柳云龙主创团队的《风筝》，有扣人心弦的故事情节、扑朔迷离的人物命运、感人至深的人性探讨，唤起了人们对人生和信仰的思考，在北京、东方卫视播出时均收视第一，《人民日报》给予高度评价：唯有信仰牵系，风筝方能高飞。
一、以感人的故事诠释信仰
《风筝》始终贯穿着一条信仰的主线，是这么多年我唯一反复观看的电视剧。《风筝》中隐蔽战线的英雄们无私忘我，不怕牺牲，为了人民的利益而英勇奋斗。但它并没有过多的说教，它所要表现信仰的内容，全部融化在特定人物的喜怒哀乐中，在他们生生死死、刀尖上舔血、忍辱负重、如此极致的悲欢离合中。正是这种充满悲情色彩、运用强烈对比的的表现手法，让崇高的信仰不再是高高地飘在空中，而是扎实地落在了观众的心里，触碰到人内心深处的柔软和悲悯，才会让观众感动得泪流满面。
二、以人性的探讨震撼心灵
人是立体的，人性是复杂的，很多事物也不是非黑即白的。《风筝》独特的视角就是从人性的角度塑造形象，展现人物的人生轨迹。其中的国共阵营的人物不是扁平化、脸谱化的，而是立体的、圆的，有七情六欲正常的人类情感。但是，这不等于说《风筝》的立场、信仰有什么动摇，它只是在展现人物跌宕起伏的命运时，诚实透视出人物的矛盾、纠结、不舍等人之常情，而这些真情实感的自然流露恰恰是《风筝》最打动人的地方。
三、考虑观赏感受悲中有喜
同时，《风筝》创作也考虑到现在观众追求轻松愉悦的观赏感受，虽然整部《风筝》是悲剧，但是悲中有喜，其中还是穿插了很多喜剧的元素。如郑耀先（金默然）在延安与韩冰的智斗、被绑架后的情节、下放农场与潘主任周旋，包括延娥、农场厨师老赵等角色都有喜剧色彩等。《风筝》能让人笑中带泪，不是单纯地为了幽默而幽默，而是通过情节、语言的设计博得观众的会心一笑，观剧体验是高级的。
四、凭借真挚情感打动观众
《风筝》一直在用情讲故事，而且还讲得完整。在容量几十集的剧中，我们看到了郑耀先与程真儿革命伴侣之情，与林桃结发的夫妻之情，与韩冰患难相守相望之情，与陆汉卿的同志之情，与长期潜伏军统后的“兄弟”之情、与乔儿的父女之情、与小五的师徒之情，其他人物的感情线也交织其中，如宫庶与延娥，高君宝与秋荷等等，剧中充满浓厚的悲剧色彩，把美好的东西毁灭给人看，让人无法不动容。
五、台词丰富多样让人回味
《风筝》剧本经过3年的打磨，台词呈现丰富，符合人物身份。郑耀先作为中共潜伏的特工，他的台词把干这一行的职责、无奈、痛苦、矛盾诠释得让人揪心：“送你上路的是你的同志，求你不要恨他”“不是每一个人都有资格为国家牺牲”“你要告诉她，不是我不要她，不爱她，而是不能要她，不能爱她……”。在诠释崇高信仰，心灵高尚时“见过了太阳的光辉，我又怎么能生活在阴沟里！我们为人民而死，我们死得其所！”高尚的文辞让人动容。此外也根据情境使用古诗词、歇后语、民俗用语、地方方言等，让人回味无穷。
六、各个角色精彩演技迸发
《风筝》剧组整体的演员演技素质比较均衡，人物有比较完整的故事线，让整部剧全程可看性增强。主演柳云龙松弛沉稳的演技，炉火纯青，表现力太强了。柳云龙导演同时也是演员，更能从表演的角度启发其他所有演员，激发出了剧组其他角色的光彩。韩冰、四哥、宫庶、孝安、简之、林桃、延娥，甚至潘主任、徐冬秀的扮演者也是个顶个的好，不能不佩服柳导挑选演员的独到眼光，让观众觉得每个人的戏都不想错过。有的观众对韩冰的表演觉得生硬，其实据过来人说，那时延安的女干部说话就是那样一板一眼，这样的表演方式更符合时代背景与人物性格。
