斯琴高娃版《大宅门》是电视剧的一座高峰。作为央视一套2001年的开年大戏,它通过讲述京城七代医药世家——白家老号近70年的兴衰史,用人人离不开的医药为线索,串联起了上至深宫老佛爷,下及民间贩夫走卒的芸芸众生,侧面反映了从晚清到解放前夕中国社会的风云变迁,几乎称得上是现代版《红楼梦》。
在“翻拍风”盛行的当下,不少经典剧被重拍,客观上繁荣了电视剧市场,也提供了解读经典的别样视角。但与市场繁荣背道而驰的就是许多翻拍剧的惨败,不但难以收回投资,还横遭观众口诛笔伐,可谓两头不讨好。究其原因,在于这些作品多以经济利益驱动、剧本粗制滥造、演员敷衍了事等。因此,经典剧目应审慎翻拍,成为多数观众的共识。
笔者认为,今后不敢说,但现在翻拍斯琴高娃版《大宅门》几乎不可能超越原版。之所以这样认为,既有上述“翻拍风”造成惨痛教训的考虑,也有该剧本身的特殊原因。
一是作品本身的高质量。
一部好剧的要素是多方面的,但起决定作用的还在于“编、演”两端。斯版《大宅门》集合了本世纪初顶尖的编演班底。剧本有眼界,以小见大地反映社会百态,将白家与詹府、关家的“家恨”融入了庚子事变、抗日战争的“国仇”,使作品不仅着眼于一家一门的沉浮,还随着国运兴衰而跌宕起伏;剧本有张力,许多看似细小甚至多余的情节,几乎都是后来的伏笔;许多细节让人百品不厌;有人物,演员功底扎实、拿捏到位;制作富有京韵特色和史诗风度,堪称经典。
二是来自观众的怀旧情。
之前四大名著电视剧的翻拍剧未获成功,并不仅仅在于演员演技、导演审美等因素,观众心中挥之不去的怀旧情愫才是主要原因。《大宅门》观众喜欢这部剧,就在于对这一群老面孔、旧氛围有感情,如果走马换将,那么《大宅门》就不成其为《大宅门》了。
三是个人烙印的独占性。
《大宅门》是一部带有强烈个人色彩的电视剧,剧中许多人物都来自导演郭宝昌的个人境遇。因此,剧本之所以有味道,就在于编剧匠心的运用,一草一木、一砖一瓦的设计可能都别有洞天而未明说。如果主创人员另起炉灶,那么剧的“灵魂”也就不复当年了。
很肯定的说不可能。
虽然你新拍出来的可能很好看,占着老版的光让更多人去看,但是同样的会拿老版的来比较。老版深入人心很难超过。当时的《大宅门》集结了众多的老戏骨,像斯琴高娃、陈宝国、刘佩琦、张丰毅、王志飞、李雪健、宁静等等的老戏骨,他们认真演戏,把人物演的恰到好处。在次翻拍演出,观众一看就会比较,先入为主,翻拍的很难如第一部有看点。
个人觉得无需翻拍来比较一部经典的电视剧很难超越,众多的老戏骨,你拿现在的小鲜肉去比较超越,这不是一个,是一群老戏骨需要你去超越。
斯琴高娃版《大宅门》是电视剧的一座高峰。作为央视一套2001年的开年大戏,它通过讲述京城七代医药世家——白家老号近70年的兴衰史,用人人离不开的医药为线索,串联起了上至深宫老佛爷,下及民间贩夫走卒的芸芸众生,侧面反映了从晚清到解放前夕中国社会的风云变迁,几乎称得上是现代版《红楼梦》。
在“翻拍风”盛行的当下,不少经典剧被重拍,客观上繁荣了电视剧市场,也提供了解读经典的别样视角。但与市场繁荣背道而驰的就是许多翻拍剧的惨败,不但难以收回投资,还横遭观众口诛笔伐,可谓两头不讨好。究其原因,在于这些作品多以经济利益驱动、剧本粗制滥造、演员敷衍了事等。因此,经典剧目应审慎翻拍,成为多数观众的共识。
笔者认为,今后不敢说,但现在翻拍斯琴高娃版《大宅门》几乎不可能超越原版。之所以这样认为,既有上述“翻拍风”造成惨痛教训的考虑,也有该剧本身的特殊原因。
一是作品本身的高质量。
一部好剧的要素是多方面的,但起决定作用的还在于“编、演”两端。斯版《大宅门》集合了本世纪初顶尖的编演班底。剧本有眼界,以小见大地反映社会百态,将白家与詹府、关家的“家恨”融入了庚子事变、抗日战争的“国仇”,使作品不仅着眼于一家一门的沉浮,还随着国运兴衰而跌宕起伏;剧本有张力,许多看似细小甚至多余的情节,几乎都是后来的伏笔;许多细节让人百品不厌;有人物,演员功底扎实、拿捏到位;制作富有京韵特色和史诗风度,堪称经典。
二是来自观众的怀旧情。
