都说海子的诗好，可是除了一首春暖花开以外，其它诗却没有多少人解读甚至看懂，哪怕是喜欢写诗歌赏析的我，也不敢一言断定我对海子其它诗歌的解读是对的。
好诗，应当能让普通人可以看得清楚！、
所以，小可认为。
诗，应当有一种传承，而且是一种传承。从诗经里河边的少女，到乐府中路上的游子，从唐诗深处的鄜州夜月，到宋词眉间的剪烛相思。
所以，在小可眼里，最好的现代诗一定有中国风，一定有世代流传的韵律。因此，有三首小可记忆犹新，爱不释手。
一是余光中先生的《寻李白》，哪怕不懂得诗中每一句的典故，依然不妨碍读懂这首诗，诗词特有的平仄美与现代白话文的清澈搭配在一起，反而引发出一种别具特色的律动。
酒放豪肠，七分酿成了月光
余下的三分啸成剑气
绣口一吐就半个盛唐
……
樽中月影，或许那才你故乡
常得你一生痴痴地仰望？
而无论出门向西哭，向东哭
长安却早已陷落
二十四万里的归程
这才是中国独有的诗呵！把诗词融进来，把情怀融进来，把悲伤融进来。
二是洛夫先生的《葬我于雪》，诗是源于尾生抱柱的典故，尽管小可认为尾生和仓央一样都是自以为是的混蛋，但不可否认，洛夫先生把那种绝然，深情，凄美的感觉写得铺天盖地，无比伦比。
更难得的是引入了新的情感，让故事变得细腻，疼痛，还有一种刻在血脉里的相思之苦。难，难，难！
紧抱桥墩
我在千寻之下等你
水来
我在水中等你
火来
我在灰烬中等你
……
非我无情
只怪水比你来得更快
一束玫瑰被浪卷走
总有一天会漂到你的手中
一字改不得，一字换不掉，平平常常的叙述里，是坚不可摧的文字功底。
了不起！
三是香港诗人王良和先生的《惊发》，很多年前第一次读到时就被破碎的语言之下的执着所惊艳，发现原来还有一种现代诗是课本上找不到的，然后自从五十年代找起，才发现一个极具讽刺的现状。大陆现代诗，尤其是上世纪五十到八年代初，越是“被”不出名的，越是好诗。
我原是拙于治国之君，浮生闲懒
一局棋，一张琴，一壶酒
日子就如此从容渡过
闲时为文自娱，赋诗咏物
一轴宣纸之上，墨香淡淡
……
那怕重蹈后主的覆撤——
城门都攻破，兵卒都倒戈
纵一夜间黑发都成霜，成雪
只要我诗永远年轻
发，随它白吧
越读越有味道！
我不知道其它国家是不是有白话文运动，一个白话文把诗歌分成了两段，也不知应骂还是应赞。
不是中国风的现代诗也有许多精美之作，更曾让我击节不已。但相比之下，我还是喜欢这种中国风。
这是我的菜！
黑夜给了我黑色的眼睛，我确用他它来寻找光明。
都说海子的诗好，可是除了一首春暖花开以外，其它诗却没有多少人解读甚至看懂，哪怕是喜欢写诗歌赏析的我，也不敢一言断定我对海子其它诗歌的解读是对的。
好诗，应当能让普通人可以看得清楚！、
所以，小可认为。
诗，应当有一种传承，而且是一种传承。从诗经里河边的少女，到乐府中路上的游子，从唐诗深处的鄜州夜月，到宋词眉间的剪烛相思。
所以，在小可眼里，最好的现代诗一定有中国风，一定有世代流传的韵律。因此，有三首小可记忆犹新，爱不释手。
一是余光中先生的《寻李白》，哪怕不懂得诗中每一句的典故，依然不妨碍读懂这首诗，诗词特有的平仄美与现代白话文的清澈搭配在一起，反而引发出一种别具特色的律动。
酒放豪肠，七分酿成了月光
余下的三分啸成剑气
绣口一吐就半个盛唐
……
樽中月影，或许那才你故乡
常得你一生痴痴地仰望？
而无论出门向西哭，向东哭
长安却早已陷落
二十四万里的归程
这才是中国独有的诗呵！把诗词融进来，把情怀融进来，把悲伤融进来。
二是洛夫先生的《葬我于雪》，诗是源于尾生抱柱的典故，尽管小可认为尾生和仓央一样都是自以为是的混蛋，但不可否认，洛夫先生把那种绝然，深情，凄美的感觉写得铺天盖地，无比伦比。
更难得的是引入了新的情感，让故事变得细腻，疼痛，还有一种刻在血脉里的相思之苦。难，难，难！
紧抱桥墩
我在千寻之下等你
水来
我在水中等你
火来
我在灰烬中等你
……
非我无情
只怪水比你来得更快
一束玫瑰被浪卷走
总有一天会漂到你的手中
一字改不得，一字换不掉，平平常常的叙述里，是坚不可摧的文字功底。
了不起！
