与吕颂贤版本《笑傲江湖》相比较，李亚鹏版的优缺点表现在以下几个方面:
第一，从忠于金庸原著角度看，李亚鹏版本不及吕颂贤版本。
李亚鹏版《笑傲江湖》开头部分和结尾部分有很大改动。令狐冲一开场就出现，并取代原著里的劳德诺，和岳灵珊装扮成爷孙俩，隐伏在福州的小酒肆。任盈盈也是早早地就出场，而不是出现在洛阳的绿竹巷中。结尾部分，岳不群一掌将林平之打下山崖，随后率众攻打黑木崖，任我行被岳不群所杀，而岳不群之后败于令狐冲，被恒山群尼用剑钉死在石壁上。相比之下，吕颂贤版本大致上的情节都忠于原著，个别细节改动例如将桃谷六仙改为桃谷四仙不伤大雅，也是可以接受的。
当然，这也并不是说，一定要按照金庸原著去拍。文字与影视毕竟是不同的两门艺术形式。以叙事的角度来说，文字的叙事可以直叙，可以倒叙，可以转叙，可以插叙，形式越多，越丰富多彩，阅读的趣味越厚。而影视的叙事，形式越多，越显得凌乱。所以，将小说影视化本来就不能完全照搬，怎样用镜头说故事必须要另下一番功夫。
第二，就来说说两个版本的叙事。
吕颂贤版本节奏紧凑，情节扣人心弦，结合恰到好处的配乐，将故事讲得生动有趣，这是香港武侠剧一贯的优势。李亚鹏版本一个很大的特色就是，有很多的无声镜头，这些镜头并不推动情节的发展，虽然看着有些沉闷，但就像中国画里的留白，唯美中有想象的余韵。这大概与两地影视文化环境的不同有很大关系。香港重商业表达，而内地重人文诉求。
李亚鹏版本对剧情做了改动，将头尾压缩，中间着意渲染，本来也是适应观剧体验之举，无奈细节上改得草草，敷衍过关。要知道，一部小说的一头一尾牵扯到方方面面的细节，这些细节要都照顾到谈何容易。所以，从叙事上看，我觉得还是吕颂贤版本做的更好。
第三，动作设计。
一部好的武侠剧，动作设计的功劳肯定少不了。吕颂贤版本武打设计自然、华丽、流畅，是上世纪九十年代典型的风格。
李亚鹏版本的动作设计有创新，华丽不足，凌厉更显。整部剧的重点动作场面，五岳剑派嵩山封禅台比剑一段，李亚鹏版本做得非常突出。不足之处在于，李亚鹏版本的武打设计中有大量的慢镜头，不够流畅，吊钢丝痕迹明显，打斗中还夹杂着吆喝声，令人尴尬。从动作设计上，还是吕颂贤版本稍占优势。
第四，角色塑造。
这方面，吕颂贤版本毫无悬念地胜出。吕颂贤版本的重叙事，却也没有遗漏掉感情线，每个人物都刻画得细腻丰富。令狐冲对岳灵珊的情意，仪琳对令狐冲的情意，令狐冲与任盈盈之间的情意，彼此的眼神交错、心理活动，镜头都有交代，这归功于演员，也归功于导演。
李亚鹏版本则差了不少，导演似乎只想着用镜头来装艺术了，忘记了最打动人心的乃是情感的共鸣。演员表演也是不得要领，没有配合的默契。李亚鹏版的令狐冲，侠义是有的，豪放不羁、洒脱倜傥差了些，不够自然。
第五，最后来说说取景、音乐方面吧。
取景上，不用说，李亚鹏版本优势明显，比吕颂贤版本开阔大气得多。山峦，悬崖，竹林，江岸，庄院，城镇等等，皆是实景拍摄。吕颂贤版本受限于资金、地理、制作周期，场景不够丰富。但也有让人惊艳的地方，比如片中的悬空寺虽然不是真的悬空寺，但搭的景非常地有武侠剧的意境，古意盎然，比保鲜膜质感的瀑布还是要精致不少。