之前四大名著电视剧的翻拍剧未获成功,并不仅仅在于演员演技、导演审美等因素,观众心中挥之不去的怀旧情愫才是主要原因。《大宅门》观众喜欢这部剧,就在于对这一群老面孔、旧氛围有感情,如果走马换将,那么《大宅门》就不成其为《大宅门》了。
三是个人烙印的独占性。
《大宅门》是一部带有强烈个人色彩的电视剧,剧中许多人物都来自导演郭宝昌的个人境遇。因此,剧本之所以有味道,就在于编剧匠心的运用,一草一木、一砖一瓦的设计可能都别有洞天而未明说。如果主创人员另起炉灶,那么剧的“灵魂”也就不复当年了。
很肯定的说不可能。
虽然你新拍出来的可能很好看,占着老版的光让更多人去看,但是同样的会拿老版的来比较。老版深入人心很难超过。当时的《大宅门》集结了众多的老戏骨,像斯琴高娃、陈宝国、刘佩琦、张丰毅、王志飞、李雪健、宁静等等的老戏骨,他们认真演戏,把人物演的恰到好处。在次翻拍演出,观众一看就会比较,先入为主,翻拍的很难如第一部有看点。
个人觉得无需翻拍来比较一部经典的电视剧很难超越,众多的老戏骨,你拿现在的小鲜肉去比较超越,这不是一个,是一群老戏骨需要你去超越。
斯琴高娃版《大宅门》是电视剧的一座高峰。作为央视一套2001年的开年大戏,它通过讲述京城七代医药世家——白家老号近70年的兴衰史,用人人离不开的医药为线索,串联起了上至深宫老佛爷,下及民间贩夫走卒的芸芸众生,侧面反映了从晚清到解放前夕中国社会的风云变迁,几乎称得上是现代版《红楼梦》。
在“翻拍风”盛行的当下,不少经典剧被重拍,客观上繁荣了电视剧市场,也提供了解读经典的别样视角。但与市场繁荣背道而驰的就是许多翻拍剧的惨败,不但难以收回投资,还横遭观众口诛笔伐,可谓两头不讨好。究其原因,在于这些作品多以经济利益驱动、剧本粗制滥造、演员敷衍了事等。因此,经典剧目应审慎翻拍,成为多数观众的共识。
笔者认为,今后不敢说,但现在翻拍斯琴高娃版《大宅门》几乎不可能超越原版。之所以这样认为,既有上述“翻拍风”造成惨痛教训的考虑,也有该剧本身的特殊原因。
一是作品本身的高质量。
一部好剧的要素是多方面的,但起决定作用的还在于“编、演”两端。斯版《大宅门》集合了本世纪初顶尖的编演班底。剧本有眼界,以小见大地反映社会百态,将白家与詹府、关家的“家恨”融入了庚子事变、抗日战争的“国仇”,使作品不仅着眼于一家一门的沉浮,还随着国运兴衰而跌宕起伏;剧本有张力,许多看似细小甚至多余的情节,几乎都是后来的伏笔;许多细节让人百品不厌;有人物,演员功底扎实、拿捏到位;制作富有京韵特色和史诗风度,堪称经典。
二是来自观众的怀旧情。
之前四大名著电视剧的翻拍剧未获成功,并不仅仅在于演员演技、导演审美等因素,观众心中挥之不去的怀旧情愫才是主要原因。《大宅门》观众喜欢这部剧,就在于对这一群老面孔、旧氛围有感情,如果走马换将,那么《大宅门》就不成其为《大宅门》了。
三是个人烙印的独占性。
《大宅门》是一部带有强烈个人色彩的电视剧,剧中许多人物都来自导演郭宝昌的个人境遇。因此,剧本之所以有味道,就在于编剧匠心的运用,一草一木、一砖一瓦的设计可能都别有洞天而未明说。如果主创人员另起炉灶,那么剧的“灵魂”也就不复当年了。
有谁看过海市蜃楼,于荣光主演。
斯琴高娃版《大宅门》是电视剧的一座高峰。作为央视一套2001年的开年大戏,它通过讲述京城七代医药世家——白家老号近70年的兴衰史,用人人离不开的医药为线索,串联起了上至深宫老佛爷,下及民间贩夫走卒的芸芸众生,侧面反映了从晚清到解放前夕中国社会的风云变迁,几乎称得上是现代版《红楼梦》。
在“翻拍风”盛行的当下,不少经典剧被重拍,客观上繁荣了电视剧市场,也提供了解读经典的别样视角。但与市场繁荣背道而驰的就是许多翻拍剧的惨败,不但难以收回投资,还横遭观众口诛笔伐,可谓两头不讨好。究其原因,在于这些作品多以经济利益驱动、剧本粗制滥造、演员敷衍了事等。因此,经典剧目应审慎翻拍,成为多数观众的共识。
笔者认为,今后不敢说,但现在翻拍斯琴高娃版《大宅门》几乎不可能超越原版。之所以这样认为,既有上述“翻拍风”造成惨痛教训的考虑,也有该剧本身的特殊原因。
一是作品本身的高质量。
