。”
看《悟空传》除了要了解这部小说与吴承恩小说的渊源,还要了解它与《大话西游》之间的文化联系,可以把今何在的小说,作为《大话西游》的同人小说来看待,如果观众在看《悟空传》时看到了《大话西游》的味道不要觉得奇怪,本身这个故事的创作立意就有《大话西游》的成分在。“我要这天,再遮不住我眼,要这地,再埋不了我心,要这众生,都明白我意,要那诸佛,都烟消云散”,这个经典句子,才是重点要考量《悟空传》的地方,《悟空传》是在尝试重新探讨孙悟空的精神世界,探讨的方式也很简单,就是不断测试孙悟空内心世界的力量感,说白了就是要一次次考验孙悟空被打败后会不会一次次地站起来,孙悟空的斗志,有没有示范作用,孙悟空的价值观,对青少年有没有励志价值。
《大话西游》最早在网络上掀起了解构西游的热潮。当时诸多作品中,今何在的《悟空传》脱颖而出,以不一样的视角建构了一个全新的悟空,至今流传不衰。
今何在曾说过,他在创作《悟空传》时,电影《大话西游》已经走红,而他自己也是非常喜欢这部电影,所以他在《悟空传》中也写了紫霞,以及向《大话西游》致敬的搞笑语句。
“但如果说《悟空传》是模仿了《大话西游》才成功,也不准确,因为当年有很多模仿《大话西游》的小说,最后只有《悟空传》留了下来,是因为它较之《大话西游》有了全新的灵魂。《大话西游》是关于痴心与离别,而《悟空传》是关于梦想与追寻。 ”
《悟空传》:
◆也许每个人出生的时候都以为这田地都是为他一个人而存在的,当他发现自己错的时候,他便开始长大。
◆原来像这样神仙没法管的东西都有个名字,叫做--妖。
◆生我何用?不能欢笑。灭我何用?不减狂骄。
◆负尽千重罪,炼就不死心。
《大话西游》:
♢“生亦何欢,死亦何苦。”
♢“现在我郑重宣布,这座山上所有的东西都是我的,包括你。”
♢我的意中人是一位盖世英雄,有一天他会身披金甲圣衣、驾着七彩祥云来娶我。我猜中了开头,却猜不中这结局......
♢“你看那个人,好奇怪哟,象一条狗。”
西游记取材于《大唐西域记》和民间传说、元杂剧,而《悟空传》原著小说则诞生于网络时代初期。和吴承恩的小说内容来源多样化一样,《悟空传》也是时代的产物,带有鲜明的时代痕迹。当然,从角色形象与角色性格上,《悟空传》的孙悟空和《西游记》里的孙悟空是同一个猴子,但从他身上的时代投影看,《悟空传》则呈现出一个青春版的孙悟空。
孙悟空故事的影像化,在不同阶段诞生了三个不同的形象。1986版杨洁导演的《西游记》通常被成为“老版《西游记》”,这部剧里的孙悟空,是最大众化的孙悟空,无数青少年是通过这部剧进入西游世界的,六小龄童当之无愧地成为了“悟空代言人”,一段时间内,别人演的孙悟空,根本无法入观众的法眼,因此,1986版的孙悟空堪称“经典版孙悟空”。
直到1994年,周星驰主演的《大话西游》,才打破了六小龄童对孙悟空的“垄断”。周星驰也不是一下子就成功的,事实上是,《大话西游》刚面世时,也被骂得狗血喷头,直到1990年代末,随着互联网文化的兴起,周星驰饰演的悟空才得以广泛传播,新的悟空形象,踩着网络文化这块七彩祥云,进入了大众流行文化。我们现在谈孙悟空,第一时间浮现于脑海,不是六小龄童就是周星驰饰演的角色。由于《大话西游》里的孙悟空充满了无厘头色彩,而且角色内心十分激烈,因此,周星驰版的孙悟空可称为“叛逆版孙悟空”。
到了《悟空传》,演员彭于晏接过了孙悟空的棒,彭于晏可能会是史上被接受最快的孙悟空,他不会像周星驰那样,需要经过时间的历练,才会被观众喜欢,因为变化多端的流行文化,以及愈加宽容多元的网络文化,为新孙悟空的诞生提供了很大的空间,观众和网友已经在潜意识里开始接受新孙悟空带来的挑战。再者,彭于晏一直形象健康,拥有与孙悟空接近的青少年特质,所以这版《悟空传》故事,当之无愧是“青春版孙悟空。”
看《悟空传》除了要了解这部小说与吴承恩小说的渊源,还要了解它与《大话西游》之间的文化联系,可以把今何在的小说,作为《大话西游》的同人小说来看待,如果观众在看《悟空传》时看到了《大话西游》的味道不要觉得奇怪,本身这个故事的创作立意就有《大话西游》的成分在。“我要这天,再遮不住我眼,要这地,再埋不了我心,要这众生,都明白我意,要那诸佛,都烟消云散”,这个经典句子,才是重点要考量《悟空传》的地方,《悟空传》是在尝试重新探讨孙悟空的精神世界,探讨的方式也很简单,就是不断测试孙悟空内心世界的力量感,说白了就是要一次次考验孙悟空被打败后会不会一次次地站起来,孙悟空的斗志,有没有示范作用,孙悟空的价值观,对青少年有没有励志价值。
悟空传最大的特点就是颠覆,西游路上无数妖魔想杀死唐僧,孙悟空不知道他们杀掉唐僧就是为了拯救孙悟空,唤醒他的真我,整个西游就是一场骗局,就是为了让妖王孙悟空杀死他的每个拯救他的部下,他也不过是金蝉子与如来赌约中的一枚棋子,真假孙悟空的时候,他杀死了他的内心,当他被金翅大鹏踏在脚下的时候,无数妖族心中的信仰崩塌了,因为那个为了妖族为了自由与佛斗,与神争的人倒下了,当他逆天归来的时候,看到瑟瑟发抖的金翅大鹏与他称兄道弟,他想起了五百年前飞到如来身前报信的就是这个兄弟……当紫霞抱着他在天外天中灰飞烟灭的时候,如来才知道这场赌约输了,因为孙悟空宁愿死,也不愿输……
西游记取材于《大唐西域记》和民间传说、元杂剧,而《悟空传》原著小说则诞生于网络时代初期。和吴承恩的小说内容来源多样化一样,《悟空传》也是时代的产物,带有鲜明的时代痕迹。当然,从角色形象与角色性格上,《悟空传》的孙悟空和《西游记》里的孙悟空是同一个猴子,但从他身上的时代投影看,《悟空传》则呈现出一个青春版的孙悟空。
孙悟空故事的影像化,在不同阶段诞生了三个不同的形象。1986版杨洁导演的《西游记》通常被成为“老版《西游记》”,这部剧里的孙悟空,是最大众化的孙悟空,无数青少年是通过这部剧进入西游世界的,六小龄童当之无愧地成为了“悟空代言人”,一段时间内,别人演的孙悟空,根本无法入观众的法眼,因此,1986版的孙悟空堪称“经典版孙悟空”。
直到1994年,周星驰主演的《大话西游》,才打破了六小龄童对孙悟空的“垄断”。周星驰也不是一下子就成功的,事实上是,《大话西游》刚面世时,也被骂得狗血喷头,直到1990年代末,随着互联网文化的兴起,周星驰饰演的悟空才得以广泛传播,新的悟空形象,踩着网络文化这块七彩祥云,进入了大众流行文化。我们现在谈孙悟空,第一时间浮现于脑海,不是六小龄童就是周星驰饰演的角色。由于《大话西游》里的孙悟空充满了无厘头色彩,而且角色内心十分激烈,因此,周星驰版的孙悟空可称为“叛逆版孙悟空”。
到了《悟空传》,演员彭于晏接过了孙悟空的棒,彭于晏可能会是史上被接受最快的孙悟空,他不会像周星驰那样,需要经过时间的历练,才会被观众喜欢,因为变化多端的流行文化,以及愈加宽容多元的网络文化,为新孙悟空的诞生提供了很大的空间,观众和网友已经在潜意识里开始接受新孙悟空带来的挑战。再者,彭于晏一直形象健康,拥有与孙悟空接近的青少年特质,所以这版《悟空传》故事,当之无愧是“青春版孙悟空。”
看《悟空传》除了要了解这部小说与吴承恩小说的渊源,还要了解它与《大话西游》之间的文化联系,可以把今何在的小说,作为《大话西游》的同人小说来看待,如果观众在看《悟空传》时看到了《大话西游》的味道不要觉得奇怪,本身这个故事的创作立意就有《大话西游》的成分在。“我要这天,再遮不住我眼,要这地,再埋不了我心,要这众生,都明白我意,要那诸佛,都烟消云散”,这个经典句子,才是重点要考量《悟空传》的地方,《悟空传》是在尝试重新探讨孙悟空的精神世界,探讨的方式也很简单,就是不断测试孙悟空内心世界的力量感,说白了就是要一次次考验孙悟空被打败后会不会一次次地站起来,孙悟空的斗志,有没有示范作用,孙悟空的价值观,对青少年有没有励志价值。
电影悟空传讲述了悟空的故事,围绕主人公孙悟空的爱恨情仇展开剧情。虽然是玄幻武打电影,但是《悟空传》这部电影却非常具有教育意义。为什么这么说呢?一、引导人们思考现状。该影片讲述了悟空与天庭之间的反抗斗争,悟空向来不是一个安分的人,尽管他看似非常的无脑,可是在影片中孙悟空一直都知道自己想要什么不想要什么。这些难道不是我们当代人应该学习的吗?我们很多人被物欲迷失了双眼,根本不知道自己喜欢什么想要什么。二、鼓励人们大胆反抗。无论是影片中还是现实生活中我们都面临着很多的压迫和威胁,影片中悟空的压迫来自天庭和佛,而现实生活中我们的压力来自社会环境、人际关系等,面临这些压迫悟空他奋起反抗了,我们在面对压迫的时候难道不应该像悟空一样拿起“金箍棒”大胆的说不吗?
