首先感谢邀请，相比之下新霁觉得严凤英大师的影响更大些，下面讲一讲个人看法，有错误的地方欢迎指正。

严凤英原名严鸿六，安徽省安庆市桐城人，著名黄梅戏表演艺术家。

14岁拜补锅艺人严云高学艺，取艺名严凤英，15岁搭班时又拜程积善、丁永泉为师。1947年在芜湖同庆楼和王少舫演出《纺棉花》；1953年报名加入安徽省黄梅戏剧团；1955年拍摄电影《天仙配》让黄梅戏红遍全国，使【主调-平词对板】“树上的鸟儿成双对”家喻户晓；1959年拍摄电影《女驸马》又让【花腔】“为救李郎离家园”久唱不衰；1963年拍摄彩色电影《牛郎织女》再次让【彩腔】（有淮北曲调）“到底人间欢乐多”百听不厌，特别说明下“空守云房无岁月”是加入了岳西高腔的【阴司腔】，听起来耳目一新，是难以忘怀的绝唱。

严凤英《女驸马》剧照（图片源于网络）

她的嗓音甜美清脆，脆中还带点颤音，唱腔纯朴悦耳，咬字自然清晰，身段端庄典雅，扮相俏丽乖巧，表演真挚细腻，这三部作品韵味浓厚，是无法超越的经典。1968年服下安眠药，一代宗师含冤离世，年仅38岁，被誉为“永远的七仙女”。

以前的黄梅戏旦角都由男艺人扮演，对【主调-女平词】唱腔设计都是比较直白单调的。严凤英把【主调-女平词】完善并且规范化了，在有标准的美化下唱腔听起更加委婉流畅。为了让唱腔更能表现人物的复杂心里，她借鉴了京剧的板式为黄梅戏创造一个新的板式——【主调-平词倒板】，所以严凤英唱的【主调-女平词】被誉为“花腔女平词”。

【主调】是板腔体，男女角色严格分腔，调式不一样：男腔用宫调式、女腔用徽调式；【花腔】是歌谣体，男女角色调式丰富，【彩腔】没有板腔化，虽然男女角色分腔，但用的是共同调式。因此黄梅戏不是普通大众认为的只有一个调调。

韩再芬，安徽省安庆市潜山人，当代黄梅戏的领军人物。

韩再芬《徽州往事》剧照（图片源于网络）

她的嗓音柔润甜蜜，唱腔舒缓悠扬，咬字清楚结实，身段优美动人，扮相古典惊艳，表演认真到位，她的《徽州女人》《徽州往事》都还不错，内容新颖，唱腔独特，确实对黄梅戏的传承发展作出了贡献，我个人是很喜欢她的。

如今，韩再芬是非常优秀的黄梅戏演员影响力也很大，但是跟严凤英大师作比较的话，无论是从对黄梅戏作出的贡献还是声情并茂的表演，严凤英大师都是难以翻阅的高峰。

这个真无法量化

首先感谢邀请，相比之下新霁觉得严凤英大师的影响更大些，下面讲一讲个人看法，有错误的地方欢迎指正。

严凤英原名严鸿六，安徽省安庆市桐城人，著名黄梅戏表演艺术家。

14岁拜补锅艺人严云高学艺，取艺名严凤英，15岁搭班时又拜程积善、丁永泉为师。1947年在芜湖同庆楼和王少舫演出《纺棉花》；1953年报名加入安徽省黄梅戏剧团；1955年拍摄电影《天仙配》让黄梅戏红遍全国，使【主调-平词对板】“树上的鸟儿成双对”家喻户晓；1959年拍摄电影《女驸马》又让【花腔】“为救李郎离家园”久唱不衰；1963年拍摄彩色电影《牛郎织女》再次让【彩腔】（有淮北曲调）“到底人间欢乐多”百听不厌，特别说明下“空守云房无岁月”是加入了岳西高腔的【阴司腔】，听起来耳目一新，是难以忘怀的绝唱。