一部好剧的要素是多方面的,但起决定作用的还在于“编、演”两端。斯版《大宅门》集合了本世纪初顶尖的编演班底。剧本有眼界,以小见大地反映社会百态,将白家与詹府、关家的“家恨”融入了庚子事变、抗日战争的“国仇”,使作品不仅着眼于一家一门的沉浮,还随着国运兴衰而跌宕起伏;剧本有张力,许多看似细小甚至多余的情节,几乎都是后来的伏笔;许多细节让人百品不厌;有人物,演员功底扎实、拿捏到位;制作富有京韵特色和史诗风度,堪称经典。
二是来自观众的怀旧情。
之前四大名著电视剧的翻拍剧未获成功,并不仅仅在于演员演技、导演审美等因素,观众心中挥之不去的怀旧情愫才是主要原因。《大宅门》观众喜欢这部剧,就在于对这一群老面孔、旧氛围有感情,如果走马换将,那么《大宅门》就不成其为《大宅门》了。
三是个人烙印的独占性。
《大宅门》是一部带有强烈个人色彩的电视剧,剧中许多人物都来自导演郭宝昌的个人境遇。因此,剧本之所以有味道,就在于编剧匠心的运用,一草一木、一砖一瓦的设计可能都别有洞天而未明说。如果主创人员另起炉灶,那么剧的“灵魂”也就不复当年了。
很肯定的说不可能。
虽然你新拍出来的可能很好看,占着老版的光让更多人去看,但是同样的会拿老版的来比较。老版深入人心很难超过。当时的《大宅门》集结了众多的老戏骨,像斯琴高娃、陈宝国、刘佩琦、张丰毅、王志飞、李雪健、宁静等等的老戏骨,他们认真演戏,把人物演的恰到好处。在次翻拍演出,观众一看就会比较,先入为主,翻拍的很难如第一部有看点。
个人觉得无需翻拍来比较一部经典的电视剧很难超越,众多的老戏骨,你拿现在的小鲜肉去比较超越,这不是一个,是一群老戏骨需要你去超越。
斯琴高娃版《大宅门》是电视剧的一座高峰。作为央视一套2001年的开年大戏,它通过讲述京城七代医药世家——白家老号近70年的兴衰史,用人人离不开的医药为线索,串联起了上至深宫老佛爷,下及民间贩夫走卒的芸芸众生,侧面反映了从晚清到解放前夕中国社会的风云变迁,几乎称得上是现代版《红楼梦》。
在“翻拍风”盛行的当下,不少经典剧被重拍,客观上繁荣了电视剧市场,也提供了解读经典的别样视角。但与市场繁荣背道而驰的就是许多翻拍剧的惨败,不但难以收回投资,还横遭观众口诛笔伐,可谓两头不讨好。究其原因,在于这些作品多以经济利益驱动、剧本粗制滥造、演员敷衍了事等。因此,经典剧目应审慎翻拍,成为多数观众的共识。
笔者认为,今后不敢说,但现在翻拍斯琴高娃版《大宅门》几乎不可能超越原版。之所以这样认为,既有上述“翻拍风”造成惨痛教训的考虑,也有该剧本身的特殊原因。
一是作品本身的高质量。
一部好剧的要素是多方面的,但起决定作用的还在于“编、演”两端。斯版《大宅门》集合了本世纪初顶尖的编演班底。剧本有眼界,以小见大地反映社会百态,将白家与詹府、关家的“家恨”融入了庚子事变、抗日战争的“国仇”,使作品不仅着眼于一家一门的沉浮,还随着国运兴衰而跌宕起伏;剧本有张力,许多看似细小甚至多余的情节,几乎都是后来的伏笔;许多细节让人百品不厌;有人物,演员功底扎实、拿捏到位;制作富有京韵特色和史诗风度,堪称经典。
二是来自观众的怀旧情。
之前四大名著电视剧的翻拍剧未获成功,并不仅仅在于演员演技、导演审美等因素,观众心中挥之不去的怀旧情愫才是主要原因。《大宅门》观众喜欢这部剧,就在于对这一群老面孔、旧氛围有感情,如果走马换将,那么《大宅门》就不成其为《大宅门》了。
三是个人烙印的独占性。
《大宅门》是一部带有强烈个人色彩的电视剧,剧中许多人物都来自导演郭宝昌的个人境遇。因此,剧本之所以有味道,就在于编剧匠心的运用,一草一木、一砖一瓦的设计可能都别有洞天而未明说。如果主创人员另起炉灶,那么剧的“灵魂”也就不复当年了。
有谁看过海市蜃楼,于荣光主演。
斯琴高娃版《大宅门》是电视剧的一座高峰。作为央视一套2001年的开年大戏,它通过讲述京城七代医药世家——白家老号近70年的兴衰史,用人人离不开的医药为线索,串联起了上至深宫老佛爷,下及民间贩夫走卒的芸芸众生,侧面反映了从晚清到解放前夕中国社会的风云变迁,几乎称得上是现代版《红楼梦》。
在“翻拍风”盛行的当下,不少经典剧被重拍,客观上繁荣了电视剧市场,也提供了解读经典的别样视角。但与市场繁荣背道而驰的就是许多翻拍剧的惨败,不但难以收回投资,还横遭观众口诛笔伐,可谓两头不讨好。究其原因,在于这些作品多以经济利益驱动、剧本粗制滥造、演员敷衍了事等。因此,经典剧目应审慎翻拍,成为多数观众的共识。