三是香港诗人王良和先生的《惊发》，很多年前第一次读到时就被破碎的语言之下的执着所惊艳，发现原来还有一种现代诗是课本上找不到的，然后自从五十年代找起，才发现一个极具讽刺的现状。大陆现代诗，尤其是上世纪五十到八年代初，越是“被”不出名的，越是好诗。
我原是拙于治国之君，浮生闲懒
一局棋，一张琴，一壶酒
日子就如此从容渡过
闲时为文自娱，赋诗咏物
一轴宣纸之上，墨香淡淡
……
那怕重蹈后主的覆撤——
城门都攻破，兵卒都倒戈
纵一夜间黑发都成霜，成雪
只要我诗永远年轻
发，随它白吧
越读越有味道！
我不知道其它国家是不是有白话文运动，一个白话文把诗歌分成了两段，也不知应骂还是应赞。
不是中国风的现代诗也有许多精美之作，更曾让我击节不已。但相比之下，我还是喜欢这种中国风。
这是我的菜！
黑夜给了我黑色的眼睛，我确用他它来寻找光明。
都说海子的诗好，可是除了一首春暖花开以外，其它诗却没有多少人解读甚至看懂，哪怕是喜欢写诗歌赏析的我，也不敢一言断定我对海子其它诗歌的解读是对的。
好诗，应当能让普通人可以看得清楚！、
所以，小可认为。
诗，应当有一种传承，而且是一种传承。从诗经里河边的少女，到乐府中路上的游子，从唐诗深处的鄜州夜月，到宋词眉间的剪烛相思。
所以，在小可眼里，最好的现代诗一定有中国风，一定有世代流传的韵律。因此，有三首小可记忆犹新，爱不释手。
一是余光中先生的《寻李白》，哪怕不懂得诗中每一句的典故，依然不妨碍读懂这首诗，诗词特有的平仄美与现代白话文的清澈搭配在一起，反而引发出一种别具特色的律动。
酒放豪肠，七分酿成了月光
余下的三分啸成剑气
绣口一吐就半个盛唐
……
樽中月影，或许那才你故乡
常得你一生痴痴地仰望？
而无论出门向西哭，向东哭
长安却早已陷落
二十四万里的归程
这才是中国独有的诗呵！把诗词融进来，把情怀融进来，把悲伤融进来。
二是洛夫先生的《葬我于雪》，诗是源于尾生抱柱的典故，尽管小可认为尾生和仓央一样都是自以为是的混蛋，但不可否认，洛夫先生把那种绝然，深情，凄美的感觉写得铺天盖地，无比伦比。
更难得的是引入了新的情感，让故事变得细腻，疼痛，还有一种刻在血脉里的相思之苦。难，难，难！
紧抱桥墩
我在千寻之下等你
水来
我在水中等你
火来
我在灰烬中等你
……
非我无情
只怪水比你来得更快
一束玫瑰被浪卷走
总有一天会漂到你的手中
一字改不得，一字换不掉，平平常常的叙述里，是坚不可摧的文字功底。
了不起！
三是香港诗人王良和先生的《惊发》，很多年前第一次读到时就被破碎的语言之下的执着所惊艳，发现原来还有一种现代诗是课本上找不到的，然后自从五十年代找起，才发现一个极具讽刺的现状。大陆现代诗，尤其是上世纪五十到八年代初，越是“被”不出名的，越是好诗。
我原是拙于治国之君，浮生闲懒
一局棋，一张琴，一壶酒
日子就如此从容渡过
闲时为文自娱，赋诗咏物
一轴宣纸之上，墨香淡淡
……
那怕重蹈后主的覆撤——
城门都攻破，兵卒都倒戈
纵一夜间黑发都成霜，成雪
只要我诗永远年轻
发，随它白吧
越读越有味道！
我不知道其它国家是不是有白话文运动，一个白话文把诗歌分成了两段，也不知应骂还是应赞。
不是中国风的现代诗也有许多精美之作，更曾让我击节不已。但相比之下，我还是喜欢这种中国风。
这是我的菜！
余光中的《等你、在雨中》
等你，在雨中，在造虹的雨中
蝉声沉落，蛙声升起
一池的红莲如红焰
在雨中
你来不来都一样
竟感觉
每朵莲都像你
尤其隔着黄昏
隔着这样的细雨
永恒、刹那，刹那，永恒
诗人用短短的八句话，将读者带到一个烟雨江南的池塘边，小雨如雾如烟，周围一片安静时，一两声蛙鸣响起，提醒池塘边的人，不要融入这美丽的景色中，你是在等心爱的人的到来。可美丽如焰的红莲，偏偏抓住诗人的眼睛、鼻子、脚步、最后是脑子、思想；
在碧绿的池水上，一排排火红红的莲花，在微风中一起轻轻的摇晃着身躯，在细雨如烟的画卷里，好像自己要等的情人在呢喃的说：“你个呆鸟，下雨了我还会来吗？你猜猜看”。这画面已经将诗人牢牢抓住，诗人已融入到这美丽的画卷中不愿出来，只愿此时的此情此景永恒，刹那间的这一刻，已永远刻画在心间。