严凤英《女驸马》剧照（图片源于网络）

她的嗓音甜美清脆，脆中还带点颤音，唱腔纯朴悦耳，咬字自然清晰，身段端庄典雅，扮相俏丽乖巧，表演真挚细腻，这三部作品韵味浓厚，是无法超越的经典。1968年服下安眠药，一代宗师含冤离世，年仅38岁，被誉为“永远的七仙女”。

以前的黄梅戏旦角都由男艺人扮演，对【主调-女平词】唱腔设计都是比较直白单调的。严凤英把【主调-女平词】完善并且规范化了，在有标准的美化下唱腔听起更加委婉流畅。为了让唱腔更能表现人物的复杂心里，她借鉴了京剧的板式为黄梅戏创造一个新的板式——【主调-平词倒板】，所以严凤英唱的【主调-女平词】被誉为“花腔女平词”。

【主调】是板腔体，男女角色严格分腔，调式不一样：男腔用宫调式、女腔用徽调式；【花腔】是歌谣体，男女角色调式丰富，【彩腔】没有板腔化，虽然男女角色分腔，但用的是共同调式。因此黄梅戏不是普通大众认为的只有一个调调。

韩再芬，安徽省安庆市潜山人，当代黄梅戏的领军人物。

韩再芬《徽州往事》剧照（图片源于网络）

她的嗓音柔润甜蜜，唱腔舒缓悠扬，咬字清楚结实，身段优美动人，扮相古典惊艳，表演认真到位，她的《徽州女人》《徽州往事》都还不错，内容新颖，唱腔独特，确实对黄梅戏的传承发展作出了贡献，我个人是很喜欢她的。

如今，韩再芬是非常优秀的黄梅戏演员影响力也很大，但是跟严凤英大师作比较的话，无论是从对黄梅戏作出的贡献还是声情并茂的表演，严凤英大师都是难以翻阅的高峰。

这个真无法量化

首先感谢邀请，相比之下新霁觉得严凤英大师的影响更大些，下面讲一讲个人看法，有错误的地方欢迎指正。

严凤英原名严鸿六，安徽省安庆市桐城人，著名黄梅戏表演艺术家。

14岁拜补锅艺人严云高学艺，取艺名严凤英，15岁搭班时又拜程积善、丁永泉为师。1947年在芜湖同庆楼和王少舫演出《纺棉花》；1953年报名加入安徽省黄梅戏剧团；1955年拍摄电影《天仙配》让黄梅戏红遍全国，使【主调-平词对板】“树上的鸟儿成双对”家喻户晓；1959年拍摄电影《女驸马》又让【花腔】“为救李郎离家园”久唱不衰；1963年拍摄彩色电影《牛郎织女》再次让【彩腔】（有淮北曲调）“到底人间欢乐多”百听不厌，特别说明下“空守云房无岁月”是加入了岳西高腔的【阴司腔】，听起来耳目一新，是难以忘怀的绝唱。

严凤英《女驸马》剧照（图片源于网络）

她的嗓音甜美清脆，脆中还带点颤音，唱腔纯朴悦耳，咬字自然清晰，身段端庄典雅，扮相俏丽乖巧，表演真挚细腻，这三部作品韵味浓厚，是无法超越的经典。1968年服下安眠药，一代宗师含冤离世，年仅38岁，被誉为“永远的七仙女”。

以前的黄梅戏旦角都由男艺人扮演，对【主调-女平词】唱腔设计都是比较直白单调的。严凤英把【主调-女平词】完善并且规范化了，在有标准的美化下唱腔听起更加委婉流畅。为了让唱腔更能表现人物的复杂心里，她借鉴了京剧的板式为黄梅戏创造一个新的板式——【主调-平词倒板】，所以严凤英唱的【主调-女平词】被誉为“花腔女平词”。

【主调】是板腔体，男女角色严格分腔，调式不一样：男腔用宫调式、女腔用徽调式；【花腔】是歌谣体，男女角色调式丰富，【彩腔】没有板腔化，虽然男女角色分腔，但用的是共同调式。因此黄梅戏不是普通大众认为的只有一个调调。