笔者认为,今后不敢说,但现在翻拍斯琴高娃版《大宅门》几乎不可能超越原版。之所以这样认为,既有上述“翻拍风”造成惨痛教训的考虑,也有该剧本身的特殊原因。
一是作品本身的高质量。
一部好剧的要素是多方面的,但起决定作用的还在于“编、演”两端。斯版《大宅门》集合了本世纪初顶尖的编演班底。剧本有眼界,以小见大地反映社会百态,将白家与詹府、关家的“家恨”融入了庚子事变、抗日战争的“国仇”,使作品不仅着眼于一家一门的沉浮,还随着国运兴衰而跌宕起伏;剧本有张力,许多看似细小甚至多余的情节,几乎都是后来的伏笔;许多细节让人百品不厌;有人物,演员功底扎实、拿捏到位;制作富有京韵特色和史诗风度,堪称经典。
二是来自观众的怀旧情。
之前四大名著电视剧的翻拍剧未获成功,并不仅仅在于演员演技、导演审美等因素,观众心中挥之不去的怀旧情愫才是主要原因。《大宅门》观众喜欢这部剧,就在于对这一群老面孔、旧氛围有感情,如果走马换将,那么《大宅门》就不成其为《大宅门》了。
三是个人烙印的独占性。
《大宅门》是一部带有强烈个人色彩的电视剧,剧中许多人物都来自导演郭宝昌的个人境遇。因此,剧本之所以有味道,就在于编剧匠心的运用,一草一木、一砖一瓦的设计可能都别有洞天而未明说。如果主创人员另起炉灶,那么剧的“灵魂”也就不复当年了。
小时候看过到现在还是心中白月光的电视剧绝对是《上错花轿嫁对郎》啦!
这部剧小时候看简直惊为天人,里面两个女主角简直太美了,当时就在想怎么会有那么漂亮的人~
李玉湖活泼可爱,杜冰雁优雅大方,简直是我心中小说完美的两款女主代表,里面的女配也美的各有特色,哑巴小姐灵动可爱,傲娇公主明艳动人加上一点小傲娇,她和沙小将是我除主角外最喜欢的一对CP啦!
这里面同时有好几对CP,每个都特别有看头,前段时间重温时发现杜冰雁装扮成李玉湖的哥哥去看她,我觉得她俩也能组个CP。
这剧故事写的也特精彩,比起现在动辄50-80的剧最后连个故事都没讲明白,这剧真的太好看了,里面穿的衣服也漂亮,妆容到现在看也还是惊艳。
男主角还是大猪蹄子聂远老师年轻时演的,他还当过我小时候一段时间的男神,当时的齐三公子可不是现在小说里腹黑男主吗,最好玩的是这部剧在回忆情节还自动加速播放,多贴心呀,现在的剧回忆恨不得再演五集,看的人很烦躁,总之这部剧真的太经典了
斯琴高娃版《大宅门》是电视剧的一座高峰。作为央视一套2001年的开年大戏,它通过讲述京城七代医药世家——白家老号近70年的兴衰史,用人人离不开的医药为线索,串联起了上至深宫老佛爷,下及民间贩夫走卒的芸芸众生,侧面反映了从晚清到解放前夕中国社会的风云变迁,几乎称得上是现代版《红楼梦》。
在“翻拍风”盛行的当下,不少经典剧被重拍,客观上繁荣了电视剧市场,也提供了解读经典的别样视角。但与市场繁荣背道而驰的就是许多翻拍剧的惨败,不但难以收回投资,还横遭观众口诛笔伐,可谓两头不讨好。究其原因,在于这些作品多以经济利益驱动、剧本粗制滥造、演员敷衍了事等。因此,经典剧目应审慎翻拍,成为多数观众的共识。
笔者认为,今后不敢说,但现在翻拍斯琴高娃版《大宅门》几乎不可能超越原版。之所以这样认为,既有上述“翻拍风”造成惨痛教训的考虑,也有该剧本身的特殊原因。
一是作品本身的高质量。
一部好剧的要素是多方面的,但起决定作用的还在于“编、演”两端。斯版《大宅门》集合了本世纪初顶尖的编演班底。剧本有眼界,以小见大地反映社会百态,将白家与詹府、关家的“家恨”融入了庚子事变、抗日战争的“国仇”,使作品不仅着眼于一家一门的沉浮,还随着国运兴衰而跌宕起伏;剧本有张力,许多看似细小甚至多余的情节,几乎都是后来的伏笔;许多细节让人百品不厌;有人物,演员功底扎实、拿捏到位;制作富有京韵特色和史诗风度,堪称经典。
二是来自观众的怀旧情。
之前四大名著电视剧的翻拍剧未获成功,并不仅仅在于演员演技、导演审美等因素,观众心中挥之不去的怀旧情愫才是主要原因。《大宅门》观众喜欢这部剧,就在于对这一群老面孔、旧氛围有感情,如果走马换将,那么《大宅门》就不成其为《大宅门》了。