个人认为《风筝》排第一。因为看了好几遍这部影视剧了。尤其是作为饰演主角的柳云龙富有男人的阳刚之气，声音具有一种磁性，其演技也让人无可挑剔。该剧剧情的情节很感人。堪称谍战剧中的经典。而其他两部剧，一集沒看完就不想看了，感觉没什么吸引力。
柳云龙主创团队的《风筝》，有扣人心弦的故事情节、扑朔迷离的人物命运、感人至深的人性探讨，唤起了人们对人生和信仰的思考，在北京、东方卫视播出时均收视第一，《人民日报》给予高度评价：唯有信仰牵系，风筝方能高飞。
一、以感人的故事诠释信仰
《风筝》始终贯穿着一条信仰的主线，是这么多年我唯一反复观看的电视剧。《风筝》中隐蔽战线的英雄们无私忘我，不怕牺牲，为了人民的利益而英勇奋斗。但它并没有过多的说教，它所要表现信仰的内容，全部融化在特定人物的喜怒哀乐中，在他们生生死死、刀尖上舔血、忍辱负重、如此极致的悲欢离合中。正是这种充满悲情色彩、运用强烈对比的的表现手法，让崇高的信仰不再是高高地飘在空中，而是扎实地落在了观众的心里，触碰到人内心深处的柔软和悲悯，才会让观众感动得泪流满面。
二、以人性的探讨震撼心灵
人是立体的，人性是复杂的，很多事物也不是非黑即白的。《风筝》独特的视角就是从人性的角度塑造形象，展现人物的人生轨迹。其中的国共阵营的人物不是扁平化、脸谱化的，而是立体的、圆的，有七情六欲正常的人类情感。但是，这不等于说《风筝》的立场、信仰有什么动摇，它只是在展现人物跌宕起伏的命运时，诚实透视出人物的矛盾、纠结、不舍等人之常情，而这些真情实感的自然流露恰恰是《风筝》最打动人的地方。
三、考虑观赏感受悲中有喜
同时，《风筝》创作也考虑到现在观众追求轻松愉悦的观赏感受，虽然整部《风筝》是悲剧，但是悲中有喜，其中还是穿插了很多喜剧的元素。如郑耀先（金默然）在延安与韩冰的智斗、被绑架后的情节、下放农场与潘主任周旋，包括延娥、农场厨师老赵等角色都有喜剧色彩等。《风筝》能让人笑中带泪，不是单纯地为了幽默而幽默，而是通过情节、语言的设计博得观众的会心一笑，观剧体验是高级的。
四、凭借真挚情感打动观众
《风筝》一直在用情讲故事，而且还讲得完整。在容量几十集的剧中，我们看到了郑耀先与程真儿革命伴侣之情，与林桃结发的夫妻之情，与韩冰患难相守相望之情，与陆汉卿的同志之情，与长期潜伏军统后的“兄弟”之情、与乔儿的父女之情、与小五的师徒之情，其他人物的感情线也交织其中，如宫庶与延娥，高君宝与秋荷等等，剧中充满浓厚的悲剧色彩，把美好的东西毁灭给人看，让人无法不动容。
五、台词丰富多样让人回味
《风筝》剧本经过3年的打磨，台词呈现丰富，符合人物身份。郑耀先作为中共潜伏的特工，他的台词把干这一行的职责、无奈、痛苦、矛盾诠释得让人揪心：“送你上路的是你的同志，求你不要恨他”“不是每一个人都有资格为国家牺牲”“你要告诉她，不是我不要她，不爱她，而是不能要她，不能爱她……”。在诠释崇高信仰，心灵高尚时“见过了太阳的光辉，我又怎么能生活在阴沟里！我们为人民而死，我们死得其所！”高尚的文辞让人动容。此外也根据情境使用古诗词、歇后语、民俗用语、地方方言等，让人回味无穷。