韩再芬，安徽省安庆市潜山人，当代黄梅戏的领军人物。

韩再芬《徽州往事》剧照（图片源于网络）

她的嗓音柔润甜蜜，唱腔舒缓悠扬，咬字清楚结实，身段优美动人，扮相古典惊艳，表演认真到位，她的《徽州女人》《徽州往事》都还不错，内容新颖，唱腔独特，确实对黄梅戏的传承发展作出了贡献，我个人是很喜欢她的。

如今，韩再芬是非常优秀的黄梅戏演员影响力也很大，但是跟严凤英大师作比较的话，无论是从对黄梅戏作出的贡献还是声情并茂的表演，严凤英大师都是难以翻阅的高峰。

黄梅戏演员要数女演员马兰最漂亮了。不光是人长的漂亮而且是德艺双馨。她在热爱黄梅戏的百姓心中是一位美丽的女子。

首先感谢邀请，相比之下新霁觉得严凤英大师的影响更大些，下面讲一讲个人看法，有错误的地方欢迎指正。

严凤英原名严鸿六，安徽省安庆市桐城人，著名黄梅戏表演艺术家。

14岁拜补锅艺人严云高学艺，取艺名严凤英，15岁搭班时又拜程积善、丁永泉为师。1947年在芜湖同庆楼和王少舫演出《纺棉花》；1953年报名加入安徽省黄梅戏剧团；1955年拍摄电影《天仙配》让黄梅戏红遍全国，使【主调-平词对板】“树上的鸟儿成双对”家喻户晓；1959年拍摄电影《女驸马》又让【花腔】“为救李郎离家园”久唱不衰；1963年拍摄彩色电影《牛郎织女》再次让【彩腔】（有淮北曲调）“到底人间欢乐多”百听不厌，特别说明下“空守云房无岁月”是加入了岳西高腔的【阴司腔】，听起来耳目一新，是难以忘怀的绝唱。

严凤英《女驸马》剧照（图片源于网络）

她的嗓音甜美清脆，脆中还带点颤音，唱腔纯朴悦耳，咬字自然清晰，身段端庄典雅，扮相俏丽乖巧，表演真挚细腻，这三部作品韵味浓厚，是无法超越的经典。1968年服下安眠药，一代宗师含冤离世，年仅38岁，被誉为“永远的七仙女”。

以前的黄梅戏旦角都由男艺人扮演，对【主调-女平词】唱腔设计都是比较直白单调的。严凤英把【主调-女平词】完善并且规范化了，在有标准的美化下唱腔听起更加委婉流畅。为了让唱腔更能表现人物的复杂心里，她借鉴了京剧的板式为黄梅戏创造一个新的板式——【主调-平词倒板】，所以严凤英唱的【主调-女平词】被誉为“花腔女平词”。

【主调】是板腔体，男女角色严格分腔，调式不一样：男腔用宫调式、女腔用徽调式；【花腔】是歌谣体，男女角色调式丰富，【彩腔】没有板腔化，虽然男女角色分腔，但用的是共同调式。因此黄梅戏不是普通大众认为的只有一个调调。

韩再芬，安徽省安庆市潜山人，当代黄梅戏的领军人物。

韩再芬《徽州往事》剧照（图片源于网络）

她的嗓音柔润甜蜜，唱腔舒缓悠扬，咬字清楚结实，身段优美动人，扮相古典惊艳，表演认真到位，她的《徽州女人》《徽州往事》都还不错，内容新颖，唱腔独特，确实对黄梅戏的传承发展作出了贡献，我个人是很喜欢她的。

如今，韩再芬是非常优秀的黄梅戏演员影响力也很大，但是跟严凤英大师作比较的话，无论是从对黄梅戏作出的贡献还是声情并茂的表演，严凤英大师都是难以翻阅的高峰。

这个真无法量化

首先感谢邀请，相比之下新霁觉得严凤英大师的影响更大些，下面讲一讲个人看法，有错误的地方欢迎指正。

严凤英原名严鸿六，安徽省安庆市桐城人，著名黄梅戏表演艺术家。

14岁拜补锅艺人严云高学艺，取艺名严凤英，15岁搭班时又拜程积善、丁永泉为师。1947年在芜湖同庆楼和王少舫演出《纺棉花》；1953年报名加入安徽省黄梅戏剧团；1955年拍摄电影《天仙配》让黄梅戏红遍全国，使【主调-平词对板】“树上的鸟儿成双对”家喻户晓；1959年拍摄电影《女驸马》又让【花腔】“为救李郎离家园”久唱不衰；1963年拍摄彩色电影《牛郎织女》再次让【彩腔】（有淮北曲调）“到底人间欢乐多”百听不厌，特别说明下“空守云房无岁月”是加入了岳西高腔的【阴司腔】，听起来耳目一新，是难以忘怀的绝唱。