音乐上，李亚鹏版本闲静悠远，有古典的味道，只是少了些江湖的感觉。吕颂贤版本主题曲《活得潇洒》，完美贴合原著旨意，磅礴淋漓。配乐上，有的明快，有的苍茫，有的伤感，有的艳靡，片中的琴箫合奏《笑傲江湖曲》由香港著名的配乐大师胡伟立谱曲，改编自佛教《清心普善咒》，没错，就是原著里任盈盈教令狐冲弹的那首曲子，曲调欢畅激昂，满满快意恩仇、笑傲此生的惬意。
所以，吕颂贤版本能成为公认的经典之作，不是虚评，我至今仍认为它是最好的一版《笑傲江湖》，是TVB金庸武侠剧的巅峰！
哈哈， 当时记得李亚鹏演的和个大傻子似的，可能由于他个子太高了，我觉得他很不适合这个角色呢，因为李亚鹏这人外观上有点木、不苟言笑。看的出他骨子里就是很稳的这种人，而令狐冲是要求有点灵活的感觉，顶多是反应慢但不是傻，拿到现在的话，郑凯相对来说比较适合这个角色吧，只是过于壮了点。反正就是感觉李亚鹏演这种人不适合，就和他演的郭靖一个毛病。本来《笑傲江湖》原创就是人香港人的，都拍了好几遍了，再拍对人来说很简单。所以吕颂贤肯定在导演的指点下拿捏到位演的非常好，不容置疑。
与吕颂贤版本《笑傲江湖》相比较，李亚鹏版的优缺点表现在以下几个方面:
第一，从忠于金庸原著角度看，李亚鹏版本不及吕颂贤版本。
李亚鹏版《笑傲江湖》开头部分和结尾部分有很大改动。令狐冲一开场就出现，并取代原著里的劳德诺，和岳灵珊装扮成爷孙俩，隐伏在福州的小酒肆。任盈盈也是早早地就出场，而不是出现在洛阳的绿竹巷中。结尾部分，岳不群一掌将林平之打下山崖，随后率众攻打黑木崖，任我行被岳不群所杀，而岳不群之后败于令狐冲，被恒山群尼用剑钉死在石壁上。相比之下，吕颂贤版本大致上的情节都忠于原著，个别细节改动例如将桃谷六仙改为桃谷四仙不伤大雅，也是可以接受的。
当然，这也并不是说，一定要按照金庸原著去拍。文字与影视毕竟是不同的两门艺术形式。以叙事的角度来说，文字的叙事可以直叙，可以倒叙，可以转叙，可以插叙，形式越多，越丰富多彩，阅读的趣味越厚。而影视的叙事，形式越多，越显得凌乱。所以，将小说影视化本来就不能完全照搬，怎样用镜头说故事必须要另下一番功夫。
第二，就来说说两个版本的叙事。
吕颂贤版本节奏紧凑，情节扣人心弦，结合恰到好处的配乐，将故事讲得生动有趣，这是香港武侠剧一贯的优势。李亚鹏版本一个很大的特色就是，有很多的无声镜头，这些镜头并不推动情节的发展，虽然看着有些沉闷，但就像中国画里的留白，唯美中有想象的余韵。这大概与两地影视文化环境的不同有很大关系。香港重商业表达，而内地重人文诉求。
李亚鹏版本对剧情做了改动，将头尾压缩，中间着意渲染，本来也是适应观剧体验之举，无奈细节上改得草草，敷衍过关。要知道，一部小说的一头一尾牵扯到方方面面的细节，这些细节要都照顾到谈何容易。所以，从叙事上看，我觉得还是吕颂贤版本做的更好。
第三，动作设计。
一部好的武侠剧，动作设计的功劳肯定少不了。吕颂贤版本武打设计自然、华丽、流畅，是上世纪九十年代典型的风格。