六、各个角色精彩演技迸发
《风筝》剧组整体的演员演技素质比较均衡，人物有比较完整的故事线，让整部剧全程可看性增强。主演柳云龙松弛沉稳的演技，炉火纯青，表现力太强了。柳云龙导演同时也是演员，更能从表演的角度启发其他所有演员，激发出了剧组其他角色的光彩。韩冰、四哥、宫庶、孝安、简之、林桃、延娥，甚至潘主任、徐冬秀的扮演者也是个顶个的好，不能不佩服柳导挑选演员的独到眼光，让观众觉得每个人的戏都不想错过。有的观众对韩冰的表演觉得生硬，其实据过来人说，那时延安的女干部说话就是那样一板一眼，这样的表演方式更符合时代背景与人物性格。
个人认为《风筝》排第一。因为看了好几遍这部影视剧了。尤其是作为饰演主角的柳云龙富有男人的阳刚之气，声音具有一种磁性，其演技也让人无可挑剔。该剧剧情的情节很感人。堪称谍战剧中的经典。而其他两部剧，一集沒看完就不想看了，感觉没什么吸引力。
柳云龙主创团队的《风筝》，有扣人心弦的故事情节、扑朔迷离的人物命运、感人至深的人性探讨，唤起了人们对人生和信仰的思考，在北京、东方卫视播出时均收视第一，《人民日报》给予高度评价：唯有信仰牵系，风筝方能高飞。
一、以感人的故事诠释信仰
《风筝》始终贯穿着一条信仰的主线，是这么多年我唯一反复观看的电视剧。《风筝》中隐蔽战线的英雄们无私忘我，不怕牺牲，为了人民的利益而英勇奋斗。但它并没有过多的说教，它所要表现信仰的内容，全部融化在特定人物的喜怒哀乐中，在他们生生死死、刀尖上舔血、忍辱负重、如此极致的悲欢离合中。正是这种充满悲情色彩、运用强烈对比的的表现手法，让崇高的信仰不再是高高地飘在空中，而是扎实地落在了观众的心里，触碰到人内心深处的柔软和悲悯，才会让观众感动得泪流满面。
二、以人性的探讨震撼心灵
人是立体的，人性是复杂的，很多事物也不是非黑即白的。《风筝》独特的视角就是从人性的角度塑造形象，展现人物的人生轨迹。其中的国共阵营的人物不是扁平化、脸谱化的，而是立体的、圆的，有七情六欲正常的人类情感。但是，这不等于说《风筝》的立场、信仰有什么动摇，它只是在展现人物跌宕起伏的命运时，诚实透视出人物的矛盾、纠结、不舍等人之常情，而这些真情实感的自然流露恰恰是《风筝》最打动人的地方。
三、考虑观赏感受悲中有喜
同时，《风筝》创作也考虑到现在观众追求轻松愉悦的观赏感受，虽然整部《风筝》是悲剧，但是悲中有喜，其中还是穿插了很多喜剧的元素。如郑耀先（金默然）在延安与韩冰的智斗、被绑架后的情节、下放农场与潘主任周旋，包括延娥、农场厨师老赵等角色都有喜剧色彩等。《风筝》能让人笑中带泪，不是单纯地为了幽默而幽默，而是通过情节、语言的设计博得观众的会心一笑，观剧体验是高级的。
四、凭借真挚情感打动观众
《风筝》一直在用情讲故事，而且还讲得完整。在容量几十集的剧中，我们看到了郑耀先与程真儿革命伴侣之情，与林桃结发的夫妻之情，与韩冰患难相守相望之情，与陆汉卿的同志之情，与长期潜伏军统后的“兄弟”之情、与乔儿的父女之情、与小五的师徒之情，其他人物的感情线也交织其中，如宫庶与延娥，高君宝与秋荷等等，剧中充满浓厚的悲剧色彩，把美好的东西毁灭给人看，让人无法不动容。
五、台词丰富多样让人回味