三是个人烙印的独占性。
《大宅门》是一部带有强烈个人色彩的电视剧,剧中许多人物都来自导演郭宝昌的个人境遇。因此,剧本之所以有味道,就在于编剧匠心的运用,一草一木、一砖一瓦的设计可能都别有洞天而未明说。如果主创人员另起炉灶,那么剧的“灵魂”也就不复当年了。
很肯定的说不可能。
虽然你新拍出来的可能很好看,占着老版的光让更多人去看,但是同样的会拿老版的来比较。老版深入人心很难超过。当时的《大宅门》集结了众多的老戏骨,像斯琴高娃、陈宝国、刘佩琦、张丰毅、王志飞、李雪健、宁静等等的老戏骨,他们认真演戏,把人物演的恰到好处。在次翻拍演出,观众一看就会比较,先入为主,翻拍的很难如第一部有看点。
个人觉得无需翻拍来比较一部经典的电视剧很难超越,众多的老戏骨,你拿现在的小鲜肉去比较超越,这不是一个,是一群老戏骨需要你去超越。
斯琴高娃版《大宅门》是电视剧的一座高峰。作为央视一套2001年的开年大戏,它通过讲述京城七代医药世家——白家老号近70年的兴衰史,用人人离不开的医药为线索,串联起了上至深宫老佛爷,下及民间贩夫走卒的芸芸众生,侧面反映了从晚清到解放前夕中国社会的风云变迁,几乎称得上是现代版《红楼梦》。
在“翻拍风”盛行的当下,不少经典剧被重拍,客观上繁荣了电视剧市场,也提供了解读经典的别样视角。但与市场繁荣背道而驰的就是许多翻拍剧的惨败,不但难以收回投资,还横遭观众口诛笔伐,可谓两头不讨好。究其原因,在于这些作品多以经济利益驱动、剧本粗制滥造、演员敷衍了事等。因此,经典剧目应审慎翻拍,成为多数观众的共识。
笔者认为,今后不敢说,但现在翻拍斯琴高娃版《大宅门》几乎不可能超越原版。之所以这样认为,既有上述“翻拍风”造成惨痛教训的考虑,也有该剧本身的特殊原因。
一是作品本身的高质量。
一部好剧的要素是多方面的,但起决定作用的还在于“编、演”两端。斯版《大宅门》集合了本世纪初顶尖的编演班底。剧本有眼界,以小见大地反映社会百态,将白家与詹府、关家的“家恨”融入了庚子事变、抗日战争的“国仇”,使作品不仅着眼于一家一门的沉浮,还随着国运兴衰而跌宕起伏;剧本有张力,许多看似细小甚至多余的情节,几乎都是后来的伏笔;许多细节让人百品不厌;有人物,演员功底扎实、拿捏到位;制作富有京韵特色和史诗风度,堪称经典。
二是来自观众的怀旧情。
之前四大名著电视剧的翻拍剧未获成功,并不仅仅在于演员演技、导演审美等因素,观众心中挥之不去的怀旧情愫才是主要原因。《大宅门》观众喜欢这部剧,就在于对这一群老面孔、旧氛围有感情,如果走马换将,那么《大宅门》就不成其为《大宅门》了。
三是个人烙印的独占性。
《大宅门》是一部带有强烈个人色彩的电视剧,剧中许多人物都来自导演郭宝昌的个人境遇。因此,剧本之所以有味道,就在于编剧匠心的运用,一草一木、一砖一瓦的设计可能都别有洞天而未明说。如果主创人员另起炉灶,那么剧的“灵魂”也就不复当年了。
有谁看过海市蜃楼,于荣光主演。
斯琴高娃版《大宅门》是电视剧的一座高峰。作为央视一套2001年的开年大戏,它通过讲述京城七代医药世家——白家老号近70年的兴衰史,用人人离不开的医药为线索,串联起了上至深宫老佛爷,下及民间贩夫走卒的芸芸众生,侧面反映了从晚清到解放前夕中国社会的风云变迁,几乎称得上是现代版《红楼梦》。
在“翻拍风”盛行的当下,不少经典剧被重拍,客观上繁荣了电视剧市场,也提供了解读经典的别样视角。但与市场繁荣背道而驰的就是许多翻拍剧的惨败,不但难以收回投资,还横遭观众口诛笔伐,可谓两头不讨好。究其原因,在于这些作品多以经济利益驱动、剧本粗制滥造、演员敷衍了事等。因此,经典剧目应审慎翻拍,成为多数观众的共识。
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之前四大名著电视剧的翻拍剧未获成功,并不仅仅在于演员演技、导演审美等因素,观众心中挥之不去的怀旧情愫才是主要原因。《大宅门》观众喜欢这部剧,就在于对这一群老面孔、旧氛围有感情,如果走马换将,那么《大宅门》就不成其为《大宅门》了。
