在这个大师已成滥觞的时代，称呼谁是大师和骂人差不了多少，但是，对于马连良先生，我只能用大师这个称呼，不过需要声明的是，马连良先生这个大师称呼不是现在的，在大师之名还没有泛滥的时候，他已经被尊为大师了。
马连良先生在京剧的历史中，是一位里程碑式的大师，尽管有“南麒北马关外唐”之说，其实，这只是就老生而言，以马先生的成就和对京剧的贡献，他的地位不在梅兰芳先生之下。
马连良九岁入喜连成，十七岁即担纲主演，二十三岁即自组扶风社（原籍陕西扶风），初宗谭门，后问艺孙菊仙（晚年艺名老乡亲），他和余叔岩、高庆奎、言菊朋身列前“四大须生”，其时谭小培艺不惊人，谭富英艺尚稚嫩；后前三人病殁，马连良又和谭富英、奚啸伯、杨宝森同为后”四大须生”。在京剧史上，有老三鼎甲、后三鼎甲，前四大须生、后四大须生，四大名旦、四小名旦，唯马连良先生一位名列前后”四大须生”。
马连良先生为求艺术精进，二次入科三年，三十年代艺术达到高峰，其做、其表，其唱、其念，无不绝伦，世称马派，五十年代其艺术达到化境。马连良是京剧老生行中唯一“四工”俱佳的艺术家，他使京剧观众由听戏变为看戏，他也是京朝派唯一以做和麒老牌比肩的老生。如《四进士》《清风亭》，还有使二人倒霉的《海瑞》。
京剧三国戏如《甘露寺》《群英会》，过去都是刘备、鲁肃头路，远如程大老板（程长庚）、谭老板（谭鑫培），自马连良始，乔玄、孔明为头路，再有如《秦香莲》的王延龄只有两场戏竟尊为头路，谭富英先生只好屈居第二。特别是马连良饰演的孔明，“活诸葛”之誉，丝毫不缪。
马连良先生还是一位创新、改革者。在京剧班社中，讲的是“宁穿破不穿错”，马连良先生不拘泥陈规，自己设计许多行头、盔头，如《十老安刘》蒯彻的改良蟒、盔头，《赵氏孤儿》程婴的褶子盔头等等。他的“三白”（护领、水袖、厚底）论，更成为戏曲舞台传统戏的准则。
马连良在京剧艺术有着如此尊崇的地位，为什么建国后乃至现在，其地位远没有梅兰芳、周信芳高？这里有三个问题，尽管现在已经厘清，但是，又怎能清的了呢！一，四二年赴奉天演出，抗战胜利后，被国民政府定性为“为伪满建国十年献演”，马连良被称为“逆伶”；二，建国后的五一年，在周 总 理多次协调下才从香港归国。三，有偿慰问解放军。而反观梅兰芳和周信芳，一位蓄须明志，一位参加左联迎接上海解放。
马连良先生他就是一个艺人，哪里懂得许多？他以大师之尊饰演《杜鹃山》中郑老万这个三路老生，用现在的话叫做”什么工作都是革命工作”，用戏班的话说，叫做”只有小演员，没有小角色”，这是对一个艺术家的羞辱！《海瑞罢官》毁了两位巨擘，一位是历史学家吴晗，一位就是京剧大师马连良。
斯人已逝，天妒？人祸？中国的艺人背负着与其职业不相称的重负。
马连良先生，千古！
马连良是著名的京剧老生演员，他最先开始表演的是武生，后来改为老生。并且经过长期舞台实践和向诸多名家的认真学习，形成了独树一帜的“马派”艺术。
马派艺术也是余叔岩之后，京剧老生中最有影响力的表演流派之一。马连良在上世纪30年代，与杨宝森、奚啸伯、谭富英并称“四大须生”。
马连良对老生唱腔艺术有很多创造，他的唱腔委婉且酣畅、细腻且洒脱，与精巧中寓深沉浑厚的气韵，他的许多唱段都非常流行。
马连良的念白吐字轻重相间，发音虚实结合，富有音乐性和节奏感。他的做派潇洒飘逸而且气度凝重，并且很注重根据所扮演人物的身份、性格、年龄等选择不同的身段。
马连良的代表作有《串龙珠》中的徐达，《十老安刘》中的蒯彻、张苍，《四进士》中的宋士杰，《清风亭》中的张元秀，《借东风》中的诸葛亮等。
马连良在晚年还排演了大量的新戏，在新中国成立后，曾担任北京京剧团团长。