西游记取材于《大唐西域记》和民间传说、元杂剧,而《悟空传》原著小说则诞生于网络时代初期。和吴承恩的小说内容来源多样化一样,《悟空传》也是时代的产物,带有鲜明的时代痕迹。当然,从角色形象与角色性格上,《悟空传》的孙悟空和《西游记》里的孙悟空是同一个猴子,但从他身上的时代投影看,《悟空传》则呈现出一个青春版的孙悟空。
孙悟空故事的影像化,在不同阶段诞生了三个不同的形象。1986版杨洁导演的《西游记》通常被成为“老版《西游记》”,这部剧里的孙悟空,是最大众化的孙悟空,无数青少年是通过这部剧进入西游世界的,六小龄童当之无愧地成为了“悟空代言人”,一段时间内,别人演的孙悟空,根本无法入观众的法眼,因此,1986版的孙悟空堪称“经典版孙悟空”。
直到1994年,周星驰主演的《大话西游》,才打破了六小龄童对孙悟空的“垄断”。周星驰也不是一下子就成功的,事实上是,《大话西游》刚面世时,也被骂得狗血喷头,直到1990年代末,随着互联网文化的兴起,周星驰饰演的悟空才得以广泛传播,新的悟空形象,踩着网络文化这块七彩祥云,进入了大众流行文化。我们现在谈孙悟空,第一时间浮现于脑海,不是六小龄童就是周星驰饰演的角色。由于《大话西游》里的孙悟空充满了无厘头色彩,而且角色内心十分激烈,因此,周星驰版的孙悟空可称为“叛逆版孙悟空”。
到了《悟空传》,演员彭于晏接过了孙悟空的棒,彭于晏可能会是史上被接受最快的孙悟空,他不会像周星驰那样,需要经过时间的历练,才会被观众喜欢,因为变化多端的流行文化,以及愈加宽容多元的网络文化,为新孙悟空的诞生提供了很大的空间,观众和网友已经在潜意识里开始接受新孙悟空带来的挑战。再者,彭于晏一直形象健康,拥有与孙悟空接近的青少年特质,所以这版《悟空传》故事,当之无愧是“青春版孙悟空。”
看《悟空传》除了要了解这部小说与吴承恩小说的渊源,还要了解它与《大话西游》之间的文化联系,可以把今何在的小说,作为《大话西游》的同人小说来看待,如果观众在看《悟空传》时看到了《大话西游》的味道不要觉得奇怪,本身这个故事的创作立意就有《大话西游》的成分在。“我要这天,再遮不住我眼,要这地,再埋不了我心,要这众生,都明白我意,要那诸佛,都烟消云散”,这个经典句子,才是重点要考量《悟空传》的地方,《悟空传》是在尝试重新探讨孙悟空的精神世界,探讨的方式也很简单,就是不断测试孙悟空内心世界的力量感,说白了就是要一次次考验孙悟空被打败后会不会一次次地站起来,孙悟空的斗志,有没有示范作用,孙悟空的价值观,对青少年有没有励志价值。
我觉得最主要的原因是六小龄童老师已经年龄很大,不再适合演孙悟空这种对身体要求比较高的武打电影!
曾经六小龄童为我们塑造了经典的悟空形象,但是如今时过境迁,六小龄童老师已经老了,而如今新生代的演员人才辈出!
孙悟空在当今电影里只不过是一个主角而已,不是经典,当今娱乐电影需要不同风格的孙悟空的出现,就像周星驰塑造的一系列孙悟空形象,也是让大家印象非常深刻的!
所以说,《悟空传》只是改编自今何在同名小说的一个电影,与我们脑海中的各种经典悟空形象没有任何关系,与《西游记》原著也没有太大关系,是一个完全从新原创的内容。
这么分析,孙悟空这个角色选谁来演那就要看导演想找谁来演了!导演选谁来演需要考虑各种因素,比如这个主角的影响力,知名度,演戏风格等等!
仅仅是个人想法,如有朋友太认同也请不要太过在意!
西游记取材于《大唐西域记》和民间传说、元杂剧,而《悟空传》原著小说则诞生于网络时代初期。和吴承恩的小说内容来源多样化一样,《悟空传》也是时代的产物,带有鲜明的时代痕迹。当然,从角色形象与角色性格上,《悟空传》的孙悟空和《西游记》里的孙悟空是同一个猴子,但从他身上的时代投影看,《悟空传》则呈现出一个青春版的孙悟空。
孙悟空故事的影像化,在不同阶段诞生了三个不同的形象。1986版杨洁导演的《西游记》通常被成为“老版《西游记》”,这部剧里的孙悟空,是最大众化的孙悟空,无数青少年是通过这部剧进入西游世界的,六小龄童当之无愧地成为了“悟空代言人”,一段时间内,别人演的孙悟空,根本无法入观众的法眼,因此,1986版的孙悟空堪称“经典版孙悟空”。
直到1994年,周星驰主演的《大话西游》,才打破了六小龄童对孙悟空的“垄断”。周星驰也不是一下子就成功的,事实上是,《大话西游》刚面世时,也被骂得狗血喷头,直到1990年代末,随着互联网文化的兴起,周星驰饰演的悟空才得以广泛传播,新的悟空形象,踩着网络文化这块七彩祥云,进入了大众流行文化。我们现在谈孙悟空,第一时间浮现于脑海,不是六小龄童就是周星驰饰演的角色。由于《大话西游》里的孙悟空充满了无厘头色彩,而且角色内心十分激烈,因此,周星驰版的孙悟空可称为“叛逆版孙悟空”。
到了《悟空传》,演员彭于晏接过了孙悟空的棒,彭于晏可能会是史上被接受最快的孙悟空,他不会像周星驰那样,需要经过时间的历练,才会被观众喜欢,因为变化多端的流行文化,以及愈加宽容多元的网络文化,为新孙悟空的诞生提供了很大的空间,观众和网友已经在潜意识里开始接受新孙悟空带来的挑战。再者,彭于晏一直形象健康,拥有与孙悟空接近的青少年特质,所以这版《悟空传》故事,当之无愧是“青春版孙悟空。”
看《悟空传》除了要了解这部小说与吴承恩小说的渊源,还要了解它与《大话西游》之间的文化联系,可以把今何在的小说,作为《大话西游》的同人小说来看待,如果观众在看《悟空传》时看到了《大话西游》的味道不要觉得奇怪,本身这个故事的创作立意就有《大话西游》的成分在。“我要这天,再遮不住我眼,要这地,再埋不了我心,要这众生,都明白我意,要那诸佛,都烟消云散”,这个经典句子,才是重点要考量《悟空传》的地方,《悟空传》是在尝试重新探讨孙悟空的精神世界,探讨的方式也很简单,就是不断测试孙悟空内心世界的力量感,说白了就是要一次次考验孙悟空被打败后会不会一次次地站起来,孙悟空的斗志,有没有示范作用,孙悟空的价值观,对青少年有没有励志价值。
哈哈一开始唐僧很有打雷下雨收衣服的感觉。代入了白晶晶。
后来看不懂了,但是看完了。
西游记取材于《大唐西域记》和民间传说、元杂剧,而《悟空传》原著小说则诞生于网络时代初期。和吴承恩的小说内容来源多样化一样,《悟空传》也是时代的产物,带有鲜明的时代痕迹。当然,从角色形象与角色性格上,《悟空传》的孙悟空和《西游记》里的孙悟空是同一个猴子,但从他身上的时代投影看,《悟空传》则呈现出一个青春版的孙悟空。
孙悟空故事的影像化,在不同阶段诞生了三个不同的形象。1986版杨洁导演的《西游记》通常被成为“老版《西游记》”,这部剧里的孙悟空,是最大众化的孙悟空,无数青少年是通过这部剧进入西游世界的,六小龄童当之无愧地成为了“悟空代言人”,一段时间内,别人演的孙悟空,根本无法入观众的法眼,因此,1986版的孙悟空堪称“经典版孙悟空”。
直到1994年,周星驰主演的《大话西游》,才打破了六小龄童对孙悟空的“垄断”。周星驰也不是一下子就成功的,事实上是,《大话西游》刚面世时,也被骂得狗血喷头,直到1990年代末,随着互联网文化的兴起,周星驰饰演的悟空才得以广泛传播,新的悟空形象,踩着网络文化这块七彩祥云,进入了大众流行文化。我们现在谈孙悟空,第一时间浮现于脑海,不是六小龄童就是周星驰饰演的角色。由于《大话西游》里的孙悟空充满了无厘头色彩,而且角色内心十分激烈,因此,周星驰版的孙悟空可称为“叛逆版孙悟空”。
到了《悟空传》,演员彭于晏接过了孙悟空的棒,彭于晏可能会是史上被接受最快的孙悟空,他不会像周星驰那样,需要经过时间的历练,才会被观众喜欢,因为变化多端的流行文化,以及愈加宽容多元的网络文化,为新孙悟空的诞生提供了很大的空间,观众和网友已经在潜意识里开始接受新孙悟空带来的挑战。再者,彭于晏一直形象健康,拥有与孙悟空接近的青少年特质,所以这版《悟空传》故事,当之无愧是“青春版孙悟空。”
看《悟空传》除了要了解这部小说与吴承恩小说的渊源,还要了解它与《大话西游》之间的文化联系,可以把今何在的小说,作为《大话西游》的同人小说来看待,如果观众在看《悟空传》时看到了《大话西游》的味道不要觉得奇怪,本身这个故事的创作立意就有《大话西游》的成分在。“我要这天,再遮不住我眼,要这地,再埋不了我心,要这众生,都明白我意,要那诸佛,都烟消云散”,这个经典句子,才是重点要考量《悟空传》的地方,《悟空传》是在尝试重新探讨孙悟空的精神世界,探讨的方式也很简单,就是不断测试孙悟空内心世界的力量感,说白了就是要一次次考验孙悟空被打败后会不会一次次地站起来,孙悟空的斗志,有没有示范作用,孙悟空的价值观,对青少年有没有励志价值。
《大话西游》最早在网络上掀起了解构西游的热潮。当时诸多作品中,今何在的《悟空传》脱颖而出,以不一样的视角建构了一个全新的悟空,至今流传不衰。
今何在曾说过,他在创作《悟空传》时,电影《大话西游》已经走红,而他自己也是非常喜欢这部电影,所以他在《悟空传》中也写了紫霞,以及向《大话西游》致敬的搞笑语句。
“但如果说《悟空传》是模仿了《大话西游》才成功,也不准确,因为当年有很多模仿《大话西游》的小说,最后只有《悟空传》留了下来,是因为它较之《大话西游》有了全新的灵魂。《大话西游》是关于痴心与离别,而《悟空传》是关于梦想与追寻。 ”
《悟空传》:
◆也许每个人出生的时候都以为这田地都是为他一个人而存在的,当他发现自己错的时候,他便开始长大。
◆原来像这样神仙没法管的东西都有个名字,叫做--妖。
◆生我何用?不能欢笑。灭我何用?不减狂骄。
◆负尽千重罪,炼就不死心。
《大话西游》:
♢“生亦何欢,死亦何苦。”
♢“现在我郑重宣布,这座山上所有的东西都是我的,包括你。”
♢我的意中人是一位盖世英雄,有一天他会身披金甲圣衣、驾着七彩祥云来娶我。我猜中了开头,却猜不中这结局......