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这里面同时有好几对CP,每个都特别有看头,前段时间重温时发现杜冰雁装扮成李玉湖的哥哥去看她,我觉得她俩也能组个CP。
这剧故事写的也特精彩,比起现在动辄50-80的剧最后连个故事都没讲明白,这剧真的太好看了,里面穿的衣服也漂亮,妆容到现在看也还是惊艳。
男主角还是大猪蹄子聂远老师年轻时演的,他还当过我小时候一段时间的男神,当时的齐三公子可不是现在小说里腹黑男主吗,最好玩的是这部剧在回忆情节还自动加速播放,多贴心呀,现在的剧回忆恨不得再演五集,看的人很烦躁,总之这部剧真的太经典了
斯琴高娃版《大宅门》是电视剧的一座高峰。作为央视一套2001年的开年大戏,它通过讲述京城七代医药世家——白家老号近70年的兴衰史,用人人离不开的医药为线索,串联起了上至深宫老佛爷,下及民间贩夫走卒的芸芸众生,侧面反映了从晚清到解放前夕中国社会的风云变迁,几乎称得上是现代版《红楼梦》。
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10,乡村爱情故事10
如果要排1-100,我就提前写到100。
斯琴高娃版《大宅门》是电视剧的一座高峰。作为央视一套2001年的开年大戏,它通过讲述京城七代医药世家——白家老号近70年的兴衰史,用人人离不开的医药为线索,串联起了上至深宫老佛爷,下及民间贩夫走卒的芸芸众生,侧面反映了从晚清到解放前夕中国社会的风云变迁,几乎称得上是现代版《红楼梦》。
在“翻拍风”盛行的当下,不少经典剧被重拍,客观上繁荣了电视剧市场,也提供了解读经典的别样视角。但与市场繁荣背道而驰的就是许多翻拍剧的惨败,不但难以收回投资,还横遭观众口诛笔伐,可谓两头不讨好。究其原因,在于这些作品多以经济利益驱动、剧本粗制滥造、演员敷衍了事等。因此,经典剧目应审慎翻拍,成为多数观众的共识。
笔者认为,今后不敢说,但现在翻拍斯琴高娃版《大宅门》几乎不可能超越原版。之所以这样认为,既有上述“翻拍风”造成惨痛教训的考虑,也有该剧本身的特殊原因。
一是作品本身的高质量。
一部好剧的要素是多方面的,但起决定作用的还在于“编、演”两端。斯版《大宅门》集合了本世纪初顶尖的编演班底。剧本有眼界,以小见大地反映社会百态,将白家与詹府、关家的“家恨”融入了庚子事变、抗日战争的“国仇”,使作品不仅着眼于一家一门的沉浮,还随着国运兴衰而跌宕起伏;剧本有张力,许多看似细小甚至多余的情节,几乎都是后来的伏笔;许多细节让人百品不厌;有人物,演员功底扎实、拿捏到位;制作富有京韵特色和史诗风度,堪称经典。
二是来自观众的怀旧情。
之前四大名著电视剧的翻拍剧未获成功,并不仅仅在于演员演技、导演审美等因素,观众心中挥之不去的怀旧情愫才是主要原因。《大宅门》观众喜欢这部剧,就在于对这一群老面孔、旧氛围有感情,如果走马换将,那么《大宅门》就不成其为《大宅门》了。
三是个人烙印的独占性。
《大宅门》是一部带有强烈个人色彩的电视剧,剧中许多人物都来自导演郭宝昌的个人境遇。因此,剧本之所以有味道,就在于编剧匠心的运用,一草一木、一砖一瓦的设计可能都别有洞天而未明说。如果主创人员另起炉灶,那么剧的“灵魂”也就不复当年了。
很肯定的说不可能。
虽然你新拍出来的可能很好看,占着老版的光让更多人去看,但是同样的会拿老版的来比较。老版深入人心很难超过。当时的《大宅门》集结了众多的老戏骨,像斯琴高娃、陈宝国、刘佩琦、张丰毅、王志飞、李雪健、宁静等等的老戏骨,他们认真演戏,把人物演的恰到好处。在次翻拍演出,观众一看就会比较,先入为主,翻拍的很难如第一部有看点。
个人觉得无需翻拍来比较一部经典的电视剧很难超越,众多的老戏骨,你拿现在的小鲜肉去比较超越,这不是一个,是一群老戏骨需要你去超越。
斯琴高娃版《大宅门》是电视剧的一座高峰。作为央视一套2001年的开年大戏,它通过讲述京城七代医药世家——白家老号近70年的兴衰史,用人人离不开的医药为线索,串联起了上至深宫老佛爷,下及民间贩夫走卒的芸芸众生,侧面反映了从晚清到解放前夕中国社会的风云变迁,几乎称得上是现代版《红楼梦》。
