岳云鹏说的当然是相声,毕竟相声门槛并不高,有张嘴就能说,岳云鹏不但能说能唱,还有相当的人气,那他说的就是相声。
但同行评价岳云鹏说的不是玩意儿,这也是有道理的,因为“玩意儿”是技艺层面的一种评价,当然过去这也是对相声从业人员的一种贬低,侯大师就很讨厌这个称谓。但网络时代很多词汇都被赋予了中性的含义,不再是过去那么刻板单一了。比如“生意”过去就是指骗术,但现在任何买卖都可以叫做生意。
岳云鹏的相声不叫“玩意儿”,意思就是他的表演在业内标准来看,达不到一较高的段位。
岳云鹏表演最大的毛病,就是过于单一化。说他表演便宜也好,耍贱卖萌也好,这都不算褒贬。相声演员并不是不能耍贱卖萌,相反这类元素对于塑造角色是有帮助的,用好了可以很好的丰富舞台形象,给观众带去不少的惊喜。
比如郭德纲相对受欢迎的传统段子《揭瓦》,他塑造的就是一个流氓无赖,各种的没羞没臊让人咬牙。但另一位老先生魏文亮,他表演的《揭瓦》人物形象就更加卡通,虽然也是臭不要脸,但魏先生俏皮的表演加工下,角色感觉贱贱的带点可爱,不像郭先生版本那么戾气十足,给人非常轻松欢快的感觉。
而魏文亮的舞台风格,以及老年的形象气质,都跟岳云鹏有一定相似之处。假如岳云鹏能够花功夫打磨自己的基本功,或者有名师精心引导,那他就可以进化成下一个魏文亮。
可惜的是,岳云鹏在靠耍贱卖萌火了以后,风格就彻底僵化在这一个领域,或者说进入了表演舒适区。像魏文亮先生比较擅长塑造贱萌的角色,但他也能塑造其他风格的角色,比如《武坠子》《山东二黄》等,魏文亮演出来就没有贱萌的感觉。但岳云鹏却是把所有角色都变成耍贱卖萌,新段子贱萌,传统段子贱萌,就连唱歌都贱萌,这就跟郭德纲把所有学唱都变成梆子评戏一样,属于功夫不够火候,或者说表演高度套路化了。
说白了,岳云鹏演绎任何段子,甚至包括他出演的影视剧,全都是演岳云鹏本人,看一百段岳云鹏的相声,跟看一段的观感完全一样。
当然这种表演舒适区对于吃这套的观众来说,肯定是可以百试不爽,但人终归有一个审美疲劳的时候,一个厨子一辈子只会做一样菜,即使他做到了头,那么也只能维系一个短周期,等吃客都腻歪了,那就是厨子退休的时间。
真正能到大师级的相声艺人,他们固然有自己独特的风格,比如马三立的絮叨,刘宝瑞的结巴,侯宝林的清脆,但他们的表演细节是千变万化的,而且根据不同的活,能够演出不同的风格来。你听刘宝瑞的《珍珠翡翠白玉汤》,跟《君臣斗》就是完全不同的观感,刘宝瑞用同样的嗓音,就是能塑造出朱洪武跟刘墉两个完全不同的角色来。这种尺寸火候的精细掌控,跟私下苦练基本功是离不开的,而且老艺人非常看重自己是不是“拿得动”一块活,其实从大部分观众的角度来看,未必品的出“拿得动与否”,但老先生只要认定自己“没有”,就绝对不会去碰这块活,这是对艺术的尊重,也是对自己严格的要求。
按照老先生的标准,岳云鹏百分之九十的活都是拿不动,但是硬拿的水平。这也跟德云社整体的追星范围有关,粉丝买票是看人去的,只要心仪的角儿站在台上,怎么乱演都是叫好。像岳云鹏在春晚的口误都能解读出后现代的意义,那演员的角度来说基本就失去进步的动力跟空间了,反正我演好了你们会夸,演砸了你们还是夸,那我费力气去钻营基本功干嘛,还不如敷衍了事专心割韭菜比较好。
纯商业化的评价标准,岳云鹏能卖票能挣大钱,那就是成功的演员。但从艺术层面来讲,他确实不叫玩意儿。
虽然郭德纲为所有德云社演员都定制了“观众淘汰”制度,但市场本来就那么大,淘汰来淘汰去,风格单一的岳云鹏们,人气正在以肉眼可见的速度下滑,离过气已然不远了。