♢“你看那个人,好奇怪哟,象一条狗。”
西游记取材于《大唐西域记》和民间传说、元杂剧,而《悟空传》原著小说则诞生于网络时代初期。和吴承恩的小说内容来源多样化一样,《悟空传》也是时代的产物,带有鲜明的时代痕迹。当然,从角色形象与角色性格上,《悟空传》的孙悟空和《西游记》里的孙悟空是同一个猴子,但从他身上的时代投影看,《悟空传》则呈现出一个青春版的孙悟空。
孙悟空故事的影像化,在不同阶段诞生了三个不同的形象。1986版杨洁导演的《西游记》通常被成为“老版《西游记》”,这部剧里的孙悟空,是最大众化的孙悟空,无数青少年是通过这部剧进入西游世界的,六小龄童当之无愧地成为了“悟空代言人”,一段时间内,别人演的孙悟空,根本无法入观众的法眼,因此,1986版的孙悟空堪称“经典版孙悟空”。
直到1994年,周星驰主演的《大话西游》,才打破了六小龄童对孙悟空的“垄断”。周星驰也不是一下子就成功的,事实上是,《大话西游》刚面世时,也被骂得狗血喷头,直到1990年代末,随着互联网文化的兴起,周星驰饰演的悟空才得以广泛传播,新的悟空形象,踩着网络文化这块七彩祥云,进入了大众流行文化。我们现在谈孙悟空,第一时间浮现于脑海,不是六小龄童就是周星驰饰演的角色。由于《大话西游》里的孙悟空充满了无厘头色彩,而且角色内心十分激烈,因此,周星驰版的孙悟空可称为“叛逆版孙悟空”。
到了《悟空传》,演员彭于晏接过了孙悟空的棒,彭于晏可能会是史上被接受最快的孙悟空,他不会像周星驰那样,需要经过时间的历练,才会被观众喜欢,因为变化多端的流行文化,以及愈加宽容多元的网络文化,为新孙悟空的诞生提供了很大的空间,观众和网友已经在潜意识里开始接受新孙悟空带来的挑战。再者,彭于晏一直形象健康,拥有与孙悟空接近的青少年特质,所以这版《悟空传》故事,当之无愧是“青春版孙悟空。”
看《悟空传》除了要了解这部小说与吴承恩小说的渊源,还要了解它与《大话西游》之间的文化联系,可以把今何在的小说,作为《大话西游》的同人小说来看待,如果观众在看《悟空传》时看到了《大话西游》的味道不要觉得奇怪,本身这个故事的创作立意就有《大话西游》的成分在。“我要这天,再遮不住我眼,要这地,再埋不了我心,要这众生,都明白我意,要那诸佛,都烟消云散”,这个经典句子,才是重点要考量《悟空传》的地方,《悟空传》是在尝试重新探讨孙悟空的精神世界,探讨的方式也很简单,就是不断测试孙悟空内心世界的力量感,说白了就是要一次次考验孙悟空被打败后会不会一次次地站起来,孙悟空的斗志,有没有示范作用,孙悟空的价值观,对青少年有没有励志价值。
杨戬可是人神孕育,有神性亦有人性。神性使天眼觉醒。天尊也说天眼依靠天地力量,猴子是很难斗过的!天地力量与平衡体系是远古众神如三清 女娲 伏羲建立的。孙悟空被小学生神话了,蚩尤都吊打这猴子
西游记取材于《大唐西域记》和民间传说、元杂剧,而《悟空传》原著小说则诞生于网络时代初期。和吴承恩的小说内容来源多样化一样,《悟空传》也是时代的产物,带有鲜明的时代痕迹。当然,从角色形象与角色性格上,《悟空传》的孙悟空和《西游记》里的孙悟空是同一个猴子,但从他身上的时代投影看,《悟空传》则呈现出一个青春版的孙悟空。
孙悟空故事的影像化,在不同阶段诞生了三个不同的形象。1986版杨洁导演的《西游记》通常被成为“老版《西游记》”,这部剧里的孙悟空,是最大众化的孙悟空,无数青少年是通过这部剧进入西游世界的,六小龄童当之无愧地成为了“悟空代言人”,一段时间内,别人演的孙悟空,根本无法入观众的法眼,因此,1986版的孙悟空堪称“经典版孙悟空”。
直到1994年,周星驰主演的《大话西游》,才打破了六小龄童对孙悟空的“垄断”。周星驰也不是一下子就成功的,事实上是,《大话西游》刚面世时,也被骂得狗血喷头,直到1990年代末,随着互联网文化的兴起,周星驰饰演的悟空才得以广泛传播,新的悟空形象,踩着网络文化这块七彩祥云,进入了大众流行文化。我们现在谈孙悟空,第一时间浮现于脑海,不是六小龄童就是周星驰饰演的角色。由于《大话西游》里的孙悟空充满了无厘头色彩,而且角色内心十分激烈,因此,周星驰版的孙悟空可称为“叛逆版孙悟空”。
到了《悟空传》,演员彭于晏接过了孙悟空的棒,彭于晏可能会是史上被接受最快的孙悟空,他不会像周星驰那样,需要经过时间的历练,才会被观众喜欢,因为变化多端的流行文化,以及愈加宽容多元的网络文化,为新孙悟空的诞生提供了很大的空间,观众和网友已经在潜意识里开始接受新孙悟空带来的挑战。再者,彭于晏一直形象健康,拥有与孙悟空接近的青少年特质,所以这版《悟空传》故事,当之无愧是“青春版孙悟空。”
看《悟空传》除了要了解这部小说与吴承恩小说的渊源,还要了解它与《大话西游》之间的文化联系,可以把今何在的小说,作为《大话西游》的同人小说来看待,如果观众在看《悟空传》时看到了《大话西游》的味道不要觉得奇怪,本身这个故事的创作立意就有《大话西游》的成分在。“我要这天,再遮不住我眼,要这地,再埋不了我心,要这众生,都明白我意,要那诸佛,都烟消云散”,这个经典句子,才是重点要考量《悟空传》的地方,《悟空传》是在尝试重新探讨孙悟空的精神世界,探讨的方式也很简单,就是不断测试孙悟空内心世界的力量感,说白了就是要一次次考验孙悟空被打败后会不会一次次地站起来,孙悟空的斗志,有没有示范作用,孙悟空的价值观,对青少年有没有励志价值。
悟空传最大的特点就是颠覆,西游路上无数妖魔想杀死唐僧,孙悟空不知道他们杀掉唐僧就是为了拯救孙悟空,唤醒他的真我,整个西游就是一场骗局,就是为了让妖王孙悟空杀死他的每个拯救他的部下,他也不过是金蝉子与如来赌约中的一枚棋子,真假孙悟空的时候,他杀死了他的内心,当他被金翅大鹏踏在脚下的时候,无数妖族心中的信仰崩塌了,因为那个为了妖族为了自由与佛斗,与神争的人倒下了,当他逆天归来的时候,看到瑟瑟发抖的金翅大鹏与他称兄道弟,他想起了五百年前飞到如来身前报信的就是这个兄弟……当紫霞抱着他在天外天中灰飞烟灭的时候,如来才知道这场赌约输了,因为孙悟空宁愿死,也不愿输……
西游记取材于《大唐西域记》和民间传说、元杂剧,而《悟空传》原著小说则诞生于网络时代初期。和吴承恩的小说内容来源多样化一样,《悟空传》也是时代的产物,带有鲜明的时代痕迹。当然,从角色形象与角色性格上,《悟空传》的孙悟空和《西游记》里的孙悟空是同一个猴子,但从他身上的时代投影看,《悟空传》则呈现出一个青春版的孙悟空。
孙悟空故事的影像化,在不同阶段诞生了三个不同的形象。1986版杨洁导演的《西游记》通常被成为“老版《西游记》”,这部剧里的孙悟空,是最大众化的孙悟空,无数青少年是通过这部剧进入西游世界的,六小龄童当之无愧地成为了“悟空代言人”,一段时间内,别人演的孙悟空,根本无法入观众的法眼,因此,1986版的孙悟空堪称“经典版孙悟空”。
直到1994年,周星驰主演的《大话西游》,才打破了六小龄童对孙悟空的“垄断”。周星驰也不是一下子就成功的,事实上是,《大话西游》刚面世时,也被骂得狗血喷头,直到1990年代末,随着互联网文化的兴起,周星驰饰演的悟空才得以广泛传播,新的悟空形象,踩着网络文化这块七彩祥云,进入了大众流行文化。我们现在谈孙悟空,第一时间浮现于脑海,不是六小龄童就是周星驰饰演的角色。由于《大话西游》里的孙悟空充满了无厘头色彩,而且角色内心十分激烈,因此,周星驰版的孙悟空可称为“叛逆版孙悟空”。
到了《悟空传》,演员彭于晏接过了孙悟空的棒,彭于晏可能会是史上被接受最快的孙悟空,他不会像周星驰那样,需要经过时间的历练,才会被观众喜欢,因为变化多端的流行文化,以及愈加宽容多元的网络文化,为新孙悟空的诞生提供了很大的空间,观众和网友已经在潜意识里开始接受新孙悟空带来的挑战。再者,彭于晏一直形象健康,拥有与孙悟空接近的青少年特质,所以这版《悟空传》故事,当之无愧是“青春版孙悟空。”
看《悟空传》除了要了解这部小说与吴承恩小说的渊源,还要了解它与《大话西游》之间的文化联系,可以把今何在的小说,作为《大话西游》的同人小说来看待,如果观众在看《悟空传》时看到了《大话西游》的味道不要觉得奇怪,本身这个故事的创作立意就有《大话西游》的成分在。“我要这天,再遮不住我眼,要这地,再埋不了我心,要这众生,都明白我意,要那诸佛,都烟消云散”,这个经典句子,才是重点要考量《悟空传》的地方,《悟空传》是在尝试重新探讨孙悟空的精神世界,探讨的方式也很简单,就是不断测试孙悟空内心世界的力量感,说白了就是要一次次考验孙悟空被打败后会不会一次次地站起来,孙悟空的斗志,有没有示范作用,孙悟空的价值观,对青少年有没有励志价值。
电影悟空传讲述了悟空的故事,围绕主人公孙悟空的爱恨情仇展开剧情。虽然是玄幻武打电影,但是《悟空传》这部电影却非常具有教育意义。为什么这么说呢?一、引导人们思考现状。该影片讲述了悟空与天庭之间的反抗斗争,悟空向来不是一个安分的人,尽管他看似非常的无脑,可是在影片中孙悟空一直都知道自己想要什么不想要什么。这些难道不是我们当代人应该学习的吗?我们很多人被物欲迷失了双眼,根本不知道自己喜欢什么想要什么。二、鼓励人们大胆反抗。无论是影片中还是现实生活中我们都面临着很多的压迫和威胁,影片中悟空的压迫来自天庭和佛,而现实生活中我们的压力来自社会环境、人际关系等,面临这些压迫悟空他奋起反抗了,我们在面对压迫的时候难道不应该像悟空一样拿起“金箍棒”大胆的说不吗?