在“翻拍风”盛行的当下,不少经典剧被重拍,客观上繁荣了电视剧市场,也提供了解读经典的别样视角。但与市场繁荣背道而驰的就是许多翻拍剧的惨败,不但难以收回投资,还横遭观众口诛笔伐,可谓两头不讨好。究其原因,在于这些作品多以经济利益驱动、剧本粗制滥造、演员敷衍了事等。因此,经典剧目应审慎翻拍,成为多数观众的共识。
笔者认为,今后不敢说,但现在翻拍斯琴高娃版《大宅门》几乎不可能超越原版。之所以这样认为,既有上述“翻拍风”造成惨痛教训的考虑,也有该剧本身的特殊原因。
一是作品本身的高质量。
一部好剧的要素是多方面的,但起决定作用的还在于“编、演”两端。斯版《大宅门》集合了本世纪初顶尖的编演班底。剧本有眼界,以小见大地反映社会百态,将白家与詹府、关家的“家恨”融入了庚子事变、抗日战争的“国仇”,使作品不仅着眼于一家一门的沉浮,还随着国运兴衰而跌宕起伏;剧本有张力,许多看似细小甚至多余的情节,几乎都是后来的伏笔;许多细节让人百品不厌;有人物,演员功底扎实、拿捏到位;制作富有京韵特色和史诗风度,堪称经典。
二是来自观众的怀旧情。
之前四大名著电视剧的翻拍剧未获成功,并不仅仅在于演员演技、导演审美等因素,观众心中挥之不去的怀旧情愫才是主要原因。《大宅门》观众喜欢这部剧,就在于对这一群老面孔、旧氛围有感情,如果走马换将,那么《大宅门》就不成其为《大宅门》了。
三是个人烙印的独占性。
《大宅门》是一部带有强烈个人色彩的电视剧,剧中许多人物都来自导演郭宝昌的个人境遇。因此,剧本之所以有味道,就在于编剧匠心的运用,一草一木、一砖一瓦的设计可能都别有洞天而未明说。如果主创人员另起炉灶,那么剧的“灵魂”也就不复当年了。
有谁看过海市蜃楼,于荣光主演。
斯琴高娃版《大宅门》是电视剧的一座高峰。作为央视一套2001年的开年大戏,它通过讲述京城七代医药世家——白家老号近70年的兴衰史,用人人离不开的医药为线索,串联起了上至深宫老佛爷,下及民间贩夫走卒的芸芸众生,侧面反映了从晚清到解放前夕中国社会的风云变迁,几乎称得上是现代版《红楼梦》。
在“翻拍风”盛行的当下,不少经典剧被重拍,客观上繁荣了电视剧市场,也提供了解读经典的别样视角。但与市场繁荣背道而驰的就是许多翻拍剧的惨败,不但难以收回投资,还横遭观众口诛笔伐,可谓两头不讨好。究其原因,在于这些作品多以经济利益驱动、剧本粗制滥造、演员敷衍了事等。因此,经典剧目应审慎翻拍,成为多数观众的共识。
笔者认为,今后不敢说,但现在翻拍斯琴高娃版《大宅门》几乎不可能超越原版。之所以这样认为,既有上述“翻拍风”造成惨痛教训的考虑,也有该剧本身的特殊原因。
一是作品本身的高质量。
一部好剧的要素是多方面的,但起决定作用的还在于“编、演”两端。斯版《大宅门》集合了本世纪初顶尖的编演班底。剧本有眼界,以小见大地反映社会百态,将白家与詹府、关家的“家恨”融入了庚子事变、抗日战争的“国仇”,使作品不仅着眼于一家一门的沉浮,还随着国运兴衰而跌宕起伏;剧本有张力,许多看似细小甚至多余的情节,几乎都是后来的伏笔;许多细节让人百品不厌;有人物,演员功底扎实、拿捏到位;制作富有京韵特色和史诗风度,堪称经典。
二是来自观众的怀旧情。
之前四大名著电视剧的翻拍剧未获成功,并不仅仅在于演员演技、导演审美等因素,观众心中挥之不去的怀旧情愫才是主要原因。《大宅门》观众喜欢这部剧,就在于对这一群老面孔、旧氛围有感情,如果走马换将,那么《大宅门》就不成其为《大宅门》了。
三是个人烙印的独占性。
《大宅门》是一部带有强烈个人色彩的电视剧,剧中许多人物都来自导演郭宝昌的个人境遇。因此,剧本之所以有味道,就在于编剧匠心的运用,一草一木、一砖一瓦的设计可能都别有洞天而未明说。如果主创人员另起炉灶,那么剧的“灵魂”也就不复当年了。
小时候看过到现在还是心中白月光的电视剧绝对是《上错花轿嫁对郎》啦!
这部剧小时候看简直惊为天人,里面两个女主角简直太美了,当时就在想怎么会有那么漂亮的人~
李玉湖活泼可爱,杜冰雁优雅大方,简直是我心中小说完美的两款女主代表,里面的女配也美的各有特色,哑巴小姐灵动可爱,傲娇公主明艳动人加上一点小傲娇,她和沙小将是我除主角外最喜欢的一对CP啦!