我相信那个所谓的“专业人士”的名气远远不如岳云鹏, 就算岳云鹏说的不是相声又如何,人家说什么卖票就有人买, 可以上春晚, 不要吃不到葡萄说葡萄酸。学艺先学做人,这点气量都没有,还说自己是专业人士,哪方面专业了,得到什么认可了,群众还是领导,行政领导还是更高级的“专业人士”。
岳云鹏说的当然是相声,毕竟相声门槛并不高,有张嘴就能说,岳云鹏不但能说能唱,还有相当的人气,那他说的就是相声。
但同行评价岳云鹏说的不是玩意儿,这也是有道理的,因为“玩意儿”是技艺层面的一种评价,当然过去这也是对相声从业人员的一种贬低,侯大师就很讨厌这个称谓。但网络时代很多词汇都被赋予了中性的含义,不再是过去那么刻板单一了。比如“生意”过去就是指骗术,但现在任何买卖都可以叫做生意。
岳云鹏的相声不叫“玩意儿”,意思就是他的表演在业内标准来看,达不到一较高的段位。
岳云鹏表演最大的毛病,就是过于单一化。说他表演便宜也好,耍贱卖萌也好,这都不算褒贬。相声演员并不是不能耍贱卖萌,相反这类元素对于塑造角色是有帮助的,用好了可以很好的丰富舞台形象,给观众带去不少的惊喜。
比如郭德纲相对受欢迎的传统段子《揭瓦》,他塑造的就是一个流氓无赖,各种的没羞没臊让人咬牙。但另一位老先生魏文亮,他表演的《揭瓦》人物形象就更加卡通,虽然也是臭不要脸,但魏先生俏皮的表演加工下,角色感觉贱贱的带点可爱,不像郭先生版本那么戾气十足,给人非常轻松欢快的感觉。
而魏文亮的舞台风格,以及老年的形象气质,都跟岳云鹏有一定相似之处。假如岳云鹏能够花功夫打磨自己的基本功,或者有名师精心引导,那他就可以进化成下一个魏文亮。
可惜的是,岳云鹏在靠耍贱卖萌火了以后,风格就彻底僵化在这一个领域,或者说进入了表演舒适区。像魏文亮先生比较擅长塑造贱萌的角色,但他也能塑造其他风格的角色,比如《武坠子》《山东二黄》等,魏文亮演出来就没有贱萌的感觉。但岳云鹏却是把所有角色都变成耍贱卖萌,新段子贱萌,传统段子贱萌,就连唱歌都贱萌,这就跟郭德纲把所有学唱都变成梆子评戏一样,属于功夫不够火候,或者说表演高度套路化了。
说白了,岳云鹏演绎任何段子,甚至包括他出演的影视剧,全都是演岳云鹏本人,看一百段岳云鹏的相声,跟看一段的观感完全一样。
当然这种表演舒适区对于吃这套的观众来说,肯定是可以百试不爽,但人终归有一个审美疲劳的时候,一个厨子一辈子只会做一样菜,即使他做到了头,那么也只能维系一个短周期,等吃客都腻歪了,那就是厨子退休的时间。
真正能到大师级的相声艺人,他们固然有自己独特的风格,比如马三立的絮叨,刘宝瑞的结巴,侯宝林的清脆,但他们的表演细节是千变万化的,而且根据不同的活,能够演出不同的风格来。你听刘宝瑞的《珍珠翡翠白玉汤》,跟《君臣斗》就是完全不同的观感,刘宝瑞用同样的嗓音,就是能塑造出朱洪武跟刘墉两个完全不同的角色来。这种尺寸火候的精细掌控,跟私下苦练基本功是离不开的,而且老艺人非常看重自己是不是“拿得动”一块活,其实从大部分观众的角度来看,未必品的出“拿得动与否”,但老先生只要认定自己“没有”,就绝对不会去碰这块活,这是对艺术的尊重,也是对自己严格的要求。
按照老先生的标准,岳云鹏百分之九十的活都是拿不动,但是硬拿的水平。这也跟德云社整体的追星范围有关,粉丝买票是看人去的,只要心仪的角儿站在台上,怎么乱演都是叫好。像岳云鹏在春晚的口误都能解读出后现代的意义,那演员的角度来说基本就失去进步的动力跟空间了,反正我演好了你们会夸,演砸了你们还是夸,那我费力气去钻营基本功干嘛,还不如敷衍了事专心割韭菜比较好。
