你有没有看过周星驰所主演的电影食神？
没有人是真正的食神，世上所有人都是食神。
既然你提到了卓别林，那我就问你对于着名人来讲最重要的是什么啊？是灵感吗？是好笑的点子吗？还是电影公司？资本？
在拍摄电影城市之光的时候，其实当时的黑白电影迎来了自己的一个历史发展时期，别说是卓别林先生比较擅长的黑白默片了，就是当时的彩色有声电影都已经被研制出来了，所以舆论上面一致认为卓别林先生所饰演的城市之光这部黑白片将不可能获得市场成功，而卓别林先生这一一次的倾情演绎，她也必定会打一次水漂。
除非林先生为什么说他非常投入的演了这部电影的，卓别林先生在演这部电影的时候，光是他把花椒给女主角就演了大概几十次，而且关于女主角的人选就换了好几次人，包括最后确定下来的主演，之前就演过一次修正觉得不满意，然后把它换掉了，接着想来想去还是觉得这个人好又把它给换过来了！
所有人都知道卓别林现场对于这部电影的投入，但是所有的人都心里十分忐忑，这部电影成功的几率比不成功的几率要多的多呀！
玻璃先生在进入电影院之前，也就是电影首映的时候，她告诉所有人说不需要担心，我们不需要他们的认同，我们只需要做好自己的事情，多么大义凛然，多么像一个电影之神，多么像一个喜剧之神，但是等到他听到电影院里欢呼的时候，他高兴得比所有人都勤奋，他抱住身边的人说，对，我们就是需要他们。
真正的喜剧之神是谁？是观众，当你丢下一个笑点，当你丢下一个包袱，台底下的人一个人都不像，那你这部电影能被称为喜剧吗？没有人会笑起来的电影这能成为一部喜剧电影吗？
同时也可以这么看，当台上有一个人能够引得大家捧腹大笑的时候，他是成功的，他是那个时候的喜剧演员，她是值得大家肯定的卓别林！
好像这几年春晚上面魔术表演一直觉得很透明儿，他们所缺少的不是说内涵也不是，说到底有多么惊艳，最重要的一个原因是他们缺了刘谦先生的一句话，对我来讲，魔术我不需要在意别人说把它给戳穿了，或者是这个魔术到底隐藏着多少玄机，全被大家给发下，我需要做到的就是当我在春晚上面把这个魔术表演出来的时候，大家会喊哇，好神奇，我成功了！
有的时候想的太多，做的太少，这种人完全就是个废物，等到他做完的事情还觉得不满意，还要强行狡辩的时候，那这种人是应该一脚被踢出电影的舞台！
喜剧演员是纯粹的，他们是为了逗笑观众存在的，如果仅仅只是做好一个喜剧演员，想要成为卓别林这是不可能的，（今日头条漩涡鸣人YY首发于悟空问答）卓别林之所以成为大师，那是因为他有自己的对于电影的认知，以及对于电影的某种艺术的追求。
我们去看一下他所刻画的电影，摩登时代是对于资本主义家压榨工人的一种讽刺，独裁者则是他对于希特勒的一种讽刺，对于法西斯的一种讽刺，而城市之光则是描述他内心对于人性之美的一种挖掘，随笔而划即是文章，随手泼墨，即是名画，这个才是大师，而卓别林对于艺术的追求是严苛的，任何一丝狭小的瑕疵都有可能被他认为是对于电影的侮辱，也正是因为对于电影的孜孜不倦以及秉持着内心对于电影的一种追求，包括他一直追求黑白片，黑白片才是王道，虽然大家知道随着技术的发展肯定会转向彩色的有声的，但是邮编零一心扎在黑白电影之中，并且将黑白电影的艺术升华到了极致，这一点是很多人没有办法比拟的，左边林先生形成了自己内心深处的那种道。
没错，卓别林是什么，是大家，电影艺术的大家，自成一派，醉心于电影。
这就让我想起了一句话，我拍的不是喜剧，是悲剧……
卓别林和周星驰相比，当然二者之间可能对于电影见解不同，但毫无疑问两个人都是影响一个时代的大师，无论是卓别林先生醉心于的黑白影片，还是周星驰先生醉心于的无厘头电影，都是自己的标牌，都是自己的招牌，而二者对于电影的精益求精，也有着相通的特性。
陈佩斯
你有没有看过周星驰所主演的电影食神？
没有人是真正的食神，世上所有人都是食神。