《风筝》剧本经过3年的打磨，台词呈现丰富，符合人物身份。郑耀先作为中共潜伏的特工，他的台词把干这一行的职责、无奈、痛苦、矛盾诠释得让人揪心：“送你上路的是你的同志，求你不要恨他”“不是每一个人都有资格为国家牺牲”“你要告诉她，不是我不要她，不爱她，而是不能要她，不能爱她……”。在诠释崇高信仰，心灵高尚时“见过了太阳的光辉，我又怎么能生活在阴沟里！我们为人民而死，我们死得其所！”高尚的文辞让人动容。此外也根据情境使用古诗词、歇后语、民俗用语、地方方言等，让人回味无穷。
六、各个角色精彩演技迸发
《风筝》剧组整体的演员演技素质比较均衡，人物有比较完整的故事线，让整部剧全程可看性增强。主演柳云龙松弛沉稳的演技，炉火纯青，表现力太强了。柳云龙导演同时也是演员，更能从表演的角度启发其他所有演员，激发出了剧组其他角色的光彩。韩冰、四哥、宫庶、孝安、简之、林桃、延娥，甚至潘主任、徐冬秀的扮演者也是个顶个的好，不能不佩服柳导挑选演员的独到眼光，让观众觉得每个人的戏都不想错过。有的观众对韩冰的表演觉得生硬，其实据过来人说，那时延安的女干部说话就是那样一板一眼，这样的表演方式更符合时代背景与人物性格。
潜伏是经典，但风筝是经典中的经典！
柳云龙主创团队的《风筝》，有扣人心弦的故事情节、扑朔迷离的人物命运、感人至深的人性探讨，唤起了人们对人生和信仰的思考，在北京、东方卫视播出时均收视第一，《人民日报》给予高度评价：唯有信仰牵系，风筝方能高飞。
一、以感人的故事诠释信仰
《风筝》始终贯穿着一条信仰的主线，是这么多年我唯一反复观看的电视剧。《风筝》中隐蔽战线的英雄们无私忘我，不怕牺牲，为了人民的利益而英勇奋斗。但它并没有过多的说教，它所要表现信仰的内容，全部融化在特定人物的喜怒哀乐中，在他们生生死死、刀尖上舔血、忍辱负重、如此极致的悲欢离合中。正是这种充满悲情色彩、运用强烈对比的的表现手法，让崇高的信仰不再是高高地飘在空中，而是扎实地落在了观众的心里，触碰到人内心深处的柔软和悲悯，才会让观众感动得泪流满面。
二、以人性的探讨震撼心灵
人是立体的，人性是复杂的，很多事物也不是非黑即白的。《风筝》独特的视角就是从人性的角度塑造形象，展现人物的人生轨迹。其中的国共阵营的人物不是扁平化、脸谱化的，而是立体的、圆的，有七情六欲正常的人类情感。但是，这不等于说《风筝》的立场、信仰有什么动摇，它只是在展现人物跌宕起伏的命运时，诚实透视出人物的矛盾、纠结、不舍等人之常情，而这些真情实感的自然流露恰恰是《风筝》最打动人的地方。
三、考虑观赏感受悲中有喜
同时，《风筝》创作也考虑到现在观众追求轻松愉悦的观赏感受，虽然整部《风筝》是悲剧，但是悲中有喜，其中还是穿插了很多喜剧的元素。如郑耀先（金默然）在延安与韩冰的智斗、被绑架后的情节、下放农场与潘主任周旋，包括延娥、农场厨师老赵等角色都有喜剧色彩等。《风筝》能让人笑中带泪，不是单纯地为了幽默而幽默，而是通过情节、语言的设计博得观众的会心一笑，观剧体验是高级的。
四、凭借真挚情感打动观众