纯商业化的评价标准,岳云鹏能卖票能挣大钱,那就是成功的演员。但从艺术层面来讲,他确实不叫玩意儿。
虽然郭德纲为所有德云社演员都定制了“观众淘汰”制度,但市场本来就那么大,淘汰来淘汰去,风格单一的岳云鹏们,人气正在以肉眼可见的速度下滑,离过气已然不远了。
我相信那个所谓的“专业人士”的名气远远不如岳云鹏, 就算岳云鹏说的不是相声又如何,人家说什么卖票就有人买, 可以上春晚, 不要吃不到葡萄说葡萄酸。学艺先学做人,这点气量都没有,还说自己是专业人士,哪方面专业了,得到什么认可了,群众还是领导,行政领导还是更高级的“专业人士”。
绝对是,就是喜欢看他的相声
岳云鹏说的当然是相声,毕竟相声门槛并不高,有张嘴就能说,岳云鹏不但能说能唱,还有相当的人气,那他说的就是相声。
但同行评价岳云鹏说的不是玩意儿,这也是有道理的,因为“玩意儿”是技艺层面的一种评价,当然过去这也是对相声从业人员的一种贬低,侯大师就很讨厌这个称谓。但网络时代很多词汇都被赋予了中性的含义,不再是过去那么刻板单一了。比如“生意”过去就是指骗术,但现在任何买卖都可以叫做生意。
岳云鹏的相声不叫“玩意儿”,意思就是他的表演在业内标准来看,达不到一较高的段位。
岳云鹏表演最大的毛病,就是过于单一化。说他表演便宜也好,耍贱卖萌也好,这都不算褒贬。相声演员并不是不能耍贱卖萌,相反这类元素对于塑造角色是有帮助的,用好了可以很好的丰富舞台形象,给观众带去不少的惊喜。
比如郭德纲相对受欢迎的传统段子《揭瓦》,他塑造的就是一个流氓无赖,各种的没羞没臊让人咬牙。但另一位老先生魏文亮,他表演的《揭瓦》人物形象就更加卡通,虽然也是臭不要脸,但魏先生俏皮的表演加工下,角色感觉贱贱的带点可爱,不像郭先生版本那么戾气十足,给人非常轻松欢快的感觉。
而魏文亮的舞台风格,以及老年的形象气质,都跟岳云鹏有一定相似之处。假如岳云鹏能够花功夫打磨自己的基本功,或者有名师精心引导,那他就可以进化成下一个魏文亮。
可惜的是,岳云鹏在靠耍贱卖萌火了以后,风格就彻底僵化在这一个领域,或者说进入了表演舒适区。像魏文亮先生比较擅长塑造贱萌的角色,但他也能塑造其他风格的角色,比如《武坠子》《山东二黄》等,魏文亮演出来就没有贱萌的感觉。但岳云鹏却是把所有角色都变成耍贱卖萌,新段子贱萌,传统段子贱萌,就连唱歌都贱萌,这就跟郭德纲把所有学唱都变成梆子评戏一样,属于功夫不够火候,或者说表演高度套路化了。
说白了,岳云鹏演绎任何段子,甚至包括他出演的影视剧,全都是演岳云鹏本人,看一百段岳云鹏的相声,跟看一段的观感完全一样。
当然这种表演舒适区对于吃这套的观众来说,肯定是可以百试不爽,但人终归有一个审美疲劳的时候,一个厨子一辈子只会做一样菜,即使他做到了头,那么也只能维系一个短周期,等吃客都腻歪了,那就是厨子退休的时间。
真正能到大师级的相声艺人,他们固然有自己独特的风格,比如马三立的絮叨,刘宝瑞的结巴,侯宝林的清脆,但他们的表演细节是千变万化的,而且根据不同的活,能够演出不同的风格来。你听刘宝瑞的《珍珠翡翠白玉汤》,跟《君臣斗》就是完全不同的观感,刘宝瑞用同样的嗓音,就是能塑造出朱洪武跟刘墉两个完全不同的角色来。这种尺寸火候的精细掌控,跟私下苦练基本功是离不开的,而且老艺人非常看重自己是不是“拿得动”一块活,其实从大部分观众的角度来看,未必品的出“拿得动与否”,但老先生只要认定自己“没有”,就绝对不会去碰这块活,这是对艺术的尊重,也是对自己严格的要求。