西游记取材于《大唐西域记》和民间传说、元杂剧,而《悟空传》原著小说则诞生于网络时代初期。和吴承恩的小说内容来源多样化一样,《悟空传》也是时代的产物,带有鲜明的时代痕迹。当然,从角色形象与角色性格上,《悟空传》的孙悟空和《西游记》里的孙悟空是同一个猴子,但从他身上的时代投影看,《悟空传》则呈现出一个青春版的孙悟空。
孙悟空故事的影像化,在不同阶段诞生了三个不同的形象。1986版杨洁导演的《西游记》通常被成为“老版《西游记》”,这部剧里的孙悟空,是最大众化的孙悟空,无数青少年是通过这部剧进入西游世界的,六小龄童当之无愧地成为了“悟空代言人”,一段时间内,别人演的孙悟空,根本无法入观众的法眼,因此,1986版的孙悟空堪称“经典版孙悟空”。
直到1994年,周星驰主演的《大话西游》,才打破了六小龄童对孙悟空的“垄断”。周星驰也不是一下子就成功的,事实上是,《大话西游》刚面世时,也被骂得狗血喷头,直到1990年代末,随着互联网文化的兴起,周星驰饰演的悟空才得以广泛传播,新的悟空形象,踩着网络文化这块七彩祥云,进入了大众流行文化。我们现在谈孙悟空,第一时间浮现于脑海,不是六小龄童就是周星驰饰演的角色。由于《大话西游》里的孙悟空充满了无厘头色彩,而且角色内心十分激烈,因此,周星驰版的孙悟空可称为“叛逆版孙悟空”。
到了《悟空传》,演员彭于晏接过了孙悟空的棒,彭于晏可能会是史上被接受最快的孙悟空,他不会像周星驰那样,需要经过时间的历练,才会被观众喜欢,因为变化多端的流行文化,以及愈加宽容多元的网络文化,为新孙悟空的诞生提供了很大的空间,观众和网友已经在潜意识里开始接受新孙悟空带来的挑战。再者,彭于晏一直形象健康,拥有与孙悟空接近的青少年特质,所以这版《悟空传》故事,当之无愧是“青春版孙悟空。”
看《悟空传》除了要了解这部小说与吴承恩小说的渊源,还要了解它与《大话西游》之间的文化联系,可以把今何在的小说,作为《大话西游》的同人小说来看待,如果观众在看《悟空传》时看到了《大话西游》的味道不要觉得奇怪,本身这个故事的创作立意就有《大话西游》的成分在。“我要这天,再遮不住我眼,要这地,再埋不了我心,要这众生,都明白我意,要那诸佛,都烟消云散”,这个经典句子,才是重点要考量《悟空传》的地方,《悟空传》是在尝试重新探讨孙悟空的精神世界,探讨的方式也很简单,就是不断测试孙悟空内心世界的力量感,说白了就是要一次次考验孙悟空被打败后会不会一次次地站起来,孙悟空的斗志,有没有示范作用,孙悟空的价值观,对青少年有没有励志价值。
我觉得最主要的原因是六小龄童老师已经年龄很大,不再适合演孙悟空这种对身体要求比较高的武打电影!
曾经六小龄童为我们塑造了经典的悟空形象,但是如今时过境迁,六小龄童老师已经老了,而如今新生代的演员人才辈出!
孙悟空在当今电影里只不过是一个主角而已,不是经典,当今娱乐电影需要不同风格的孙悟空的出现,就像周星驰塑造的一系列孙悟空形象,也是让大家印象非常深刻的!
所以说,《悟空传》只是改编自今何在同名小说的一个电影,与我们脑海中的各种经典悟空形象没有任何关系,与《西游记》原著也没有太大关系,是一个完全从新原创的内容。
这么分析,孙悟空这个角色选谁来演那就要看导演想找谁来演了!导演选谁来演需要考虑各种因素,比如这个主角的影响力,知名度,演戏风格等等!
仅仅是个人想法,如有朋友太认同也请不要太过在意!
西游记取材于《大唐西域记》和民间传说、元杂剧,而《悟空传》原著小说则诞生于网络时代初期。和吴承恩的小说内容来源多样化一样,《悟空传》也是时代的产物,带有鲜明的时代痕迹。当然,从角色形象与角色性格上,《悟空传》的孙悟空和《西游记》里的孙悟空是同一个猴子,但从他身上的时代投影看,《悟空传》则呈现出一个青春版的孙悟空。
孙悟空故事的影像化,在不同阶段诞生了三个不同的形象。1986版杨洁导演的《西游记》通常被成为“老版《西游记》”,这部剧里的孙悟空,是最大众化的孙悟空,无数青少年是通过这部剧进入西游世界的,六小龄童当之无愧地成为了“悟空代言人”,一段时间内,别人演的孙悟空,根本无法入观众的法眼,因此,1986版的孙悟空堪称“经典版孙悟空”。
直到1994年,周星驰主演的《大话西游》,才打破了六小龄童对孙悟空的“垄断”。周星驰也不是一下子就成功的,事实上是,《大话西游》刚面世时,也被骂得狗血喷头,直到1990年代末,随着互联网文化的兴起,周星驰饰演的悟空才得以广泛传播,新的悟空形象,踩着网络文化这块七彩祥云,进入了大众流行文化。我们现在谈孙悟空,第一时间浮现于脑海,不是六小龄童就是周星驰饰演的角色。由于《大话西游》里的孙悟空充满了无厘头色彩,而且角色内心十分激烈,因此,周星驰版的孙悟空可称为“叛逆版孙悟空”。
到了《悟空传》,演员彭于晏接过了孙悟空的棒,彭于晏可能会是史上被接受最快的孙悟空,他不会像周星驰那样,需要经过时间的历练,才会被观众喜欢,因为变化多端的流行文化,以及愈加宽容多元的网络文化,为新孙悟空的诞生提供了很大的空间,观众和网友已经在潜意识里开始接受新孙悟空带来的挑战。再者,彭于晏一直形象健康,拥有与孙悟空接近的青少年特质,所以这版《悟空传》故事,当之无愧是“青春版孙悟空。”
看《悟空传》除了要了解这部小说与吴承恩小说的渊源,还要了解它与《大话西游》之间的文化联系,可以把今何在的小说,作为《大话西游》的同人小说来看待,如果观众在看《悟空传》时看到了《大话西游》的味道不要觉得奇怪,本身这个故事的创作立意就有《大话西游》的成分在。“我要这天,再遮不住我眼,要这地,再埋不了我心,要这众生,都明白我意,要那诸佛,都烟消云散”,这个经典句子,才是重点要考量《悟空传》的地方,《悟空传》是在尝试重新探讨孙悟空的精神世界,探讨的方式也很简单,就是不断测试孙悟空内心世界的力量感,说白了就是要一次次考验孙悟空被打败后会不会一次次地站起来,孙悟空的斗志,有没有示范作用,孙悟空的价值观,对青少年有没有励志价值。
哈哈一开始唐僧很有打雷下雨收衣服的感觉。代入了白晶晶。
后来看不懂了,但是看完了。
西游记取材于《大唐西域记》和民间传说、元杂剧,而《悟空传》原著小说则诞生于网络时代初期。和吴承恩的小说内容来源多样化一样,《悟空传》也是时代的产物,带有鲜明的时代痕迹。当然,从角色形象与角色性格上,《悟空传》的孙悟空和《西游记》里的孙悟空是同一个猴子,但从他身上的时代投影看,《悟空传》则呈现出一个青春版的孙悟空。
孙悟空故事的影像化,在不同阶段诞生了三个不同的形象。1986版杨洁导演的《西游记》通常被成为“老版《西游记》”,这部剧里的孙悟空,是最大众化的孙悟空,无数青少年是通过这部剧进入西游世界的,六小龄童当之无愧地成为了“悟空代言人”,一段时间内,别人演的孙悟空,根本无法入观众的法眼,因此,1986版的孙悟空堪称“经典版孙悟空”。
直到1994年,周星驰主演的《大话西游》,才打破了六小龄童对孙悟空的“垄断”。周星驰也不是一下子就成功的,事实上是,《大话西游》刚面世时,也被骂得狗血喷头,直到1990年代末,随着互联网文化的兴起,周星驰饰演的悟空才得以广泛传播,新的悟空形象,踩着网络文化这块七彩祥云,进入了大众流行文化。我们现在谈孙悟空,第一时间浮现于脑海,不是六小龄童就是周星驰饰演的角色。由于《大话西游》里的孙悟空充满了无厘头色彩,而且角色内心十分激烈,因此,周星驰版的孙悟空可称为“叛逆版孙悟空”。
到了《悟空传》,演员彭于晏接过了孙悟空的棒,彭于晏可能会是史上被接受最快的孙悟空,他不会像周星驰那样,需要经过时间的历练,才会被观众喜欢,因为变化多端的流行文化,以及愈加宽容多元的网络文化,为新孙悟空的诞生提供了很大的空间,观众和网友已经在潜意识里开始接受新孙悟空带来的挑战。再者,彭于晏一直形象健康,拥有与孙悟空接近的青少年特质,所以这版《悟空传》故事,当之无愧是“青春版孙悟空。”