这里面同时有好几对CP,每个都特别有看头,前段时间重温时发现杜冰雁装扮成李玉湖的哥哥去看她,我觉得她俩也能组个CP。
这剧故事写的也特精彩,比起现在动辄50-80的剧最后连个故事都没讲明白,这剧真的太好看了,里面穿的衣服也漂亮,妆容到现在看也还是惊艳。
男主角还是大猪蹄子聂远老师年轻时演的,他还当过我小时候一段时间的男神,当时的齐三公子可不是现在小说里腹黑男主吗,最好玩的是这部剧在回忆情节还自动加速播放,多贴心呀,现在的剧回忆恨不得再演五集,看的人很烦躁,总之这部剧真的太经典了
斯琴高娃版《大宅门》是电视剧的一座高峰。作为央视一套2001年的开年大戏,它通过讲述京城七代医药世家——白家老号近70年的兴衰史,用人人离不开的医药为线索,串联起了上至深宫老佛爷,下及民间贩夫走卒的芸芸众生,侧面反映了从晚清到解放前夕中国社会的风云变迁,几乎称得上是现代版《红楼梦》。
在“翻拍风”盛行的当下,不少经典剧被重拍,客观上繁荣了电视剧市场,也提供了解读经典的别样视角。但与市场繁荣背道而驰的就是许多翻拍剧的惨败,不但难以收回投资,还横遭观众口诛笔伐,可谓两头不讨好。究其原因,在于这些作品多以经济利益驱动、剧本粗制滥造、演员敷衍了事等。因此,经典剧目应审慎翻拍,成为多数观众的共识。
笔者认为,今后不敢说,但现在翻拍斯琴高娃版《大宅门》几乎不可能超越原版。之所以这样认为,既有上述“翻拍风”造成惨痛教训的考虑,也有该剧本身的特殊原因。
一是作品本身的高质量。
一部好剧的要素是多方面的,但起决定作用的还在于“编、演”两端。斯版《大宅门》集合了本世纪初顶尖的编演班底。剧本有眼界,以小见大地反映社会百态,将白家与詹府、关家的“家恨”融入了庚子事变、抗日战争的“国仇”,使作品不仅着眼于一家一门的沉浮,还随着国运兴衰而跌宕起伏;剧本有张力,许多看似细小甚至多余的情节,几乎都是后来的伏笔;许多细节让人百品不厌;有人物,演员功底扎实、拿捏到位;制作富有京韵特色和史诗风度,堪称经典。
二是来自观众的怀旧情。
之前四大名著电视剧的翻拍剧未获成功,并不仅仅在于演员演技、导演审美等因素,观众心中挥之不去的怀旧情愫才是主要原因。《大宅门》观众喜欢这部剧,就在于对这一群老面孔、旧氛围有感情,如果走马换将,那么《大宅门》就不成其为《大宅门》了。
三是个人烙印的独占性。
《大宅门》是一部带有强烈个人色彩的电视剧,剧中许多人物都来自导演郭宝昌的个人境遇。因此,剧本之所以有味道,就在于编剧匠心的运用,一草一木、一砖一瓦的设计可能都别有洞天而未明说。如果主创人员另起炉灶,那么剧的“灵魂”也就不复当年了。
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在“翻拍风”盛行的当下,不少经典剧被重拍,客观上繁荣了电视剧市场,也提供了解读经典的别样视角。但与市场繁荣背道而驰的就是许多翻拍剧的惨败,不但难以收回投资,还横遭观众口诛笔伐,可谓两头不讨好。究其原因,在于这些作品多以经济利益驱动、剧本粗制滥造、演员敷衍了事等。因此,经典剧目应审慎翻拍,成为多数观众的共识。
笔者认为,今后不敢说,但现在翻拍斯琴高娃版《大宅门》几乎不可能超越原版。之所以这样认为,既有上述“翻拍风”造成惨痛教训的考虑,也有该剧本身的特殊原因。
一是作品本身的高质量。
一部好剧的要素是多方面的,但起决定作用的还在于“编、演”两端。斯版《大宅门》集合了本世纪初顶尖的编演班底。剧本有眼界,以小见大地反映社会百态,将白家与詹府、关家的“家恨”融入了庚子事变、抗日战争的“国仇”,使作品不仅着眼于一家一门的沉浮,还随着国运兴衰而跌宕起伏;剧本有张力,许多看似细小甚至多余的情节,几乎都是后来的伏笔;许多细节让人百品不厌;有人物,演员功底扎实、拿捏到位;制作富有京韵特色和史诗风度,堪称经典。
二是来自观众的怀旧情。
之前四大名著电视剧的翻拍剧未获成功,并不仅仅在于演员演技、导演审美等因素,观众心中挥之不去的怀旧情愫才是主要原因。《大宅门》观众喜欢这部剧,就在于对这一群老面孔、旧氛围有感情,如果走马换将,那么《大宅门》就不成其为《大宅门》了。
三是个人烙印的独占性。
《大宅门》是一部带有强烈个人色彩的电视剧,剧中许多人物都来自导演郭宝昌的个人境遇。因此,剧本之所以有味道,就在于编剧匠心的运用,一草一木、一砖一瓦的设计可能都别有洞天而未明说。如果主创人员另起炉灶,那么剧的“灵魂”也就不复当年了。
大唐荣耀