沙沙小观园，我来试试回答。
交响曲有许多经典的作品，但我喜欢的是肖斯塔科维奇的几个作品。
肖斯塔科维奇是苏联时期的作曲家，一生写过许多不同风格的作品至今流传。他一生经历了苏联十月革命和苏联反法西斯战争。他没有做旁观者用自己的作品展现了自己的态度。
他在苏联十月革命后曾写过《自由颂》，《记念革命烈士的葬礼进行曲》等作品，因为他亲身经历了十月革命过程，所以作品写的悲壮大气。
肖斯塔科维奇最让人难忘的作品当然是他的《列宁格勒交响曲》。当时德国法西斯百万大军入侵苏联，而苏联的十月革命发源地列宁格勒被围困，死亡和饥饿在严重危胁着列宁格勒人们的生活。肖斯塔科维奇此时就在城内，亲身参与反围困战斗，要知道他虽然是大作曲家，但全民抗战，已经是所有列宁格勒人的事。
在异常残酷的长时期被围困战斗中，肖斯塔科维奇准备写一首代表列宁格勒全民心声的交响乐。他几乎是一口气写完作品，并在炮火硝烟的列宁格勒大剧场首次演出。当时参与演出的演奏者，有刚从战场回到剧场来参与演出，而且缺少排练，而演出现场，多为饥饿战乱中的列宁格勒普通人。
交响乐表现力丰富，有完整的管弦乐和打击乐的配器，在这次演奏的《列宁格勒交响曲》中，开始有苏联人战前轻松欢乐的象征的小鼓声和中、小提琴、竖笛的和弦轻飘而来。然后用大鼓配合低音号奏出象征着灾难战争的来到，为什么会有死亡和饥饿降临在列宁格勒人们的头上。但不屈的人，不怕死亡，不怕围困，为尊严而抵抗。当激情的小号和所有乐器奏出最强音时，所有现场战士和市民，心在飞扬，热泪满面。再难也要坚持下去，成了列宁格勒人的信念，也成了苏联人在反法西斯斗争中的信念。
音乐无国界，这首交响乐，不仅当的苏联被广为人知，甚至传到别的反法西斯的国家，美国人第一次就有上百万人从收音机里听了到，让他们感到震撼的《列宁格勒交响曲》，肖斯塔科维奇的名字和音乐，在战争与和平的大撞击时代，走向了世界。
柴可夫斯基的“悲怆”，“天鹅湖”，李斯特“匈牙利狂想曲”，肖邦的钢琴曲，比才的卡门组曲.
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交响曲有许多经典的作品，但我喜欢的是肖斯塔科维奇的几个作品。
肖斯塔科维奇是苏联时期的作曲家，一生写过许多不同风格的作品至今流传。他一生经历了苏联十月革命和苏联反法西斯战争。他没有做旁观者用自己的作品展现了自己的态度。
他在苏联十月革命后曾写过《自由颂》，《记念革命烈士的葬礼进行曲》等作品，因为他亲身经历了十月革命过程，所以作品写的悲壮大气。
肖斯塔科维奇最让人难忘的作品当然是他的《列宁格勒交响曲》。当时德国法西斯百万大军入侵苏联，而苏联的十月革命发源地列宁格勒被围困，死亡和饥饿在严重危胁着列宁格勒人们的生活。肖斯塔科维奇此时就在城内，亲身参与反围困战斗，要知道他虽然是大作曲家，但全民抗战，已经是所有列宁格勒人的事。
在异常残酷的长时期被围困战斗中，肖斯塔科维奇准备写一首代表列宁格勒全民心声的交响乐。他几乎是一口气写完作品，并在炮火硝烟的列宁格勒大剧场首次演出。当时参与演出的演奏者，有刚从战场回到剧场来参与演出，而且缺少排练，而演出现场，多为饥饿战乱中的列宁格勒普通人。
交响乐表现力丰富，有完整的管弦乐和打击乐的配器，在这次演奏的《列宁格勒交响曲》中，开始有苏联人战前轻松欢乐的象征的小鼓声和中、小提琴、竖笛的和弦轻飘而来。然后用大鼓配合低音号奏出象征着灾难战争的来到，为什么会有死亡和饥饿降临在列宁格勒人们的头上。但不屈的人，不怕死亡，不怕围困，为尊严而抵抗。当激情的小号和所有乐器奏出最强音时，所有现场战士和市民，心在飞扬，热泪满面。再难也要坚持下去，成了列宁格勒人的信念，也成了苏联人在反法西斯斗争中的信念。
音乐无国界，这首交响乐，不仅当的苏联被广为人知，甚至传到别的反法西斯的国家，美国人第一次就有上百万人从收音机里听了到，让他们感到震撼的《列宁格勒交响曲》，肖斯塔科维奇的名字和音乐，在战争与和平的大撞击时代，走向了世界。
柴可夫斯基的“悲怆”，“天鹅湖”，李斯特“匈牙利狂想曲”，肖邦的钢琴曲，比才的卡门组曲.