严凤英《女驸马》剧照（图片源于网络）

她的嗓音甜美清脆，脆中还带点颤音，唱腔纯朴悦耳，咬字自然清晰，身段端庄典雅，扮相俏丽乖巧，表演真挚细腻，这三部作品韵味浓厚，是无法超越的经典。1968年服下安眠药，一代宗师含冤离世，年仅38岁，被誉为“永远的七仙女”。

以前的黄梅戏旦角都由男艺人扮演，对【主调-女平词】唱腔设计都是比较直白单调的。严凤英把【主调-女平词】完善并且规范化了，在有标准的美化下唱腔听起更加委婉流畅。为了让唱腔更能表现人物的复杂心里，她借鉴了京剧的板式为黄梅戏创造一个新的板式——【主调-平词倒板】，所以严凤英唱的【主调-女平词】被誉为“花腔女平词”。

【主调】是板腔体，男女角色严格分腔，调式不一样：男腔用宫调式、女腔用徽调式；【花腔】是歌谣体，男女角色调式丰富，【彩腔】没有板腔化，虽然男女角色分腔，但用的是共同调式。因此黄梅戏不是普通大众认为的只有一个调调。

韩再芬，安徽省安庆市潜山人，当代黄梅戏的领军人物。

韩再芬《徽州往事》剧照（图片源于网络）

她的嗓音柔润甜蜜，唱腔舒缓悠扬，咬字清楚结实，身段优美动人，扮相古典惊艳，表演认真到位，她的《徽州女人》《徽州往事》都还不错，内容新颖，唱腔独特，确实对黄梅戏的传承发展作出了贡献，我个人是很喜欢她的。

如今，韩再芬是非常优秀的黄梅戏演员影响力也很大，但是跟严凤英大师作比较的话，无论是从对黄梅戏作出的贡献还是声情并茂的表演，严凤英大师都是难以翻阅的高峰。

黄梅戏演员要数女演员马兰最漂亮了。不光是人长的漂亮而且是德艺双馨。她在热爱黄梅戏的百姓心中是一位美丽的女子。

首先感谢邀请，相比之下新霁觉得严凤英大师的影响更大些，下面讲一讲个人看法，有错误的地方欢迎指正。

严凤英原名严鸿六，安徽省安庆市桐城人，著名黄梅戏表演艺术家。

14岁拜补锅艺人严云高学艺，取艺名严凤英，15岁搭班时又拜程积善、丁永泉为师。1947年在芜湖同庆楼和王少舫演出《纺棉花》；1953年报名加入安徽省黄梅戏剧团；1955年拍摄电影《天仙配》让黄梅戏红遍全国，使【主调-平词对板】“树上的鸟儿成双对”家喻户晓；1959年拍摄电影《女驸马》又让【花腔】“为救李郎离家园”久唱不衰；1963年拍摄彩色电影《牛郎织女》再次让【彩腔】（有淮北曲调）“到底人间欢乐多”百听不厌，特别说明下“空守云房无岁月”是加入了岳西高腔的【阴司腔】，听起来耳目一新，是难以忘怀的绝唱。

严凤英《女驸马》剧照（图片源于网络）

她的嗓音甜美清脆，脆中还带点颤音，唱腔纯朴悦耳，咬字自然清晰，身段端庄典雅，扮相俏丽乖巧，表演真挚细腻，这三部作品韵味浓厚，是无法超越的经典。1968年服下安眠药，一代宗师含冤离世，年仅38岁，被誉为“永远的七仙女”。