李亚鹏版本的动作设计有创新，华丽不足，凌厉更显。整部剧的重点动作场面，五岳剑派嵩山封禅台比剑一段，李亚鹏版本做得非常突出。不足之处在于，李亚鹏版本的武打设计中有大量的慢镜头，不够流畅，吊钢丝痕迹明显，打斗中还夹杂着吆喝声，令人尴尬。从动作设计上，还是吕颂贤版本稍占优势。
第四，角色塑造。
这方面，吕颂贤版本毫无悬念地胜出。吕颂贤版本的重叙事，却也没有遗漏掉感情线，每个人物都刻画得细腻丰富。令狐冲对岳灵珊的情意，仪琳对令狐冲的情意，令狐冲与任盈盈之间的情意，彼此的眼神交错、心理活动，镜头都有交代，这归功于演员，也归功于导演。
李亚鹏版本则差了不少，导演似乎只想着用镜头来装艺术了，忘记了最打动人心的乃是情感的共鸣。演员表演也是不得要领，没有配合的默契。李亚鹏版的令狐冲，侠义是有的，豪放不羁、洒脱倜傥差了些，不够自然。
第五，最后来说说取景、音乐方面吧。
取景上，不用说，李亚鹏版本优势明显，比吕颂贤版本开阔大气得多。山峦，悬崖，竹林，江岸，庄院，城镇等等，皆是实景拍摄。吕颂贤版本受限于资金、地理、制作周期，场景不够丰富。但也有让人惊艳的地方，比如片中的悬空寺虽然不是真的悬空寺，但搭的景非常地有武侠剧的意境，古意盎然，比保鲜膜质感的瀑布还是要精致不少。
音乐上，李亚鹏版本闲静悠远，有古典的味道，只是少了些江湖的感觉。吕颂贤版本主题曲《活得潇洒》，完美贴合原著旨意，磅礴淋漓。配乐上，有的明快，有的苍茫，有的伤感，有的艳靡，片中的琴箫合奏《笑傲江湖曲》由香港著名的配乐大师胡伟立谱曲，改编自佛教《清心普善咒》，没错，就是原著里任盈盈教令狐冲弹的那首曲子，曲调欢畅激昂，满满快意恩仇、笑傲此生的惬意。
所以，吕颂贤版本能成为公认的经典之作，不是虚评，我至今仍认为它是最好的一版《笑傲江湖》，是TVB金庸武侠剧的巅峰！
哈哈， 当时记得李亚鹏演的和个大傻子似的，可能由于他个子太高了，我觉得他很不适合这个角色呢，因为李亚鹏这人外观上有点木、不苟言笑。看的出他骨子里就是很稳的这种人，而令狐冲是要求有点灵活的感觉，顶多是反应慢但不是傻，拿到现在的话，郑凯相对来说比较适合这个角色吧，只是过于壮了点。反正就是感觉李亚鹏演这种人不适合，就和他演的郭靖一个毛病。本来《笑傲江湖》原创就是人香港人的，都拍了好几遍了，再拍对人来说很简单。所以吕颂贤肯定在导演的指点下拿捏到位演的非常好，不容置疑。
与吕颂贤版本《笑傲江湖》相比较，李亚鹏版的优缺点表现在以下几个方面:
第一，从忠于金庸原著角度看，李亚鹏版本不及吕颂贤版本。
李亚鹏版《笑傲江湖》开头部分和结尾部分有很大改动。令狐冲一开场就出现，并取代原著里的劳德诺，和岳灵珊装扮成爷孙俩，隐伏在福州的小酒肆。任盈盈也是早早地就出场，而不是出现在洛阳的绿竹巷中。结尾部分，岳不群一掌将林平之打下山崖，随后率众攻打黑木崖，任我行被岳不群所杀，而岳不群之后败于令狐冲，被恒山群尼用剑钉死在石壁上。相比之下，吕颂贤版本大致上的情节都忠于原著，个别细节改动例如将桃谷六仙改为桃谷四仙不伤大雅，也是可以接受的。
