对于书法境界而言，眼中有竹，胸有成竹，胸无成竹恰恰是三个层层递进的，渐至佳境的一个过程，对于这三点的理解，也是这样看的，这三点就好比书法的初级中级和高级，层层推进，互为照应。

对于这三点的理解，具体而言则是是：眼中有竹是临帖并且力求形似的阶段；胸有成竹是掌握了书法技法并且能够做到神似的阶段；而胸无成竹则是最高阶段，已经能够脱离字帖，写自己的字了，而这三点中的“竹”毫无疑问还是书法。只是不同阶段对于它有不同的理解，对它的掌握也逐渐提升。

下面就来具体说说我对于这三点的理解：

第一个境界：眼中有竹是处于临帖并力求形似的阶段

学习书法的不二方法就是临帖的方法其实就是要斤斤计较，仔细观察，大胆入笔，反复比较，以求更好。

当代著名书法家启功先生学习书法的方法就是把写好的字挂起来呈现立体感，这样便于觉察出不足之处，他自称这个办法比请教王羲之还有用，可见学习书法的方法就是认真临帖。

而字帖就是“眼中有竹”的“竹”，是我们学习所参照的范本，在第一个境界临摹阶段，我们必须要做到“眼中有竹”，必须要以字帖为准。

孙过庭在《书谱》里强调学习书法的方法是：

“察之者尚精，拟之者贵似。”

虽然这句话很具有概括性，但是我们却可以引申出许多学习书法的方法来。

在这一阶段，“眼中有竹”的“竹”指的是什么呢？大体而言就是字帖，字帖上的字，具体而言呢？就是每个字的每个笔画，每个结构规律，每个字的笔法要求。

［学习书法，形似是第一境界，而字帖里的每一个字，每一个点画，每一个结构规律都是“眼中有竹”的“竹”需要我们深入学习和把握］

因为是临摹并力求形似的阶段，我们眼中必然要看到这些，其实也只能看到这些，因为书法境界不提高，是看不到更多的东西的。

“眼中有竹”不仅要求我们要以字帖为准，临帖时眼里时时要有字帖，而且还要求我们把眼中的“竹”化为心中的“竹”，为胸有成竹做好铺垫。

这就是我对“眼中有竹”这一境界的理解，其实这一阶段的主要任务是为了追求形似，把笔法结构技巧学到手，所以首先要“眼中有竹”。

第二个境界，胸有成竹是掌握了书法技法并达到神似的阶段

经过了前面的“眼中有竹”的磨练，“胸有成竹”则是必然的，因为要把“眼中有竹”化为“胸有成竹”需要一个过程，在这个过程中就是不断精准临帖，掌握各种书法技法，从而能够实现形似到神似的质的飞跃，掌握了所学字帖的精髓，能够把掌握的技法精髓随笔尖自然流淌出来，这就是第二个神似的境界。

元代大书法家赵孟頫下笔速度极快，终生学习王羲之书法，完成了从形似到神似的质的飞跃，最终形成了自己的风格。

［赵孟頫“日书万言”，终生学习王羲之，对于王羲之书法精髓可谓了如指掌，因此才能下笔如神，与王羲之神似但却是自己的风格］

就“胸有成竹”这个成语故事我们也能从中看出端倪，故事讲的就是善于画竹的文与可技法渐入佳境，能够达到画竹时不假思索，下笔就能画出栩栩如生的竹子，这当然是高境界，但是不要忘了，文与可在达到这种境界之前，必然也经历了“眼中有竹”的漫长过程，这与书法是一致的。

文与可自然也是在临摹了前辈很多画作或者自己仔细观察竹子的不同姿态而得出画竹的神髓，这一阶段可谓是真的“眼中有竹”，在经历了一番刻苦钻研之后，技法形态烂熟于心，可不就是达到了“胸有成竹”下笔如神的境界么？书法在这一点上毫无二致，也可以说是殊途同归，尽管内容不一样，但是方法和过程是一致的。