以前的黄梅戏旦角都由男艺人扮演，对【主调-女平词】唱腔设计都是比较直白单调的。严凤英把【主调-女平词】完善并且规范化了，在有标准的美化下唱腔听起更加委婉流畅。为了让唱腔更能表现人物的复杂心里，她借鉴了京剧的板式为黄梅戏创造一个新的板式——【主调-平词倒板】，所以严凤英唱的【主调-女平词】被誉为“花腔女平词”。

【主调】是板腔体，男女角色严格分腔，调式不一样：男腔用宫调式、女腔用徽调式；【花腔】是歌谣体，男女角色调式丰富，【彩腔】没有板腔化，虽然男女角色分腔，但用的是共同调式。因此黄梅戏不是普通大众认为的只有一个调调。

韩再芬，安徽省安庆市潜山人，当代黄梅戏的领军人物。

韩再芬《徽州往事》剧照（图片源于网络）

她的嗓音柔润甜蜜，唱腔舒缓悠扬，咬字清楚结实，身段优美动人，扮相古典惊艳，表演认真到位，她的《徽州女人》《徽州往事》都还不错，内容新颖，唱腔独特，确实对黄梅戏的传承发展作出了贡献，我个人是很喜欢她的。

如今，韩再芬是非常优秀的黄梅戏演员影响力也很大，但是跟严凤英大师作比较的话，无论是从对黄梅戏作出的贡献还是声情并茂的表演，严凤英大师都是难以翻阅的高峰。

继严凤英之后，只认可马兰。

首先感谢邀请，相比之下新霁觉得严凤英大师的影响更大些，下面讲一讲个人看法，有错误的地方欢迎指正。

严凤英原名严鸿六，安徽省安庆市桐城人，著名黄梅戏表演艺术家。

14岁拜补锅艺人严云高学艺，取艺名严凤英，15岁搭班时又拜程积善、丁永泉为师。1947年在芜湖同庆楼和王少舫演出《纺棉花》；1953年报名加入安徽省黄梅戏剧团；1955年拍摄电影《天仙配》让黄梅戏红遍全国，使【主调-平词对板】“树上的鸟儿成双对”家喻户晓；1959年拍摄电影《女驸马》又让【花腔】“为救李郎离家园”久唱不衰；1963年拍摄彩色电影《牛郎织女》再次让【彩腔】（有淮北曲调）“到底人间欢乐多”百听不厌，特别说明下“空守云房无岁月”是加入了岳西高腔的【阴司腔】，听起来耳目一新，是难以忘怀的绝唱。

严凤英《女驸马》剧照（图片源于网络）

她的嗓音甜美清脆，脆中还带点颤音，唱腔纯朴悦耳，咬字自然清晰，身段端庄典雅，扮相俏丽乖巧，表演真挚细腻，这三部作品韵味浓厚，是无法超越的经典。1968年服下安眠药，一代宗师含冤离世，年仅38岁，被誉为“永远的七仙女”。

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【主调】是板腔体，男女角色严格分腔，调式不一样：男腔用宫调式、女腔用徽调式；【花腔】是歌谣体，男女角色调式丰富，【彩腔】没有板腔化，虽然男女角色分腔，但用的是共同调式。因此黄梅戏不是普通大众认为的只有一个调调。

韩再芬，安徽省安庆市潜山人，当代黄梅戏的领军人物。

韩再芬《徽州往事》剧照（图片源于网络）

她的嗓音柔润甜蜜，唱腔舒缓悠扬，咬字清楚结实，身段优美动人，扮相古典惊艳，表演认真到位，她的《徽州女人》《徽州往事》都还不错，内容新颖，唱腔独特，确实对黄梅戏的传承发展作出了贡献，我个人是很喜欢她的。

如今，韩再芬是非常优秀的黄梅戏演员影响力也很大，但是跟严凤英大师作比较的话，无论是从对黄梅戏作出的贡献还是声情并茂的表演，严凤英大师都是难以翻阅的高峰。

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严凤英原名严鸿六，安徽省安庆市桐城人，著名黄梅戏表演艺术家。