按照老先生的标准,岳云鹏百分之九十的活都是拿不动,但是硬拿的水平。这也跟德云社整体的追星范围有关,粉丝买票是看人去的,只要心仪的角儿站在台上,怎么乱演都是叫好。像岳云鹏在春晚的口误都能解读出后现代的意义,那演员的角度来说基本就失去进步的动力跟空间了,反正我演好了你们会夸,演砸了你们还是夸,那我费力气去钻营基本功干嘛,还不如敷衍了事专心割韭菜比较好。
纯商业化的评价标准,岳云鹏能卖票能挣大钱,那就是成功的演员。但从艺术层面来讲,他确实不叫玩意儿。
虽然郭德纲为所有德云社演员都定制了“观众淘汰”制度,但市场本来就那么大,淘汰来淘汰去,风格单一的岳云鹏们,人气正在以肉眼可见的速度下滑,离过气已然不远了。
我相信那个所谓的“专业人士”的名气远远不如岳云鹏, 就算岳云鹏说的不是相声又如何,人家说什么卖票就有人买, 可以上春晚, 不要吃不到葡萄说葡萄酸。学艺先学做人,这点气量都没有,还说自己是专业人士,哪方面专业了,得到什么认可了,群众还是领导,行政领导还是更高级的“专业人士”。
绝对是,就是喜欢看他的相声
个人猜测,可能岳云鹏觉得春晚压力太大了,拒绝了。也有可能是总导演没有去喊他。央视春晚作为最大收视率的综艺节目。其曝光度是可想而知的,很多人就是因为上了春晚而出名了的,但是上过春晚的演员都知道。在台上表演的压力是特别特别大的。好多人在表演结束以后放声痛哭,释放自己的情绪。而且人在压力非常大的情况下,特别容易出现失误的情况。
岳云鹏在天津卫视春晚也表演了节目。我去看了的,还不错,非常精彩,非常好笑!
岳云鹏说的当然是相声,毕竟相声门槛并不高,有张嘴就能说,岳云鹏不但能说能唱,还有相当的人气,那他说的就是相声。
但同行评价岳云鹏说的不是玩意儿,这也是有道理的,因为“玩意儿”是技艺层面的一种评价,当然过去这也是对相声从业人员的一种贬低,侯大师就很讨厌这个称谓。但网络时代很多词汇都被赋予了中性的含义,不再是过去那么刻板单一了。比如“生意”过去就是指骗术,但现在任何买卖都可以叫做生意。
岳云鹏的相声不叫“玩意儿”,意思就是他的表演在业内标准来看,达不到一较高的段位。
岳云鹏表演最大的毛病,就是过于单一化。说他表演便宜也好,耍贱卖萌也好,这都不算褒贬。相声演员并不是不能耍贱卖萌,相反这类元素对于塑造角色是有帮助的,用好了可以很好的丰富舞台形象,给观众带去不少的惊喜。
比如郭德纲相对受欢迎的传统段子《揭瓦》,他塑造的就是一个流氓无赖,各种的没羞没臊让人咬牙。但另一位老先生魏文亮,他表演的《揭瓦》人物形象就更加卡通,虽然也是臭不要脸,但魏先生俏皮的表演加工下,角色感觉贱贱的带点可爱,不像郭先生版本那么戾气十足,给人非常轻松欢快的感觉。
而魏文亮的舞台风格,以及老年的形象气质,都跟岳云鹏有一定相似之处。假如岳云鹏能够花功夫打磨自己的基本功,或者有名师精心引导,那他就可以进化成下一个魏文亮。
可惜的是,岳云鹏在靠耍贱卖萌火了以后,风格就彻底僵化在这一个领域,或者说进入了表演舒适区。像魏文亮先生比较擅长塑造贱萌的角色,但他也能塑造其他风格的角色,比如《武坠子》《山东二黄》等,魏文亮演出来就没有贱萌的感觉。但岳云鹏却是把所有角色都变成耍贱卖萌,新段子贱萌,传统段子贱萌,就连唱歌都贱萌,这就跟郭德纲把所有学唱都变成梆子评戏一样,属于功夫不够火候,或者说表演高度套路化了。
说白了,岳云鹏演绎任何段子,甚至包括他出演的影视剧,全都是演岳云鹏本人,看一百段岳云鹏的相声,跟看一段的观感完全一样。