看《悟空传》除了要了解这部小说与吴承恩小说的渊源,还要了解它与《大话西游》之间的文化联系,可以把今何在的小说,作为《大话西游》的同人小说来看待,如果观众在看《悟空传》时看到了《大话西游》的味道不要觉得奇怪,本身这个故事的创作立意就有《大话西游》的成分在。“我要这天,再遮不住我眼,要这地,再埋不了我心,要这众生,都明白我意,要那诸佛,都烟消云散”,这个经典句子,才是重点要考量《悟空传》的地方,《悟空传》是在尝试重新探讨孙悟空的精神世界,探讨的方式也很简单,就是不断测试孙悟空内心世界的力量感,说白了就是要一次次考验孙悟空被打败后会不会一次次地站起来,孙悟空的斗志,有没有示范作用,孙悟空的价值观,对青少年有没有励志价值。
《大话西游》最早在网络上掀起了解构西游的热潮。当时诸多作品中,今何在的《悟空传》脱颖而出,以不一样的视角建构了一个全新的悟空,至今流传不衰。
今何在曾说过,他在创作《悟空传》时,电影《大话西游》已经走红,而他自己也是非常喜欢这部电影,所以他在《悟空传》中也写了紫霞,以及向《大话西游》致敬的搞笑语句。
“但如果说《悟空传》是模仿了《大话西游》才成功,也不准确,因为当年有很多模仿《大话西游》的小说,最后只有《悟空传》留了下来,是因为它较之《大话西游》有了全新的灵魂。《大话西游》是关于痴心与离别,而《悟空传》是关于梦想与追寻。 ”
《悟空传》:
◆也许每个人出生的时候都以为这田地都是为他一个人而存在的,当他发现自己错的时候,他便开始长大。
◆原来像这样神仙没法管的东西都有个名字,叫做--妖。
◆生我何用?不能欢笑。灭我何用?不减狂骄。
◆负尽千重罪,炼就不死心。
《大话西游》:
♢“生亦何欢,死亦何苦。”
♢“现在我郑重宣布,这座山上所有的东西都是我的,包括你。”
♢我的意中人是一位盖世英雄,有一天他会身披金甲圣衣、驾着七彩祥云来娶我。我猜中了开头,却猜不中这结局......
♢“你看那个人,好奇怪哟,象一条狗。”
西游记取材于《大唐西域记》和民间传说、元杂剧,而《悟空传》原著小说则诞生于网络时代初期。和吴承恩的小说内容来源多样化一样,《悟空传》也是时代的产物,带有鲜明的时代痕迹。当然,从角色形象与角色性格上,《悟空传》的孙悟空和《西游记》里的孙悟空是同一个猴子,但从他身上的时代投影看,《悟空传》则呈现出一个青春版的孙悟空。
孙悟空故事的影像化,在不同阶段诞生了三个不同的形象。1986版杨洁导演的《西游记》通常被成为“老版《西游记》”,这部剧里的孙悟空,是最大众化的孙悟空,无数青少年是通过这部剧进入西游世界的,六小龄童当之无愧地成为了“悟空代言人”,一段时间内,别人演的孙悟空,根本无法入观众的法眼,因此,1986版的孙悟空堪称“经典版孙悟空”。
直到1994年,周星驰主演的《大话西游》,才打破了六小龄童对孙悟空的“垄断”。周星驰也不是一下子就成功的,事实上是,《大话西游》刚面世时,也被骂得狗血喷头,直到1990年代末,随着互联网文化的兴起,周星驰饰演的悟空才得以广泛传播,新的悟空形象,踩着网络文化这块七彩祥云,进入了大众流行文化。我们现在谈孙悟空,第一时间浮现于脑海,不是六小龄童就是周星驰饰演的角色。由于《大话西游》里的孙悟空充满了无厘头色彩,而且角色内心十分激烈,因此,周星驰版的孙悟空可称为“叛逆版孙悟空”。
到了《悟空传》,演员彭于晏接过了孙悟空的棒,彭于晏可能会是史上被接受最快的孙悟空,他不会像周星驰那样,需要经过时间的历练,才会被观众喜欢,因为变化多端的流行文化,以及愈加宽容多元的网络文化,为新孙悟空的诞生提供了很大的空间,观众和网友已经在潜意识里开始接受新孙悟空带来的挑战。再者,彭于晏一直形象健康,拥有与孙悟空接近的青少年特质,所以这版《悟空传》故事,当之无愧是“青春版孙悟空。”
看《悟空传》除了要了解这部小说与吴承恩小说的渊源,还要了解它与《大话西游》之间的文化联系,可以把今何在的小说,作为《大话西游》的同人小说来看待,如果观众在看《悟空传》时看到了《大话西游》的味道不要觉得奇怪,本身这个故事的创作立意就有《大话西游》的成分在。“我要这天,再遮不住我眼,要这地,再埋不了我心,要这众生,都明白我意,要那诸佛,都烟消云散”,这个经典句子,才是重点要考量《悟空传》的地方,《悟空传》是在尝试重新探讨孙悟空的精神世界,探讨的方式也很简单,就是不断测试孙悟空内心世界的力量感,说白了就是要一次次考验孙悟空被打败后会不会一次次地站起来,孙悟空的斗志,有没有示范作用,孙悟空的价值观,对青少年有没有励志价值。
杨戬可是人神孕育,有神性亦有人性。神性使天眼觉醒。天尊也说天眼依靠天地力量,猴子是很难斗过的!天地力量与平衡体系是远古众神如三清 女娲 伏羲建立的。孙悟空被小学生神话了,蚩尤都吊打这猴子
西游记取材于《大唐西域记》和民间传说、元杂剧,而《悟空传》原著小说则诞生于网络时代初期。和吴承恩的小说内容来源多样化一样,《悟空传》也是时代的产物,带有鲜明的时代痕迹。当然,从角色形象与角色性格上,《悟空传》的孙悟空和《西游记》里的孙悟空是同一个猴子,但从他身上的时代投影看,《悟空传》则呈现出一个青春版的孙悟空。
孙悟空故事的影像化,在不同阶段诞生了三个不同的形象。1986版杨洁导演的《西游记》通常被成为“老版《西游记》”,这部剧里的孙悟空,是最大众化的孙悟空,无数青少年是通过这部剧进入西游世界的,六小龄童当之无愧地成为了“悟空代言人”,一段时间内,别人演的孙悟空,根本无法入观众的法眼,因此,1986版的孙悟空堪称“经典版孙悟空”。
直到1994年,周星驰主演的《大话西游》,才打破了六小龄童对孙悟空的“垄断”。周星驰也不是一下子就成功的,事实上是,《大话西游》刚面世时,也被骂得狗血喷头,直到1990年代末,随着互联网文化的兴起,周星驰饰演的悟空才得以广泛传播,新的悟空形象,踩着网络文化这块七彩祥云,进入了大众流行文化。我们现在谈孙悟空,第一时间浮现于脑海,不是六小龄童就是周星驰饰演的角色。由于《大话西游》里的孙悟空充满了无厘头色彩,而且角色内心十分激烈,因此,周星驰版的孙悟空可称为“叛逆版孙悟空”。
到了《悟空传》,演员彭于晏接过了孙悟空的棒,彭于晏可能会是史上被接受最快的孙悟空,他不会像周星驰那样,需要经过时间的历练,才会被观众喜欢,因为变化多端的流行文化,以及愈加宽容多元的网络文化,为新孙悟空的诞生提供了很大的空间,观众和网友已经在潜意识里开始接受新孙悟空带来的挑战。再者,彭于晏一直形象健康,拥有与孙悟空接近的青少年特质,所以这版《悟空传》故事,当之无愧是“青春版孙悟空。”
看《悟空传》除了要了解这部小说与吴承恩小说的渊源,还要了解它与《大话西游》之间的文化联系,可以把今何在的小说,作为《大话西游》的同人小说来看待,如果观众在看《悟空传》时看到了《大话西游》的味道不要觉得奇怪,本身这个故事的创作立意就有《大话西游》的成分在。“我要这天,再遮不住我眼,要这地,再埋不了我心,要这众生,都明白我意,要那诸佛,都烟消云散”,这个经典句子,才是重点要考量《悟空传》的地方,《悟空传》是在尝试重新探讨孙悟空的精神世界,探讨的方式也很简单,就是不断测试孙悟空内心世界的力量感,说白了就是要一次次考验孙悟空被打败后会不会一次次地站起来,孙悟空的斗志,有没有示范作用,孙悟空的价值观,对青少年有没有励志价值。
用手机看,因为我没有电视
西游记取材于《大唐西域记》和民间传说、元杂剧,而《悟空传》原著小说则诞生于网络时代初期。和吴承恩的小说内容来源多样化一样,《悟空传》也是时代的产物,带有鲜明的时代痕迹。当然,从角色形象与角色性格上,《悟空传》的孙悟空和《西游记》里的孙悟空是同一个猴子,但从他身上的时代投影看,《悟空传》则呈现出一个青春版的孙悟空。
孙悟空故事的影像化,在不同阶段诞生了三个不同的形象。1986版杨洁导演的《西游记》通常被成为“老版《西游记》”,这部剧里的孙悟空,是最大众化的孙悟空,无数青少年是通过这部剧进入西游世界的,六小龄童当之无愧地成为了“悟空代言人”,一段时间内,别人演的孙悟空,根本无法入观众的法眼,因此,1986版的孙悟空堪称“经典版孙悟空”。
直到1994年,周星驰主演的《大话西游》,才打破了六小龄童对孙悟空的“垄断”。周星驰也不是一下子就成功的,事实上是,《大话西游》刚面世时,也被骂得狗血喷头,直到1990年代末,随着互联网文化的兴起,周星驰饰演的悟空才得以广泛传播,新的悟空形象,踩着网络文化这块七彩祥云,进入了大众流行文化。我们现在谈孙悟空,第一时间浮现于脑海,不是六小龄童就是周星驰饰演的角色。由于《大话西游》里的孙悟空充满了无厘头色彩,而且角色内心十分激烈,因此,周星驰版的孙悟空可称为“叛逆版孙悟空”。