《风筝》一直在用情讲故事，而且还讲得完整。在容量几十集的剧中，我们看到了郑耀先与程真儿革命伴侣之情，与林桃结发的夫妻之情，与韩冰患难相守相望之情，与陆汉卿的同志之情，与长期潜伏军统后的“兄弟”之情、与乔儿的父女之情、与小五的师徒之情，其他人物的感情线也交织其中，如宫庶与延娥，高君宝与秋荷等等，剧中充满浓厚的悲剧色彩，把美好的东西毁灭给人看，让人无法不动容。
五、台词丰富多样让人回味
《风筝》剧本经过3年的打磨，台词呈现丰富，符合人物身份。郑耀先作为中共潜伏的特工，他的台词把干这一行的职责、无奈、痛苦、矛盾诠释得让人揪心：“送你上路的是你的同志，求你不要恨他”“不是每一个人都有资格为国家牺牲”“你要告诉她，不是我不要她，不爱她，而是不能要她，不能爱她……”。在诠释崇高信仰，心灵高尚时“见过了太阳的光辉，我又怎么能生活在阴沟里！我们为人民而死，我们死得其所！”高尚的文辞让人动容。此外也根据情境使用古诗词、歇后语、民俗用语、地方方言等，让人回味无穷。
六、各个角色精彩演技迸发
《风筝》剧组整体的演员演技素质比较均衡，人物有比较完整的故事线，让整部剧全程可看性增强。主演柳云龙松弛沉稳的演技，炉火纯青，表现力太强了。柳云龙导演同时也是演员，更能从表演的角度启发其他所有演员，激发出了剧组其他角色的光彩。韩冰、四哥、宫庶、孝安、简之、林桃、延娥，甚至潘主任、徐冬秀的扮演者也是个顶个的好，不能不佩服柳导挑选演员的独到眼光，让观众觉得每个人的戏都不想错过。有的观众对韩冰的表演觉得生硬，其实据过来人说，那时延安的女干部说话就是那样一板一眼，这样的表演方式更符合时代背景与人物性格。
个人认为《风筝》排第一。因为看了好几遍这部影视剧了。尤其是作为饰演主角的柳云龙富有男人的阳刚之气，声音具有一种磁性，其演技也让人无可挑剔。该剧剧情的情节很感人。堪称谍战剧中的经典。而其他两部剧，一集沒看完就不想看了，感觉没什么吸引力。
柳云龙主创团队的《风筝》，有扣人心弦的故事情节、扑朔迷离的人物命运、感人至深的人性探讨，唤起了人们对人生和信仰的思考，在北京、东方卫视播出时均收视第一，《人民日报》给予高度评价：唯有信仰牵系，风筝方能高飞。
一、以感人的故事诠释信仰
《风筝》始终贯穿着一条信仰的主线，是这么多年我唯一反复观看的电视剧。《风筝》中隐蔽战线的英雄们无私忘我，不怕牺牲，为了人民的利益而英勇奋斗。但它并没有过多的说教，它所要表现信仰的内容，全部融化在特定人物的喜怒哀乐中，在他们生生死死、刀尖上舔血、忍辱负重、如此极致的悲欢离合中。正是这种充满悲情色彩、运用强烈对比的的表现手法，让崇高的信仰不再是高高地飘在空中，而是扎实地落在了观众的心里，触碰到人内心深处的柔软和悲悯，才会让观众感动得泪流满面。
二、以人性的探讨震撼心灵
人是立体的，人性是复杂的，很多事物也不是非黑即白的。《风筝》独特的视角就是从人性的角度塑造形象，展现人物的人生轨迹。其中的国共阵营的人物不是扁平化、脸谱化的，而是立体的、圆的，有七情六欲正常的人类情感。但是，这不等于说《风筝》的立场、信仰有什么动摇，它只是在展现人物跌宕起伏的命运时，诚实透视出人物的矛盾、纠结、不舍等人之常情，而这些真情实感的自然流露恰恰是《风筝》最打动人的地方。
三、考虑观赏感受悲中有喜
