以前还不觉得，今年在北京国际电影节的映衬下，才感觉到金像奖已经不行了。
北影的宣传几乎是铺天盖地，开幕式上中外影星都是盛装亮相，热闹非凡，而香港金像奖看起来就冷清多了，没有直播，没有热门话题，相关报道也很少。
要不是我主动去网上搜索香港金像奖，我还真不知道今年的这个奖已经举行了颁奖礼，并发完了所有的奖。
无论从资历上还是份量上，已经走过38个年头的香港金像奖，都能把小北影甩出几条街。
曾经每年的香港金像奖可是华人电影圈的一大盛事，影星上台的每一句话都能成为大家茶余饭后的谈资，作为与内地金鸡、台湾金马并列的三大电影奖项，香港金像奖如今沦落到如此境地，不禁让人唏嘘。
虽然去年的《无双》大放异彩，但也挽救不了整个香港影坛的衰落。
对内地观众来说，特别是80、90后一代，香港电影对我们的影响极深，可以毫不夸张的说，当年正是香港电影喂养了我们这一整代年轻人的精神生活。
我们对香港电影如数家珍，从成龙的功夫片，到发哥的黑帮片，再到星爷的喜剧片，甚至还有王晶的三级片……香港电影曾经的辉煌似乎再也难以重现，过去的荣光一去不回了。
香港只有740万人口，在票房和产量都极具萎缩的现状下，香港电影的唯一出路就是开放资本和市场，让内地资本参与进来，让内地优秀影片能参与到香港金像奖的评选中，以此来促进相互间的学习与交流。
但令人遗憾的是，香港金像奖对内地影片选择了拒绝，以保护“港味电影”不被商业与市场冲击为理由。
我觉得香港金像奖应该像台湾金马奖学习，金马奖自从对大陆影片开放后，虽然每届都会因被大陆抢走了太多奖而愤愤不平，时不时还给你整出些幺蛾子。
但客观来说，金马奖还是比较包容的，对台湾电影的未来发展是有利的，相比之下，金像奖就显得格局太小了。
香港电影圈的自我封闭，造成大量香港优秀电影人的逃离，他们纷纷选择北上。
于是我们在北影上，看到了陈可辛导演的《李娜》，刘伟强导演的《中国机长》，香港女星刘嘉玲也成为了北影的专业评委。
在今年金像奖颁奖的当天，获得影帝的黄秋生，在谈到自己的电影《沦落人》时，他说“他很孤独，拍完《沦落人》到现在都还没有拿到一分钱。”
他也说过这样的气话，“如果有机会走，留在这里也没有什么意思。”
如果香港电影一直固步自封，金像奖是真的很有可能会死的，不用加双引号。
其实现在的香港电影，像极了清朝末年，明明属于他们的时代已经过去了，却依然有一种迷之优越感。
不错，香港电影的黄金时期，港片横扫东南亚，是香港的名片之一。
但早在上世纪九十年代末，香港电影就因为各种各样的因素一落千丈，无论是质量还是数量都大不如前。
之后虽然不乏《无间道》、《少林足球》这样的佳作，但属于港片的时代，确实已经是大江东去。
尤其在金像奖强调了“港片”这个概念后，本来就江河日下的香港电影，虽然每年依然能有数量不少，质量也不差的电影角逐金像奖。
然而，在整个华语电影中，港片已经做不到一树梨花压海棠了。
每年拿奖的，翻来覆去就那些人，偶有新人出现，也很难接前辈们的棒。
所以，都不需要说什么长此以往这类话了，如果金像奖不做顺应时代的改革，在可以预见的将来（也许10年，也许更短），金像奖就会作茧自缚并最终因此而死。