到了《悟空传》,演员彭于晏接过了孙悟空的棒,彭于晏可能会是史上被接受最快的孙悟空,他不会像周星驰那样,需要经过时间的历练,才会被观众喜欢,因为变化多端的流行文化,以及愈加宽容多元的网络文化,为新孙悟空的诞生提供了很大的空间,观众和网友已经在潜意识里开始接受新孙悟空带来的挑战。再者,彭于晏一直形象健康,拥有与孙悟空接近的青少年特质,所以这版《悟空传》故事,当之无愧是“青春版孙悟空。”
看《悟空传》除了要了解这部小说与吴承恩小说的渊源,还要了解它与《大话西游》之间的文化联系,可以把今何在的小说,作为《大话西游》的同人小说来看待,如果观众在看《悟空传》时看到了《大话西游》的味道不要觉得奇怪,本身这个故事的创作立意就有《大话西游》的成分在。“我要这天,再遮不住我眼,要这地,再埋不了我心,要这众生,都明白我意,要那诸佛,都烟消云散”,这个经典句子,才是重点要考量《悟空传》的地方,《悟空传》是在尝试重新探讨孙悟空的精神世界,探讨的方式也很简单,就是不断测试孙悟空内心世界的力量感,说白了就是要一次次考验孙悟空被打败后会不会一次次地站起来,孙悟空的斗志,有没有示范作用,孙悟空的价值观,对青少年有没有励志价值。
悟空传最大的特点就是颠覆,西游路上无数妖魔想杀死唐僧,孙悟空不知道他们杀掉唐僧就是为了拯救孙悟空,唤醒他的真我,整个西游就是一场骗局,就是为了让妖王孙悟空杀死他的每个拯救他的部下,他也不过是金蝉子与如来赌约中的一枚棋子,真假孙悟空的时候,他杀死了他的内心,当他被金翅大鹏踏在脚下的时候,无数妖族心中的信仰崩塌了,因为那个为了妖族为了自由与佛斗,与神争的人倒下了,当他逆天归来的时候,看到瑟瑟发抖的金翅大鹏与他称兄道弟,他想起了五百年前飞到如来身前报信的就是这个兄弟……当紫霞抱着他在天外天中灰飞烟灭的时候,如来才知道这场赌约输了,因为孙悟空宁愿死,也不愿输……
西游记取材于《大唐西域记》和民间传说、元杂剧,而《悟空传》原著小说则诞生于网络时代初期。和吴承恩的小说内容来源多样化一样,《悟空传》也是时代的产物,带有鲜明的时代痕迹。当然,从角色形象与角色性格上,《悟空传》的孙悟空和《西游记》里的孙悟空是同一个猴子,但从他身上的时代投影看,《悟空传》则呈现出一个青春版的孙悟空。
孙悟空故事的影像化,在不同阶段诞生了三个不同的形象。1986版杨洁导演的《西游记》通常被成为“老版《西游记》”,这部剧里的孙悟空,是最大众化的孙悟空,无数青少年是通过这部剧进入西游世界的,六小龄童当之无愧地成为了“悟空代言人”,一段时间内,别人演的孙悟空,根本无法入观众的法眼,因此,1986版的孙悟空堪称“经典版孙悟空”。
直到1994年,周星驰主演的《大话西游》,才打破了六小龄童对孙悟空的“垄断”。周星驰也不是一下子就成功的,事实上是,《大话西游》刚面世时,也被骂得狗血喷头,直到1990年代末,随着互联网文化的兴起,周星驰饰演的悟空才得以广泛传播,新的悟空形象,踩着网络文化这块七彩祥云,进入了大众流行文化。我们现在谈孙悟空,第一时间浮现于脑海,不是六小龄童就是周星驰饰演的角色。由于《大话西游》里的孙悟空充满了无厘头色彩,而且角色内心十分激烈,因此,周星驰版的孙悟空可称为“叛逆版孙悟空”。
到了《悟空传》,演员彭于晏接过了孙悟空的棒,彭于晏可能会是史上被接受最快的孙悟空,他不会像周星驰那样,需要经过时间的历练,才会被观众喜欢,因为变化多端的流行文化,以及愈加宽容多元的网络文化,为新孙悟空的诞生提供了很大的空间,观众和网友已经在潜意识里开始接受新孙悟空带来的挑战。再者,彭于晏一直形象健康,拥有与孙悟空接近的青少年特质,所以这版《悟空传》故事,当之无愧是“青春版孙悟空。”
看《悟空传》除了要了解这部小说与吴承恩小说的渊源,还要了解它与《大话西游》之间的文化联系,可以把今何在的小说,作为《大话西游》的同人小说来看待,如果观众在看《悟空传》时看到了《大话西游》的味道不要觉得奇怪,本身这个故事的创作立意就有《大话西游》的成分在。“我要这天,再遮不住我眼,要这地,再埋不了我心,要这众生,都明白我意,要那诸佛,都烟消云散”,这个经典句子,才是重点要考量《悟空传》的地方,《悟空传》是在尝试重新探讨孙悟空的精神世界,探讨的方式也很简单,就是不断测试孙悟空内心世界的力量感,说白了就是要一次次考验孙悟空被打败后会不会一次次地站起来,孙悟空的斗志,有没有示范作用,孙悟空的价值观,对青少年有没有励志价值。
电影悟空传讲述了悟空的故事,围绕主人公孙悟空的爱恨情仇展开剧情。虽然是玄幻武打电影,但是《悟空传》这部电影却非常具有教育意义。为什么这么说呢?一、引导人们思考现状。该影片讲述了悟空与天庭之间的反抗斗争,悟空向来不是一个安分的人,尽管他看似非常的无脑,可是在影片中孙悟空一直都知道自己想要什么不想要什么。这些难道不是我们当代人应该学习的吗?我们很多人被物欲迷失了双眼,根本不知道自己喜欢什么想要什么。二、鼓励人们大胆反抗。无论是影片中还是现实生活中我们都面临着很多的压迫和威胁,影片中悟空的压迫来自天庭和佛,而现实生活中我们的压力来自社会环境、人际关系等,面临这些压迫悟空他奋起反抗了,我们在面对压迫的时候难道不应该像悟空一样拿起“金箍棒”大胆的说不吗?
西游记取材于《大唐西域记》和民间传说、元杂剧,而《悟空传》原著小说则诞生于网络时代初期。和吴承恩的小说内容来源多样化一样,《悟空传》也是时代的产物,带有鲜明的时代痕迹。当然,从角色形象与角色性格上,《悟空传》的孙悟空和《西游记》里的孙悟空是同一个猴子,但从他身上的时代投影看,《悟空传》则呈现出一个青春版的孙悟空。
孙悟空故事的影像化,在不同阶段诞生了三个不同的形象。1986版杨洁导演的《西游记》通常被成为“老版《西游记》”,这部剧里的孙悟空,是最大众化的孙悟空,无数青少年是通过这部剧进入西游世界的,六小龄童当之无愧地成为了“悟空代言人”,一段时间内,别人演的孙悟空,根本无法入观众的法眼,因此,1986版的孙悟空堪称“经典版孙悟空”。
直到1994年,周星驰主演的《大话西游》,才打破了六小龄童对孙悟空的“垄断”。周星驰也不是一下子就成功的,事实上是,《大话西游》刚面世时,也被骂得狗血喷头,直到1990年代末,随着互联网文化的兴起,周星驰饰演的悟空才得以广泛传播,新的悟空形象,踩着网络文化这块七彩祥云,进入了大众流行文化。我们现在谈孙悟空,第一时间浮现于脑海,不是六小龄童就是周星驰饰演的角色。由于《大话西游》里的孙悟空充满了无厘头色彩,而且角色内心十分激烈,因此,周星驰版的孙悟空可称为“叛逆版孙悟空”。
到了《悟空传》,演员彭于晏接过了孙悟空的棒,彭于晏可能会是史上被接受最快的孙悟空,他不会像周星驰那样,需要经过时间的历练,才会被观众喜欢,因为变化多端的流行文化,以及愈加宽容多元的网络文化,为新孙悟空的诞生提供了很大的空间,观众和网友已经在潜意识里开始接受新孙悟空带来的挑战。再者,彭于晏一直形象健康,拥有与孙悟空接近的青少年特质,所以这版《悟空传》故事,当之无愧是“青春版孙悟空。”
看《悟空传》除了要了解这部小说与吴承恩小说的渊源,还要了解它与《大话西游》之间的文化联系,可以把今何在的小说,作为《大话西游》的同人小说来看待,如果观众在看《悟空传》时看到了《大话西游》的味道不要觉得奇怪,本身这个故事的创作立意就有《大话西游》的成分在。“我要这天,再遮不住我眼,要这地,再埋不了我心,要这众生,都明白我意,要那诸佛,都烟消云散”,这个经典句子,才是重点要考量《悟空传》的地方,《悟空传》是在尝试重新探讨孙悟空的精神世界,探讨的方式也很简单,就是不断测试孙悟空内心世界的力量感,说白了就是要一次次考验孙悟空被打败后会不会一次次地站起来,孙悟空的斗志,有没有示范作用,孙悟空的价值观,对青少年有没有励志价值。
我觉得最主要的原因是六小龄童老师已经年龄很大,不再适合演孙悟空这种对身体要求比较高的武打电影!