当然这种表演舒适区对于吃这套的观众来说,肯定是可以百试不爽,但人终归有一个审美疲劳的时候,一个厨子一辈子只会做一样菜,即使他做到了头,那么也只能维系一个短周期,等吃客都腻歪了,那就是厨子退休的时间。
真正能到大师级的相声艺人,他们固然有自己独特的风格,比如马三立的絮叨,刘宝瑞的结巴,侯宝林的清脆,但他们的表演细节是千变万化的,而且根据不同的活,能够演出不同的风格来。你听刘宝瑞的《珍珠翡翠白玉汤》,跟《君臣斗》就是完全不同的观感,刘宝瑞用同样的嗓音,就是能塑造出朱洪武跟刘墉两个完全不同的角色来。这种尺寸火候的精细掌控,跟私下苦练基本功是离不开的,而且老艺人非常看重自己是不是“拿得动”一块活,其实从大部分观众的角度来看,未必品的出“拿得动与否”,但老先生只要认定自己“没有”,就绝对不会去碰这块活,这是对艺术的尊重,也是对自己严格的要求。
按照老先生的标准,岳云鹏百分之九十的活都是拿不动,但是硬拿的水平。这也跟德云社整体的追星范围有关,粉丝买票是看人去的,只要心仪的角儿站在台上,怎么乱演都是叫好。像岳云鹏在春晚的口误都能解读出后现代的意义,那演员的角度来说基本就失去进步的动力跟空间了,反正我演好了你们会夸,演砸了你们还是夸,那我费力气去钻营基本功干嘛,还不如敷衍了事专心割韭菜比较好。
纯商业化的评价标准,岳云鹏能卖票能挣大钱,那就是成功的演员。但从艺术层面来讲,他确实不叫玩意儿。
虽然郭德纲为所有德云社演员都定制了“观众淘汰”制度,但市场本来就那么大,淘汰来淘汰去,风格单一的岳云鹏们,人气正在以肉眼可见的速度下滑,离过气已然不远了。
我相信那个所谓的“专业人士”的名气远远不如岳云鹏, 就算岳云鹏说的不是相声又如何,人家说什么卖票就有人买, 可以上春晚, 不要吃不到葡萄说葡萄酸。学艺先学做人,这点气量都没有,还说自己是专业人士,哪方面专业了,得到什么认可了,群众还是领导,行政领导还是更高级的“专业人士”。
绝对是,就是喜欢看他的相声
个人猜测,可能岳云鹏觉得春晚压力太大了,拒绝了。也有可能是总导演没有去喊他。央视春晚作为最大收视率的综艺节目。其曝光度是可想而知的,很多人就是因为上了春晚而出名了的,但是上过春晚的演员都知道。在台上表演的压力是特别特别大的。好多人在表演结束以后放声痛哭,释放自己的情绪。而且人在压力非常大的情况下,特别容易出现失误的情况。
岳云鹏在天津卫视春晚也表演了节目。我去看了的,还不错,非常精彩,非常好笑!
事到如今来看,岳云鹏能红是偶尔中的必然。一夜爆红的那么多人,持续红下去的有几个。红不红是命,能一直红人品是根本
岳云鹏说的当然是相声,毕竟相声门槛并不高,有张嘴就能说,岳云鹏不但能说能唱,还有相当的人气,那他说的就是相声。
但同行评价岳云鹏说的不是玩意儿,这也是有道理的,因为“玩意儿”是技艺层面的一种评价,当然过去这也是对相声从业人员的一种贬低,侯大师就很讨厌这个称谓。但网络时代很多词汇都被赋予了中性的含义,不再是过去那么刻板单一了。比如“生意”过去就是指骗术,但现在任何买卖都可以叫做生意。
岳云鹏的相声不叫“玩意儿”,意思就是他的表演在业内标准来看,达不到一较高的段位。
岳云鹏表演最大的毛病,就是过于单一化。说他表演便宜也好,耍贱卖萌也好,这都不算褒贬。相声演员并不是不能耍贱卖萌,相反这类元素对于塑造角色是有帮助的,用好了可以很好的丰富舞台形象,给观众带去不少的惊喜。
比如郭德纲相对受欢迎的传统段子《揭瓦》,他塑造的就是一个流氓无赖,各种的没羞没臊让人咬牙。但另一位老先生魏文亮,他表演的《揭瓦》人物形象就更加卡通,虽然也是臭不要脸,但魏先生俏皮的表演加工下,角色感觉贱贱的带点可爱,不像郭先生版本那么戾气十足,给人非常轻松欢快的感觉。