14岁拜补锅艺人严云高学艺，取艺名严凤英，15岁搭班时又拜程积善、丁永泉为师。1947年在芜湖同庆楼和王少舫演出《纺棉花》；1953年报名加入安徽省黄梅戏剧团；1955年拍摄电影《天仙配》让黄梅戏红遍全国，使【主调-平词对板】“树上的鸟儿成双对”家喻户晓；1959年拍摄电影《女驸马》又让【花腔】“为救李郎离家园”久唱不衰；1963年拍摄彩色电影《牛郎织女》再次让【彩腔】（有淮北曲调）“到底人间欢乐多”百听不厌，特别说明下“空守云房无岁月”是加入了岳西高腔的【阴司腔】，听起来耳目一新，是难以忘怀的绝唱。

严凤英《女驸马》剧照（图片源于网络）

她的嗓音甜美清脆，脆中还带点颤音，唱腔纯朴悦耳，咬字自然清晰，身段端庄典雅，扮相俏丽乖巧，表演真挚细腻，这三部作品韵味浓厚，是无法超越的经典。1968年服下安眠药，一代宗师含冤离世，年仅38岁，被誉为“永远的七仙女”。

以前的黄梅戏旦角都由男艺人扮演，对【主调-女平词】唱腔设计都是比较直白单调的。严凤英把【主调-女平词】完善并且规范化了，在有标准的美化下唱腔听起更加委婉流畅。为了让唱腔更能表现人物的复杂心里，她借鉴了京剧的板式为黄梅戏创造一个新的板式——【主调-平词倒板】，所以严凤英唱的【主调-女平词】被誉为“花腔女平词”。

【主调】是板腔体，男女角色严格分腔，调式不一样：男腔用宫调式、女腔用徽调式；【花腔】是歌谣体，男女角色调式丰富，【彩腔】没有板腔化，虽然男女角色分腔，但用的是共同调式。因此黄梅戏不是普通大众认为的只有一个调调。

韩再芬，安徽省安庆市潜山人，当代黄梅戏的领军人物。

韩再芬《徽州往事》剧照（图片源于网络）

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如今，韩再芬是非常优秀的黄梅戏演员影响力也很大，但是跟严凤英大师作比较的话，无论是从对黄梅戏作出的贡献还是声情并茂的表演，严凤英大师都是难以翻阅的高峰。

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严凤英原名严鸿六，安徽省安庆市桐城人，著名黄梅戏表演艺术家。

14岁拜补锅艺人严云高学艺，取艺名严凤英，15岁搭班时又拜程积善、丁永泉为师。1947年在芜湖同庆楼和王少舫演出《纺棉花》；1953年报名加入安徽省黄梅戏剧团；1955年拍摄电影《天仙配》让黄梅戏红遍全国，使【主调-平词对板】“树上的鸟儿成双对”家喻户晓；1959年拍摄电影《女驸马》又让【花腔】“为救李郎离家园”久唱不衰；1963年拍摄彩色电影《牛郎织女》再次让【彩腔】（有淮北曲调）“到底人间欢乐多”百听不厌，特别说明下“空守云房无岁月”是加入了岳西高腔的【阴司腔】，听起来耳目一新，是难以忘怀的绝唱。

严凤英《女驸马》剧照（图片源于网络）

她的嗓音甜美清脆，脆中还带点颤音，唱腔纯朴悦耳，咬字自然清晰，身段端庄典雅，扮相俏丽乖巧，表演真挚细腻，这三部作品韵味浓厚，是无法超越的经典。1968年服下安眠药，一代宗师含冤离世，年仅38岁，被誉为“永远的七仙女”。

以前的黄梅戏旦角都由男艺人扮演，对【主调-女平词】唱腔设计都是比较直白单调的。严凤英把【主调-女平词】完善并且规范化了，在有标准的美化下唱腔听起更加委婉流畅。为了让唱腔更能表现人物的复杂心里，她借鉴了京剧的板式为黄梅戏创造一个新的板式——【主调-平词倒板】，所以严凤英唱的【主调-女平词】被誉为“花腔女平词”。