曾经六小龄童为我们塑造了经典的悟空形象,但是如今时过境迁,六小龄童老师已经老了,而如今新生代的演员人才辈出!
孙悟空在当今电影里只不过是一个主角而已,不是经典,当今娱乐电影需要不同风格的孙悟空的出现,就像周星驰塑造的一系列孙悟空形象,也是让大家印象非常深刻的!
所以说,《悟空传》只是改编自今何在同名小说的一个电影,与我们脑海中的各种经典悟空形象没有任何关系,与《西游记》原著也没有太大关系,是一个完全从新原创的内容。
这么分析,孙悟空这个角色选谁来演那就要看导演想找谁来演了!导演选谁来演需要考虑各种因素,比如这个主角的影响力,知名度,演戏风格等等!
仅仅是个人想法,如有朋友太认同也请不要太过在意!
西游记取材于《大唐西域记》和民间传说、元杂剧,而《悟空传》原著小说则诞生于网络时代初期。和吴承恩的小说内容来源多样化一样,《悟空传》也是时代的产物,带有鲜明的时代痕迹。当然,从角色形象与角色性格上,《悟空传》的孙悟空和《西游记》里的孙悟空是同一个猴子,但从他身上的时代投影看,《悟空传》则呈现出一个青春版的孙悟空。
孙悟空故事的影像化,在不同阶段诞生了三个不同的形象。1986版杨洁导演的《西游记》通常被成为“老版《西游记》”,这部剧里的孙悟空,是最大众化的孙悟空,无数青少年是通过这部剧进入西游世界的,六小龄童当之无愧地成为了“悟空代言人”,一段时间内,别人演的孙悟空,根本无法入观众的法眼,因此,1986版的孙悟空堪称“经典版孙悟空”。
直到1994年,周星驰主演的《大话西游》,才打破了六小龄童对孙悟空的“垄断”。周星驰也不是一下子就成功的,事实上是,《大话西游》刚面世时,也被骂得狗血喷头,直到1990年代末,随着互联网文化的兴起,周星驰饰演的悟空才得以广泛传播,新的悟空形象,踩着网络文化这块七彩祥云,进入了大众流行文化。我们现在谈孙悟空,第一时间浮现于脑海,不是六小龄童就是周星驰饰演的角色。由于《大话西游》里的孙悟空充满了无厘头色彩,而且角色内心十分激烈,因此,周星驰版的孙悟空可称为“叛逆版孙悟空”。
到了《悟空传》,演员彭于晏接过了孙悟空的棒,彭于晏可能会是史上被接受最快的孙悟空,他不会像周星驰那样,需要经过时间的历练,才会被观众喜欢,因为变化多端的流行文化,以及愈加宽容多元的网络文化,为新孙悟空的诞生提供了很大的空间,观众和网友已经在潜意识里开始接受新孙悟空带来的挑战。再者,彭于晏一直形象健康,拥有与孙悟空接近的青少年特质,所以这版《悟空传》故事,当之无愧是“青春版孙悟空。”
看《悟空传》除了要了解这部小说与吴承恩小说的渊源,还要了解它与《大话西游》之间的文化联系,可以把今何在的小说,作为《大话西游》的同人小说来看待,如果观众在看《悟空传》时看到了《大话西游》的味道不要觉得奇怪,本身这个故事的创作立意就有《大话西游》的成分在。“我要这天,再遮不住我眼,要这地,再埋不了我心,要这众生,都明白我意,要那诸佛,都烟消云散”,这个经典句子,才是重点要考量《悟空传》的地方,《悟空传》是在尝试重新探讨孙悟空的精神世界,探讨的方式也很简单,就是不断测试孙悟空内心世界的力量感,说白了就是要一次次考验孙悟空被打败后会不会一次次地站起来,孙悟空的斗志,有没有示范作用,孙悟空的价值观,对青少年有没有励志价值。
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后来看不懂了,但是看完了。
西游记取材于《大唐西域记》和民间传说、元杂剧,而《悟空传》原著小说则诞生于网络时代初期。和吴承恩的小说内容来源多样化一样,《悟空传》也是时代的产物,带有鲜明的时代痕迹。当然,从角色形象与角色性格上,《悟空传》的孙悟空和《西游记》里的孙悟空是同一个猴子,但从他身上的时代投影看,《悟空传》则呈现出一个青春版的孙悟空。
孙悟空故事的影像化,在不同阶段诞生了三个不同的形象。1986版杨洁导演的《西游记》通常被成为“老版《西游记》”,这部剧里的孙悟空,是最大众化的孙悟空,无数青少年是通过这部剧进入西游世界的,六小龄童当之无愧地成为了“悟空代言人”,一段时间内,别人演的孙悟空,根本无法入观众的法眼,因此,1986版的孙悟空堪称“经典版孙悟空”。
直到1994年,周星驰主演的《大话西游》,才打破了六小龄童对孙悟空的“垄断”。周星驰也不是一下子就成功的,事实上是,《大话西游》刚面世时,也被骂得狗血喷头,直到1990年代末,随着互联网文化的兴起,周星驰饰演的悟空才得以广泛传播,新的悟空形象,踩着网络文化这块七彩祥云,进入了大众流行文化。我们现在谈孙悟空,第一时间浮现于脑海,不是六小龄童就是周星驰饰演的角色。由于《大话西游》里的孙悟空充满了无厘头色彩,而且角色内心十分激烈,因此,周星驰版的孙悟空可称为“叛逆版孙悟空”。
到了《悟空传》,演员彭于晏接过了孙悟空的棒,彭于晏可能会是史上被接受最快的孙悟空,他不会像周星驰那样,需要经过时间的历练,才会被观众喜欢,因为变化多端的流行文化,以及愈加宽容多元的网络文化,为新孙悟空的诞生提供了很大的空间,观众和网友已经在潜意识里开始接受新孙悟空带来的挑战。再者,彭于晏一直形象健康,拥有与孙悟空接近的青少年特质,所以这版《悟空传》故事,当之无愧是“青春版孙悟空。”
看《悟空传》除了要了解这部小说与吴承恩小说的渊源,还要了解它与《大话西游》之间的文化联系,可以把今何在的小说,作为《大话西游》的同人小说来看待,如果观众在看《悟空传》时看到了《大话西游》的味道不要觉得奇怪,本身这个故事的创作立意就有《大话西游》的成分在。“我要这天,再遮不住我眼,要这地,再埋不了我心,要这众生,都明白我意,要那诸佛,都烟消云散”,这个经典句子,才是重点要考量《悟空传》的地方,《悟空传》是在尝试重新探讨孙悟空的精神世界,探讨的方式也很简单,就是不断测试孙悟空内心世界的力量感,说白了就是要一次次考验孙悟空被打败后会不会一次次地站起来,孙悟空的斗志,有没有示范作用,孙悟空的价值观,对青少年有没有励志价值。
《大话西游》最早在网络上掀起了解构西游的热潮。当时诸多作品中,今何在的《悟空传》脱颖而出,以不一样的视角建构了一个全新的悟空,至今流传不衰。
今何在曾说过,他在创作《悟空传》时,电影《大话西游》已经走红,而他自己也是非常喜欢这部电影,所以他在《悟空传》中也写了紫霞,以及向《大话西游》致敬的搞笑语句。
“但如果说《悟空传》是模仿了《大话西游》才成功,也不准确,因为当年有很多模仿《大话西游》的小说,最后只有《悟空传》留了下来,是因为它较之《大话西游》有了全新的灵魂。《大话西游》是关于痴心与离别,而《悟空传》是关于梦想与追寻。 ”
《悟空传》:
◆也许每个人出生的时候都以为这田地都是为他一个人而存在的,当他发现自己错的时候,他便开始长大。
◆原来像这样神仙没法管的东西都有个名字,叫做--妖。
◆生我何用?不能欢笑。灭我何用?不减狂骄。
◆负尽千重罪,炼就不死心。
《大话西游》:
♢“生亦何欢,死亦何苦。”
♢“现在我郑重宣布,这座山上所有的东西都是我的,包括你。”
♢我的意中人是一位盖世英雄,有一天他会身披金甲圣衣、驾着七彩祥云来娶我。我猜中了开头,却猜不中这结局......