而魏文亮的舞台风格,以及老年的形象气质,都跟岳云鹏有一定相似之处。假如岳云鹏能够花功夫打磨自己的基本功,或者有名师精心引导,那他就可以进化成下一个魏文亮。
可惜的是,岳云鹏在靠耍贱卖萌火了以后,风格就彻底僵化在这一个领域,或者说进入了表演舒适区。像魏文亮先生比较擅长塑造贱萌的角色,但他也能塑造其他风格的角色,比如《武坠子》《山东二黄》等,魏文亮演出来就没有贱萌的感觉。但岳云鹏却是把所有角色都变成耍贱卖萌,新段子贱萌,传统段子贱萌,就连唱歌都贱萌,这就跟郭德纲把所有学唱都变成梆子评戏一样,属于功夫不够火候,或者说表演高度套路化了。
说白了,岳云鹏演绎任何段子,甚至包括他出演的影视剧,全都是演岳云鹏本人,看一百段岳云鹏的相声,跟看一段的观感完全一样。
当然这种表演舒适区对于吃这套的观众来说,肯定是可以百试不爽,但人终归有一个审美疲劳的时候,一个厨子一辈子只会做一样菜,即使他做到了头,那么也只能维系一个短周期,等吃客都腻歪了,那就是厨子退休的时间。
真正能到大师级的相声艺人,他们固然有自己独特的风格,比如马三立的絮叨,刘宝瑞的结巴,侯宝林的清脆,但他们的表演细节是千变万化的,而且根据不同的活,能够演出不同的风格来。你听刘宝瑞的《珍珠翡翠白玉汤》,跟《君臣斗》就是完全不同的观感,刘宝瑞用同样的嗓音,就是能塑造出朱洪武跟刘墉两个完全不同的角色来。这种尺寸火候的精细掌控,跟私下苦练基本功是离不开的,而且老艺人非常看重自己是不是“拿得动”一块活,其实从大部分观众的角度来看,未必品的出“拿得动与否”,但老先生只要认定自己“没有”,就绝对不会去碰这块活,这是对艺术的尊重,也是对自己严格的要求。
按照老先生的标准,岳云鹏百分之九十的活都是拿不动,但是硬拿的水平。这也跟德云社整体的追星范围有关,粉丝买票是看人去的,只要心仪的角儿站在台上,怎么乱演都是叫好。像岳云鹏在春晚的口误都能解读出后现代的意义,那演员的角度来说基本就失去进步的动力跟空间了,反正我演好了你们会夸,演砸了你们还是夸,那我费力气去钻营基本功干嘛,还不如敷衍了事专心割韭菜比较好。
纯商业化的评价标准,岳云鹏能卖票能挣大钱,那就是成功的演员。但从艺术层面来讲,他确实不叫玩意儿。
虽然郭德纲为所有德云社演员都定制了“观众淘汰”制度,但市场本来就那么大,淘汰来淘汰去,风格单一的岳云鹏们,人气正在以肉眼可见的速度下滑,离过气已然不远了。
我相信那个所谓的“专业人士”的名气远远不如岳云鹏, 就算岳云鹏说的不是相声又如何,人家说什么卖票就有人买, 可以上春晚, 不要吃不到葡萄说葡萄酸。学艺先学做人,这点气量都没有,还说自己是专业人士,哪方面专业了,得到什么认可了,群众还是领导,行政领导还是更高级的“专业人士”。
绝对是,就是喜欢看他的相声
个人猜测,可能岳云鹏觉得春晚压力太大了,拒绝了。也有可能是总导演没有去喊他。央视春晚作为最大收视率的综艺节目。其曝光度是可想而知的,很多人就是因为上了春晚而出名了的,但是上过春晚的演员都知道。在台上表演的压力是特别特别大的。好多人在表演结束以后放声痛哭,释放自己的情绪。而且人在压力非常大的情况下,特别容易出现失误的情况。
岳云鹏在天津卫视春晚也表演了节目。我去看了的,还不错,非常精彩,非常好笑!
事到如今来看,岳云鹏能红是偶尔中的必然。一夜爆红的那么多人,持续红下去的有几个。红不红是命,能一直红人品是根本
淳朴、谦卑、没有靓丽的外形,只有善良和本真!有亲和有可爱,蛮好的啊