当然，这也并不是说，一定要按照金庸原著去拍。文字与影视毕竟是不同的两门艺术形式。以叙事的角度来说，文字的叙事可以直叙，可以倒叙，可以转叙，可以插叙，形式越多，越丰富多彩，阅读的趣味越厚。而影视的叙事，形式越多，越显得凌乱。所以，将小说影视化本来就不能完全照搬，怎样用镜头说故事必须要另下一番功夫。
第二，就来说说两个版本的叙事。
吕颂贤版本节奏紧凑，情节扣人心弦，结合恰到好处的配乐，将故事讲得生动有趣，这是香港武侠剧一贯的优势。李亚鹏版本一个很大的特色就是，有很多的无声镜头，这些镜头并不推动情节的发展，虽然看着有些沉闷，但就像中国画里的留白，唯美中有想象的余韵。这大概与两地影视文化环境的不同有很大关系。香港重商业表达，而内地重人文诉求。
李亚鹏版本对剧情做了改动，将头尾压缩，中间着意渲染，本来也是适应观剧体验之举，无奈细节上改得草草，敷衍过关。要知道，一部小说的一头一尾牵扯到方方面面的细节，这些细节要都照顾到谈何容易。所以，从叙事上看，我觉得还是吕颂贤版本做的更好。
第三，动作设计。
一部好的武侠剧，动作设计的功劳肯定少不了。吕颂贤版本武打设计自然、华丽、流畅，是上世纪九十年代典型的风格。
李亚鹏版本的动作设计有创新，华丽不足，凌厉更显。整部剧的重点动作场面，五岳剑派嵩山封禅台比剑一段，李亚鹏版本做得非常突出。不足之处在于，李亚鹏版本的武打设计中有大量的慢镜头，不够流畅，吊钢丝痕迹明显，打斗中还夹杂着吆喝声，令人尴尬。从动作设计上，还是吕颂贤版本稍占优势。
第四，角色塑造。
这方面，吕颂贤版本毫无悬念地胜出。吕颂贤版本的重叙事，却也没有遗漏掉感情线，每个人物都刻画得细腻丰富。令狐冲对岳灵珊的情意，仪琳对令狐冲的情意，令狐冲与任盈盈之间的情意，彼此的眼神交错、心理活动，镜头都有交代，这归功于演员，也归功于导演。
李亚鹏版本则差了不少，导演似乎只想着用镜头来装艺术了，忘记了最打动人心的乃是情感的共鸣。演员表演也是不得要领，没有配合的默契。李亚鹏版的令狐冲，侠义是有的，豪放不羁、洒脱倜傥差了些，不够自然。
第五，最后来说说取景、音乐方面吧。
取景上，不用说，李亚鹏版本优势明显，比吕颂贤版本开阔大气得多。山峦，悬崖，竹林，江岸，庄院，城镇等等，皆是实景拍摄。吕颂贤版本受限于资金、地理、制作周期，场景不够丰富。但也有让人惊艳的地方，比如片中的悬空寺虽然不是真的悬空寺，但搭的景非常地有武侠剧的意境，古意盎然，比保鲜膜质感的瀑布还是要精致不少。
音乐上，李亚鹏版本闲静悠远，有古典的味道，只是少了些江湖的感觉。吕颂贤版本主题曲《活得潇洒》，完美贴合原著旨意，磅礴淋漓。配乐上，有的明快，有的苍茫，有的伤感，有的艳靡，片中的琴箫合奏《笑傲江湖曲》由香港著名的配乐大师胡伟立谱曲，改编自佛教《清心普善咒》，没错，就是原著里任盈盈教令狐冲弹的那首曲子，曲调欢畅激昂，满满快意恩仇、笑傲此生的惬意。
所以，吕颂贤版本能成为公认的经典之作，不是虚评，我至今仍认为它是最好的一版《笑傲江湖》，是TVB金庸武侠剧的巅峰！
李亚鹏版的，其它的版本没有看过