♢“你看那个人,好奇怪哟,象一条狗。”
西游记取材于《大唐西域记》和民间传说、元杂剧,而《悟空传》原著小说则诞生于网络时代初期。和吴承恩的小说内容来源多样化一样,《悟空传》也是时代的产物,带有鲜明的时代痕迹。当然,从角色形象与角色性格上,《悟空传》的孙悟空和《西游记》里的孙悟空是同一个猴子,但从他身上的时代投影看,《悟空传》则呈现出一个青春版的孙悟空。
孙悟空故事的影像化,在不同阶段诞生了三个不同的形象。1986版杨洁导演的《西游记》通常被成为“老版《西游记》”,这部剧里的孙悟空,是最大众化的孙悟空,无数青少年是通过这部剧进入西游世界的,六小龄童当之无愧地成为了“悟空代言人”,一段时间内,别人演的孙悟空,根本无法入观众的法眼,因此,1986版的孙悟空堪称“经典版孙悟空”。
直到1994年,周星驰主演的《大话西游》,才打破了六小龄童对孙悟空的“垄断”。周星驰也不是一下子就成功的,事实上是,《大话西游》刚面世时,也被骂得狗血喷头,直到1990年代末,随着互联网文化的兴起,周星驰饰演的悟空才得以广泛传播,新的悟空形象,踩着网络文化这块七彩祥云,进入了大众流行文化。我们现在谈孙悟空,第一时间浮现于脑海,不是六小龄童就是周星驰饰演的角色。由于《大话西游》里的孙悟空充满了无厘头色彩,而且角色内心十分激烈,因此,周星驰版的孙悟空可称为“叛逆版孙悟空”。
到了《悟空传》,演员彭于晏接过了孙悟空的棒,彭于晏可能会是史上被接受最快的孙悟空,他不会像周星驰那样,需要经过时间的历练,才会被观众喜欢,因为变化多端的流行文化,以及愈加宽容多元的网络文化,为新孙悟空的诞生提供了很大的空间,观众和网友已经在潜意识里开始接受新孙悟空带来的挑战。再者,彭于晏一直形象健康,拥有与孙悟空接近的青少年特质,所以这版《悟空传》故事,当之无愧是“青春版孙悟空。”
看《悟空传》除了要了解这部小说与吴承恩小说的渊源,还要了解它与《大话西游》之间的文化联系,可以把今何在的小说,作为《大话西游》的同人小说来看待,如果观众在看《悟空传》时看到了《大话西游》的味道不要觉得奇怪,本身这个故事的创作立意就有《大话西游》的成分在。“我要这天,再遮不住我眼,要这地,再埋不了我心,要这众生,都明白我意,要那诸佛,都烟消云散”,这个经典句子,才是重点要考量《悟空传》的地方,《悟空传》是在尝试重新探讨孙悟空的精神世界,探讨的方式也很简单,就是不断测试孙悟空内心世界的力量感,说白了就是要一次次考验孙悟空被打败后会不会一次次地站起来,孙悟空的斗志,有没有示范作用,孙悟空的价值观,对青少年有没有励志价值。
杨戬可是人神孕育,有神性亦有人性。神性使天眼觉醒。天尊也说天眼依靠天地力量,猴子是很难斗过的!天地力量与平衡体系是远古众神如三清 女娲 伏羲建立的。孙悟空被小学生神话了,蚩尤都吊打这猴子
西游记取材于《大唐西域记》和民间传说、元杂剧,而《悟空传》原著小说则诞生于网络时代初期。和吴承恩的小说内容来源多样化一样,《悟空传》也是时代的产物,带有鲜明的时代痕迹。当然,从角色形象与角色性格上,《悟空传》的孙悟空和《西游记》里的孙悟空是同一个猴子,但从他身上的时代投影看,《悟空传》则呈现出一个青春版的孙悟空。
孙悟空故事的影像化,在不同阶段诞生了三个不同的形象。1986版杨洁导演的《西游记》通常被成为“老版《西游记》”,这部剧里的孙悟空,是最大众化的孙悟空,无数青少年是通过这部剧进入西游世界的,六小龄童当之无愧地成为了“悟空代言人”,一段时间内,别人演的孙悟空,根本无法入观众的法眼,因此,1986版的孙悟空堪称“经典版孙悟空”。
直到1994年,周星驰主演的《大话西游》,才打破了六小龄童对孙悟空的“垄断”。周星驰也不是一下子就成功的,事实上是,《大话西游》刚面世时,也被骂得狗血喷头,直到1990年代末,随着互联网文化的兴起,周星驰饰演的悟空才得以广泛传播,新的悟空形象,踩着网络文化这块七彩祥云,进入了大众流行文化。我们现在谈孙悟空,第一时间浮现于脑海,不是六小龄童就是周星驰饰演的角色。由于《大话西游》里的孙悟空充满了无厘头色彩,而且角色内心十分激烈,因此,周星驰版的孙悟空可称为“叛逆版孙悟空”。
到了《悟空传》,演员彭于晏接过了孙悟空的棒,彭于晏可能会是史上被接受最快的孙悟空,他不会像周星驰那样,需要经过时间的历练,才会被观众喜欢,因为变化多端的流行文化,以及愈加宽容多元的网络文化,为新孙悟空的诞生提供了很大的空间,观众和网友已经在潜意识里开始接受新孙悟空带来的挑战。再者,彭于晏一直形象健康,拥有与孙悟空接近的青少年特质,所以这版《悟空传》故事,当之无愧是“青春版孙悟空。”
看《悟空传》除了要了解这部小说与吴承恩小说的渊源,还要了解它与《大话西游》之间的文化联系,可以把今何在的小说,作为《大话西游》的同人小说来看待,如果观众在看《悟空传》时看到了《大话西游》的味道不要觉得奇怪,本身这个故事的创作立意就有《大话西游》的成分在。“我要这天,再遮不住我眼,要这地,再埋不了我心,要这众生,都明白我意,要那诸佛,都烟消云散”,这个经典句子,才是重点要考量《悟空传》的地方,《悟空传》是在尝试重新探讨孙悟空的精神世界,探讨的方式也很简单,就是不断测试孙悟空内心世界的力量感,说白了就是要一次次考验孙悟空被打败后会不会一次次地站起来,孙悟空的斗志,有没有示范作用,孙悟空的价值观,对青少年有没有励志价值。
用手机看,因为我没有电视
西游记取材于《大唐西域记》和民间传说、元杂剧,而《悟空传》原著小说则诞生于网络时代初期。和吴承恩的小说内容来源多样化一样,《悟空传》也是时代的产物,带有鲜明的时代痕迹。当然,从角色形象与角色性格上,《悟空传》的孙悟空和《西游记》里的孙悟空是同一个猴子,但从他身上的时代投影看,《悟空传》则呈现出一个青春版的孙悟空。
孙悟空故事的影像化,在不同阶段诞生了三个不同的形象。1986版杨洁导演的《西游记》通常被成为“老版《西游记》”,这部剧里的孙悟空,是最大众化的孙悟空,无数青少年是通过这部剧进入西游世界的,六小龄童当之无愧地成为了“悟空代言人”,一段时间内,别人演的孙悟空,根本无法入观众的法眼,因此,1986版的孙悟空堪称“经典版孙悟空”。
直到1994年,周星驰主演的《大话西游》,才打破了六小龄童对孙悟空的“垄断”。周星驰也不是一下子就成功的,事实上是,《大话西游》刚面世时,也被骂得狗血喷头,直到1990年代末,随着互联网文化的兴起,周星驰饰演的悟空才得以广泛传播,新的悟空形象,踩着网络文化这块七彩祥云,进入了大众流行文化。我们现在谈孙悟空,第一时间浮现于脑海,不是六小龄童就是周星驰饰演的角色。由于《大话西游》里的孙悟空充满了无厘头色彩,而且角色内心十分激烈,因此,周星驰版的孙悟空可称为“叛逆版孙悟空”。
到了《悟空传》,演员彭于晏接过了孙悟空的棒,彭于晏可能会是史上被接受最快的孙悟空,他不会像周星驰那样,需要经过时间的历练,才会被观众喜欢,因为变化多端的流行文化,以及愈加宽容多元的网络文化,为新孙悟空的诞生提供了很大的空间,观众和网友已经在潜意识里开始接受新孙悟空带来的挑战。再者,彭于晏一直形象健康,拥有与孙悟空接近的青少年特质,所以这版《悟空传》故事,当之无愧是“青春版孙悟空。”
看《悟空传》除了要了解这部小说与吴承恩小说的渊源,还要了解它与《大话西游》之间的文化联系,可以把今何在的小说,作为《大话西游》的同人小说来看待,如果观众在看《悟空传》时看到了《大话西游》的味道不要觉得奇怪,本身这个故事的创作立意就有《大话西游》的成分在。“我要这天,再遮不住我眼,要这地,再埋不了我心,要这众生,都明白我意,要那诸佛,都烟消云散”,这个经典句子,才是重点要考量《悟空传》的地方,《悟空传》是在尝试重新探讨孙悟空的精神世界,探讨的方式也很简单,就是不断测试孙悟空内心世界的力量感,说白了就是要一次次考验孙悟空被打败后会不会一次次地站起来,孙悟空的斗志,有没有示范作用,孙悟空的价值观,对青少年有没有励志价值。
原著作者守护自己的作品,包括为根据自己作品改编的影视产品辩护,从情感上是可以理解的,大多数人都难以走出自我认知的限制,所以说,对于类似“护犊子”的行为,围观者要尽量抱有宽容和理解心理。
但有一种创作者是值得尊重的,即敢于面对自己作品的缺憾,即便在批评声音有些尖刻的时候,除了为自己辩解,也要有一些反思的气度与能力,因为只有这样,才能够从不同声音形成和合流中,发现自己作品的真正质量,为下一步的创作积累经验。
类似这次今何在对于《悟空传》的回应,客观地说还是偏于情绪化了。对于批评声音有两种处理方式,一是保持沉默,任由观众与市场去检验,默默地消化“委屈”,二是适时回应,只不过回应的时候,应该尽量保持克制与理性,别被情绪绑架,因为一旦言论被情绪绑架,往往会使辩论改变方向,失去了交流价值,变成了批评者与被批评者之间的互怼。
至于今何在所说的“情绪化打分”,则是不太了解观众打分的心理动机。无论是给一部电影打五星还是打一星,其实很多时候都是情绪化的结果,不能要求观众看完一部电影后,再思考上几个小时才打分,出了影院就打分,给出的分数很可能最为接近影片的质量。