通过“眼中有竹”的形似达到“胸有成竹”的神似，这就是我对“胸有成竹”这一境界的理解。但是这一境界仅仅是中级阶段，还没有达到随心所欲不逾矩的境界，这个境界是从“胸无成竹”中体现出来的。

第三个境界：胸无成竹是书法的最高阶段，是出帖的象征

书法讲究入帖与出帖，入帖就是形似和神似的阶段，而出帖则是不似的阶段，也就是我们所说的“胸无成竹”。

其实这里所说的“胸无成竹”的意思并不是说目空一切，而是孔子所说的“从心所欲而不逾矩”的意思。

这是基于娴熟的技法，高度的神似之后才能表现出来的。

从眼中有竹到胸有成竹再到胸无成竹这是一个境界不断提升的过程，从形似到神似再到不似，这是学习书法得法之后必然要经历的过程和阶段。

我们举一个例子：

苏东坡曾评价颜真卿写的《东方朔画赞》：

“鲁公平生写碑，唯《东方朔画赞》为清雄，字间栉比而不失清远。其后见逸少本乃知鲁公字字临此本，虽大小相悬而气韵良是。”

苏东坡的意思是说从颜真卿的《东方朔画赞》中可以看出颜真卿临摹王羲之小楷《东方朔画赞》的影子，虽然字体大小不一，但是能从气韵中看出来。

［王羲之《东方朔画赞》与颜真卿《东方朔画赞》虽大小各异，但是气韵相通，这是颜真卿“胸无成竹”的具体体现］

也就是说颜真卿的《东方朔画赞》是学习的王羲之，但是一般人却看不出来，这说明颜真卿是真的达到了“胸无成竹”的境界了，他先是“眼中有竹”学习王羲之的《东方朔画赞》，进而是胸有成竹掌握了王羲之《东方朔画赞》的技法和神韵，进而达到了“胸无成竹”，没有了王羲之的字形，但是气韵却挥之不去，弥散字里行间。

这就是达到了出帖的境界，临古人书法写自己的字，这是学习书法中最难的一点，也是光辉的顶点，也是胸无成竹的具体表现。

又比如说赵孟頫极力推崇王羲之，一生都在学习王羲之，但是我们说赵孟頫的字不是“王体”而“赵体”，不是对王羲之点画的简单模仿，而是能从中汲取营养，化为自己的骨血和精气神，从而形成了俊逸舒朗的“赵体”书法。

这很明显也是一个从“眼中有竹”到“胸有成竹”再到“胸无成竹”的过程。这也更加说明三者是层层推进，不可跨越的。

要想在书法上达到此三种境界，就必须亦步亦趋地从“有竹”到“成竹”再到“无竹”进行艰苦探索。

以上就是我对书法这三种境界的理解，希望对大家有所帮助，欢迎大家提出批评意见。

文中参考资料：

唐孙过庭《书谱》

宋苏轼《论书》

这不是名言折理，我只承认胸有成竹这成语典故，其前后两词是故意套装叠词，单独出现令人费解，好比：一无钱、二有钱、三无钱，你怎么去理解呢？但要作解释，可估且当作“代数式”的理解也是有其解的！认识事物的过程：感性认识-到理性认识-理性飞跃；实践-认知-理论再实践-真理，理想离不开现实世界而存在的。而三胸无成竹作为最高境界，就脱离现实世界了，智慧将被淹灭了。比如一般的人，俗称凡夫俗子，但能繁衍后代，遗传密码DNA不被中断，生生不息将续渐优化，而僧门和尚四大皆空作为最高境界，到头来否定凡人的基本遣传属性将使人走向绝境，每个人都像僧人一样绝对追求最高境界、投入空门、终将毁灭自己、毁灭世界，真空里哪来漂亮的肥皂泡呢？书画家如果将空无成竹作为最高境界将是怎么样的结局，那么画虎成猫、画犬似鼠甚至画蛇添足将是胸无成竹的最真实写日照了，不要盲从尽信邪魔歪道死教条，老老实实干事，精益求精，熟能生巧才是不硬道理！[赞][赞][赞][心][心][心]