同时，《风筝》创作也考虑到现在观众追求轻松愉悦的观赏感受，虽然整部《风筝》是悲剧，但是悲中有喜，其中还是穿插了很多喜剧的元素。如郑耀先（金默然）在延安与韩冰的智斗、被绑架后的情节、下放农场与潘主任周旋，包括延娥、农场厨师老赵等角色都有喜剧色彩等。《风筝》能让人笑中带泪，不是单纯地为了幽默而幽默，而是通过情节、语言的设计博得观众的会心一笑，观剧体验是高级的。
四、凭借真挚情感打动观众
《风筝》一直在用情讲故事，而且还讲得完整。在容量几十集的剧中，我们看到了郑耀先与程真儿革命伴侣之情，与林桃结发的夫妻之情，与韩冰患难相守相望之情，与陆汉卿的同志之情，与长期潜伏军统后的“兄弟”之情、与乔儿的父女之情、与小五的师徒之情，其他人物的感情线也交织其中，如宫庶与延娥，高君宝与秋荷等等，剧中充满浓厚的悲剧色彩，把美好的东西毁灭给人看，让人无法不动容。
五、台词丰富多样让人回味
《风筝》剧本经过3年的打磨，台词呈现丰富，符合人物身份。郑耀先作为中共潜伏的特工，他的台词把干这一行的职责、无奈、痛苦、矛盾诠释得让人揪心：“送你上路的是你的同志，求你不要恨他”“不是每一个人都有资格为国家牺牲”“你要告诉她，不是我不要她，不爱她，而是不能要她，不能爱她……”。在诠释崇高信仰，心灵高尚时“见过了太阳的光辉，我又怎么能生活在阴沟里！我们为人民而死，我们死得其所！”高尚的文辞让人动容。此外也根据情境使用古诗词、歇后语、民俗用语、地方方言等，让人回味无穷。
六、各个角色精彩演技迸发
《风筝》剧组整体的演员演技素质比较均衡，人物有比较完整的故事线，让整部剧全程可看性增强。主演柳云龙松弛沉稳的演技，炉火纯青，表现力太强了。柳云龙导演同时也是演员，更能从表演的角度启发其他所有演员，激发出了剧组其他角色的光彩。韩冰、四哥、宫庶、孝安、简之、林桃、延娥，甚至潘主任、徐冬秀的扮演者也是个顶个的好，不能不佩服柳导挑选演员的独到眼光，让观众觉得每个人的戏都不想错过。有的观众对韩冰的表演觉得生硬，其实据过来人说，那时延安的女干部说话就是那样一板一眼，这样的表演方式更符合时代背景与人物性格。
潜伏是经典，但风筝是经典中的经典！
柳云龙主创团队的《风筝》，有扣人心弦的故事情节、扑朔迷离的人物命运、感人至深的人性探讨，唤起了人们对人生和信仰的思考，在北京、东方卫视播出时均收视第一，《人民日报》给予高度评价：唯有信仰牵系，风筝方能高飞。
一、以感人的故事诠释信仰
《风筝》始终贯穿着一条信仰的主线，是这么多年我唯一反复观看的电视剧。《风筝》中隐蔽战线的英雄们无私忘我，不怕牺牲，为了人民的利益而英勇奋斗。但它并没有过多的说教，它所要表现信仰的内容，全部融化在特定人物的喜怒哀乐中，在他们生生死死、刀尖上舔血、忍辱负重、如此极致的悲欢离合中。正是这种充满悲情色彩、运用强烈对比的的表现手法，让崇高的信仰不再是高高地飘在空中，而是扎实地落在了观众的心里，触碰到人内心深处的柔软和悲悯，才会让观众感动得泪流满面。
二、以人性的探讨震撼心灵
人是立体的，人性是复杂的，很多事物也不是非黑即白的。《风筝》独特的视角就是从人性的角度塑造形象，展现人物的人生轨迹。其中的国共阵营的人物不是扁平化、脸谱化的，而是立体的、圆的，有七情六欲正常的人类情感。但是，这不等于说《风筝》的立场、信仰有什么动摇，它只是在展现人物跌宕起伏的命运时，诚实透视出人物的矛盾、纠结、不舍等人之常情，而这些真情实感的自然流露恰恰是《风筝》最打动人的地方。