【主调】是板腔体，男女角色严格分腔，调式不一样：男腔用宫调式、女腔用徽调式；【花腔】是歌谣体，男女角色调式丰富，【彩腔】没有板腔化，虽然男女角色分腔，但用的是共同调式。因此黄梅戏不是普通大众认为的只有一个调调。

韩再芬，安徽省安庆市潜山人，当代黄梅戏的领军人物。

韩再芬《徽州往事》剧照（图片源于网络）

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如今，韩再芬是非常优秀的黄梅戏演员影响力也很大，但是跟严凤英大师作比较的话，无论是从对黄梅戏作出的贡献还是声情并茂的表演，严凤英大师都是难以翻阅的高峰。

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14岁拜补锅艺人严云高学艺，取艺名严凤英，15岁搭班时又拜程积善、丁永泉为师。1947年在芜湖同庆楼和王少舫演出《纺棉花》；1953年报名加入安徽省黄梅戏剧团；1955年拍摄电影《天仙配》让黄梅戏红遍全国，使【主调-平词对板】“树上的鸟儿成双对”家喻户晓；1959年拍摄电影《女驸马》又让【花腔】“为救李郎离家园”久唱不衰；1963年拍摄彩色电影《牛郎织女》再次让【彩腔】（有淮北曲调）“到底人间欢乐多”百听不厌，特别说明下“空守云房无岁月”是加入了岳西高腔的【阴司腔】，听起来耳目一新，是难以忘怀的绝唱。

严凤英《女驸马》剧照（图片源于网络）

她的嗓音甜美清脆，脆中还带点颤音，唱腔纯朴悦耳，咬字自然清晰，身段端庄典雅，扮相俏丽乖巧，表演真挚细腻，这三部作品韵味浓厚，是无法超越的经典。1968年服下安眠药，一代宗师含冤离世，年仅38岁，被誉为“永远的七仙女”。

以前的黄梅戏旦角都由男艺人扮演，对【主调-女平词】唱腔设计都是比较直白单调的。严凤英把【主调-女平词】完善并且规范化了，在有标准的美化下唱腔听起更加委婉流畅。为了让唱腔更能表现人物的复杂心里，她借鉴了京剧的板式为黄梅戏创造一个新的板式——【主调-平词倒板】，所以严凤英唱的【主调-女平词】被誉为“花腔女平词”。

【主调】是板腔体，男女角色严格分腔，调式不一样：男腔用宫调式、女腔用徽调式；【花腔】是歌谣体，男女角色调式丰富，【彩腔】没有板腔化，虽然男女角色分腔，但用的是共同调式。因此黄梅戏不是普通大众认为的只有一个调调。

韩再芬，安徽省安庆市潜山人，当代黄梅戏的领军人物。

韩再芬《徽州往事》剧照（图片源于网络）

她的嗓音柔润甜蜜，唱腔舒缓悠扬，咬字清楚结实，身段优美动人，扮相古典惊艳，表演认真到位，她的《徽州女人》《徽州往事》都还不错，内容新颖，唱腔独特，确实对黄梅戏的传承发展作出了贡献，我个人是很喜欢她的。

如今，韩再芬是非常优秀的黄梅戏演员影响力也很大，但是跟严凤英大师作比较的话，无论是从对黄梅戏作出的贡献还是声情并茂的表演，严凤英大师都是难以翻阅的高峰。

黄梅戏我从小在父亲的怀中得到侵润我父亲是上世纪五六十年代东方红公社菱湖大队黄梅戏文工团指挥演员在场上走板全接他的鼓点行动那时黄梅戏唱遍全国人人唱个个听黄梅戏校就在家边演员半夜对着大河吊嗓子我也略知一二我个人觉得黄梅戏以挖掘老唱腔为好有地方语言特色不能一味创新京剧唱腔人一听就知是京剧越剧一听就知是越剧我们黄梅戏更要有安庆的士味那样听起来倍感亲切宏扬黄梅戏市领导要重视这是安庆唯一张叫得响的名片安庆历史上由于市领导的重视省领导的重视和华东地区陈毅元帅的重视才有机会成为五大剧种唱遍大江南北领导不重视不注重人材培养落后必得退化与人竟争就没有优势可言