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交响曲有许多经典的作品，但我喜欢的是肖斯塔科维奇的几个作品。
肖斯塔科维奇是苏联时期的作曲家，一生写过许多不同风格的作品至今流传。他一生经历了苏联十月革命和苏联反法西斯战争。他没有做旁观者用自己的作品展现了自己的态度。
他在苏联十月革命后曾写过《自由颂》，《记念革命烈士的葬礼进行曲》等作品，因为他亲身经历了十月革命过程，所以作品写的悲壮大气。
肖斯塔科维奇最让人难忘的作品当然是他的《列宁格勒交响曲》。当时德国法西斯百万大军入侵苏联，而苏联的十月革命发源地列宁格勒被围困，死亡和饥饿在严重危胁着列宁格勒人们的生活。肖斯塔科维奇此时就在城内，亲身参与反围困战斗，要知道他虽然是大作曲家，但全民抗战，已经是所有列宁格勒人的事。
在异常残酷的长时期被围困战斗中，肖斯塔科维奇准备写一首代表列宁格勒全民心声的交响乐。他几乎是一口气写完作品，并在炮火硝烟的列宁格勒大剧场首次演出。当时参与演出的演奏者，有刚从战场回到剧场来参与演出，而且缺少排练，而演出现场，多为饥饿战乱中的列宁格勒普通人。
交响乐表现力丰富，有完整的管弦乐和打击乐的配器，在这次演奏的《列宁格勒交响曲》中，开始有苏联人战前轻松欢乐的象征的小鼓声和中、小提琴、竖笛的和弦轻飘而来。然后用大鼓配合低音号奏出象征着灾难战争的来到，为什么会有死亡和饥饿降临在列宁格勒人们的头上。但不屈的人，不怕死亡，不怕围困，为尊严而抵抗。当激情的小号和所有乐器奏出最强音时，所有现场战士和市民，心在飞扬，热泪满面。再难也要坚持下去，成了列宁格勒人的信念，也成了苏联人在反法西斯斗争中的信念。
音乐无国界，这首交响乐，不仅当的苏联被广为人知，甚至传到别的反法西斯的国家，美国人第一次就有上百万人从收音机里听了到，让他们感到震撼的《列宁格勒交响曲》，肖斯塔科维奇的名字和音乐，在战争与和平的大撞击时代，走向了世界。
所谓音乐主要是指包括声乐（含独唱、合唱歌曲）和器乐（交响乐、管弦乐）在内的艺术表现形式。而此标题显然是指前苏联时期的民歌，即家喻户晓的《喀秋莎》、《山楂树》、《一条小路》、《莫斯科郊外的晚上》，而正是这些几乎人人都会唱的前苏联民歌才使我们产生了所谓的辨识度：较强的抒情性和容易上口的通俗性。而要辩识前苏联时期非民歌的音乐，包括前苏军红旗歌舞团雄浑激昂波澜壮阔的大合唱《从高山到平原》，以及普罗科菲耶夫的交响童话《彼得与狼》，还有肖斯塔科维奇的交响组曲《列宁格勒交响曲》等大概就没那么容易了。