三、考虑观赏感受悲中有喜
同时，《风筝》创作也考虑到现在观众追求轻松愉悦的观赏感受，虽然整部《风筝》是悲剧，但是悲中有喜，其中还是穿插了很多喜剧的元素。如郑耀先（金默然）在延安与韩冰的智斗、被绑架后的情节、下放农场与潘主任周旋，包括延娥、农场厨师老赵等角色都有喜剧色彩等。《风筝》能让人笑中带泪，不是单纯地为了幽默而幽默，而是通过情节、语言的设计博得观众的会心一笑，观剧体验是高级的。
四、凭借真挚情感打动观众
《风筝》一直在用情讲故事，而且还讲得完整。在容量几十集的剧中，我们看到了郑耀先与程真儿革命伴侣之情，与林桃结发的夫妻之情，与韩冰患难相守相望之情，与陆汉卿的同志之情，与长期潜伏军统后的“兄弟”之情、与乔儿的父女之情、与小五的师徒之情，其他人物的感情线也交织其中，如宫庶与延娥，高君宝与秋荷等等，剧中充满浓厚的悲剧色彩，把美好的东西毁灭给人看，让人无法不动容。
五、台词丰富多样让人回味
《风筝》剧本经过3年的打磨，台词呈现丰富，符合人物身份。郑耀先作为中共潜伏的特工，他的台词把干这一行的职责、无奈、痛苦、矛盾诠释得让人揪心：“送你上路的是你的同志，求你不要恨他”“不是每一个人都有资格为国家牺牲”“你要告诉她，不是我不要她，不爱她，而是不能要她，不能爱她……”。在诠释崇高信仰，心灵高尚时“见过了太阳的光辉，我又怎么能生活在阴沟里！我们为人民而死，我们死得其所！”高尚的文辞让人动容。此外也根据情境使用古诗词、歇后语、民俗用语、地方方言等，让人回味无穷。
六、各个角色精彩演技迸发
《风筝》剧组整体的演员演技素质比较均衡，人物有比较完整的故事线，让整部剧全程可看性增强。主演柳云龙松弛沉稳的演技，炉火纯青，表现力太强了。柳云龙导演同时也是演员，更能从表演的角度启发其他所有演员，激发出了剧组其他角色的光彩。韩冰、四哥、宫庶、孝安、简之、林桃、延娥，甚至潘主任、徐冬秀的扮演者也是个顶个的好，不能不佩服柳导挑选演员的独到眼光，让观众觉得每个人的戏都不想错过。有的观众对韩冰的表演觉得生硬，其实据过来人说，那时延安的女干部说话就是那样一板一眼，这样的表演方式更符合时代背景与人物性格。
从作品本身来说，柳云龙的风格并没有变，但是作品触及的很多内容过于敏感，在表现手段上不得不瞻前顾后，甚至作品中还有很多补拍和修改的痕迹，这是和通过检审有很大关系，还有现在的很多影视剧都在拼脸，美女，小鲜肉总是无聊的占据主要舞台，风筝的几个角色却一反常态都是几乎由柳氏班底打造的，某种意义上缺了点期望，实际这是观众的视觉感受的改变，口味的期待变了，现在的观众喜欢节奏快的，剧情简单的，泪点多的，风筝是四年前的作品，而且还是描写年轻人不是很熟悉的时代和主题，在某种意义上注重的是推理情节和悬念设置上，还有台词的完美，俗话说就是有点烧脑，语言过于讲究，很多年轻人理解有难度，这也是风筝剧的主要观众主要是中老年人的原因，实际这就是柳云龙最大的风格，有时柳云龙的作品一遍你可能还不能完全看懂，但越看越有味道，从剧情发展，到人性反人性敏感情节的描写，到袍哥义气，生死兄弟，和民族大义抉择的矛盾冲突，还包括几个角色的饰演水准，把捏角色的深度，越细看，越有滋味，我认为风筝剧会再一次掀起谍战剧的关注高潮。