清代的宫廷戏曲演出，是皇帝嫔妃的主要娱乐形式，不可或缺，他们设立专门机构、搭建各种戏台、专人为其撰写剧本，其中以乾隆、光绪两朝最盛。

我对清宫廷戏曲发展只知皮毛，现尝试从以下几个方面进行阐述，不足之处望诸君谅解：

一、清宫廷的戏曲机构

皇帝要看戏听曲以自娱，皇宫里当然就要有专门的组织机构。

满人入关前不太懂这个，所以清初，基本沿袭了明代的教坊司制度，康熙时设了南府；雍正朝废除乐籍，不再用女乐；乾隆最会享受，不但设立乐部，从江南挑选伶人充当教习，还设立“内学”、“外学”；到了光绪时期，宫廷演戏十分频繁，直接招收民间戏班子进宫演出，每次赏银数以千计，非常败家。

二、戏曲内容和剧本

最受皇帝娘娘们欢迎的剧多以历史演义为主，主要有这几出：唐僧取经的《升请宝筏》、目连救母的《劝善金科》、三国时期的《鼎峙春秋》、杨家将的《昭代萧韶》以及平南唐的《铁旗阵》，这些都是大戏，多为10本、240出，就和电视剧一样，很能打发时间。

当然，除了这些最热门的戏目，还有一些固定的节目，比如春节期间演出的《喜朝五位》，喜庆节日宴会上表演的《太平王会》，每次作为开场首秀的《万载同春》、《万民感仰》，以及持灯表演的《万年如意灯》灯戏等等。

内容以祥瑞为主，角色多，排场大，总归是体现歌舞升平、千秋万代的样子。

三、表演时间

与现代的“八点档”不同，如果是节庆日戏曲演出，据升平署档案，一般早上7点开始，到下午3、4点结束，有时会延长到6、7点。

四、戏台的种类

紫禁城那么大，大大小小的戏台当然有很多。

保留至今的有乾隆年建的宁寿宫畅音阁戏台，漱芳斋（没错，就是《还珠格格》里的那个）室内室外两个戏台等等，此外还有一些拆除的，如储秀宫的、寿安宫等等，非常之多。

为了营造最佳的观赏和视听效果，除了一些室内小戏台以外，室外的大台子，无论水池上还是陆地上的，都非常注重聚音效果，结构装潢更是美轮美奂，极其讲究。

还有几座是占地极广的三层大戏台（比如畅音阁那座），其大小有普通戏台9倍，猪如九九大庆这种重要庆典就使用三层台演出。

总之，清代皇帝贵族们入关之后受汉文化的熏陶，也是十足的戏迷，为了满足不同场合、不同对象的观赏需要，清宫廷三百年，没少在这上面费工夫、花时间，所耗人力财力更是难以计数。

婺剧，俗称“金华戏”，浙江省地方戏曲剧种之一。它以金华地区为中心，流行于金华、丽水、临海、建德、淳安以及江西东北部的玉山、上饶、贵溪、鄱阳、景德镇等地。是高腔、昆腔、乱弹、徽戏、滩簧、时调六种声腔的合班。因金华古称婺州，1950年正名为婺剧。[1]

2008年6月7日，婺剧经国务院批准列入第二批国家级非物质文化遗产名录。[2] 2019年11月，《国家级非物质文化遗产代表性项目保护单位名单》公布，江山婺剧研究院、浙江婺剧艺术研究院（浙江婺剧团）获得婺剧项目保护单位资格。[3]

2020年5月，入选首批“浙江文化印记”名单。 [4]

中文名称

婺剧

批准时间

2008年6月7日

非遗级别

国家级

遗产编号

Ⅳ-110

遗产类别

传统戏剧