既然你提到了卓别林，那我就问你对于着名人来讲最重要的是什么啊？是灵感吗？是好笑的点子吗？还是电影公司？资本？
在拍摄电影城市之光的时候，其实当时的黑白电影迎来了自己的一个历史发展时期，别说是卓别林先生比较擅长的黑白默片了，就是当时的彩色有声电影都已经被研制出来了，所以舆论上面一致认为卓别林先生所饰演的城市之光这部黑白片将不可能获得市场成功，而卓别林先生这一一次的倾情演绎，她也必定会打一次水漂。
除非林先生为什么说他非常投入的演了这部电影的，卓别林先生在演这部电影的时候，光是他把花椒给女主角就演了大概几十次，而且关于女主角的人选就换了好几次人，包括最后确定下来的主演，之前就演过一次修正觉得不满意，然后把它换掉了，接着想来想去还是觉得这个人好又把它给换过来了！
所有人都知道卓别林现场对于这部电影的投入，但是所有的人都心里十分忐忑，这部电影成功的几率比不成功的几率要多的多呀！
玻璃先生在进入电影院之前，也就是电影首映的时候，她告诉所有人说不需要担心，我们不需要他们的认同，我们只需要做好自己的事情，多么大义凛然，多么像一个电影之神，多么像一个喜剧之神，但是等到他听到电影院里欢呼的时候，他高兴得比所有人都勤奋，他抱住身边的人说，对，我们就是需要他们。
真正的喜剧之神是谁？是观众，当你丢下一个笑点，当你丢下一个包袱，台底下的人一个人都不像，那你这部电影能被称为喜剧吗？没有人会笑起来的电影这能成为一部喜剧电影吗？
同时也可以这么看，当台上有一个人能够引得大家捧腹大笑的时候，他是成功的，他是那个时候的喜剧演员，她是值得大家肯定的卓别林！
好像这几年春晚上面魔术表演一直觉得很透明儿，他们所缺少的不是说内涵也不是，说到底有多么惊艳，最重要的一个原因是他们缺了刘谦先生的一句话，对我来讲，魔术我不需要在意别人说把它给戳穿了，或者是这个魔术到底隐藏着多少玄机，全被大家给发下，我需要做到的就是当我在春晚上面把这个魔术表演出来的时候，大家会喊哇，好神奇，我成功了！
有的时候想的太多，做的太少，这种人完全就是个废物，等到他做完的事情还觉得不满意，还要强行狡辩的时候，那这种人是应该一脚被踢出电影的舞台！
喜剧演员是纯粹的，他们是为了逗笑观众存在的，如果仅仅只是做好一个喜剧演员，想要成为卓别林这是不可能的，（今日头条漩涡鸣人YY首发于悟空问答）卓别林之所以成为大师，那是因为他有自己的对于电影的认知，以及对于电影的某种艺术的追求。
我们去看一下他所刻画的电影，摩登时代是对于资本主义家压榨工人的一种讽刺，独裁者则是他对于希特勒的一种讽刺，对于法西斯的一种讽刺，而城市之光则是描述他内心对于人性之美的一种挖掘，随笔而划即是文章，随手泼墨，即是名画，这个才是大师，而卓别林对于艺术的追求是严苛的，任何一丝狭小的瑕疵都有可能被他认为是对于电影的侮辱，也正是因为对于电影的孜孜不倦以及秉持着内心对于电影的一种追求，包括他一直追求黑白片，黑白片才是王道，虽然大家知道随着技术的发展肯定会转向彩色的有声的，但是邮编零一心扎在黑白电影之中，并且将黑白电影的艺术升华到了极致，这一点是很多人没有办法比拟的，左边林先生形成了自己内心深处的那种道。
没错，卓别林是什么，是大家，电影艺术的大家，自成一派，醉心于电影。
这就让我想起了一句话，我拍的不是喜剧，是悲剧……
卓别林和周星驰相比，当然二者之间可能对于电影见解不同，但毫无疑问两个人都是影响一个时代的大师，无论是卓别林先生醉心于的黑白影片，还是周星驰先生醉心于的无厘头电影，都是自己的标牌，都是自己的招牌，而二者对于电影的精益求精，也有着相通的特性。
陈佩斯
对于男人来说，你若有才（财），情商高，一切都不是问题。对于女人来讲，身材匀称，小巧玲珑，也会有不错的命运。何来一矮毁所有呢