嗯……谢邀。
无疑杰伦才华更高，不过许嵩也有青出于蓝的一面。
其实创作者之间的对比，往往是引战题，除了会引出话题量之外，几乎没有太多价值。也恰如一句古话，文无第一，武无第二。胜负较量往往招招到肉拳拳到身最后分出胜负，比如如今的众多体育运动，但是文艺类则不然，每个人心中都有自己的一把标尺，不同的成长环境造就的每一个个体都有自己独特的鉴赏力，背后反应的是各种各样的价值观审美观等等。有的人就喜欢所谓高雅的音乐会或美声这一类，有的人就喜欢一起学猫叫喵喵喵，都无可厚非，没有谁比谁高级。所以，真要在文艺创作者里面做一个高下的评价，不论再专业的人，都一定要记住他言论背后所潜藏的一个意思：我认为。
周杰伦2000年横空出世之前，华语乐坛也开始有一些新东西，无论是陶喆的R&B还是崔健beyond等兴起的摇滚，都是那个时代的新玩意儿。而周杰伦之所以被华语乐坛大多数人吹捧为伟大则是因为他不仅仅是在玩新东西，而是让这些新东西流行了起来，让王力宏陶喆找到了新的兴奋点，让林俊杰胡彦斌找到了创作的方向。而更为珍贵的是，周杰伦做了很多把国际流行风潮与中国与自己的风格相结合的工作，也才能说出那句“中文才是最叼的”，因为恰恰是这种结合让他不可替代。
前段时间很流行高晓松说的那句周杰伦“慢歌是拿来流行的，快歌是拿来体现高度的”，让我也想到大概05年左右某选秀节目的某评委说过一个事：我们很多人作曲都是七拐八拐，力求复杂高级，但是周杰伦不这样，他很多流行的歌（暗指慢歌）往往很简单，简单旋律的重复，简单和弦的搭配，就朗朗上口。其实说起来确实如此，好听的歌不一定要多复杂，即便是如今抖音上那些爆款虽然让人总觉得不怎么高级，但是无可厚非的是有很多人确实很喜欢，好听不一定要高级。这件事，影响了太多的创作者，太多的创作者意识到乐器乐理不用多复杂，人人都可以创作，所以从那时候的QQ音乐三杰到如今连基本和弦都不懂的《离人愁》作者，都是这件事的受益者。
而这种简单旋律铺成的作曲方式周杰伦不仅仅用来写可爱女人龙卷风星晴之类，还拿来写了另一种再次给华语乐坛带来震动的曲风：中国风。所谓中国风，或许有些伪命题，或者很多国学大师表示并不是真正的中国风，但是毋庸置疑的是周杰伦在《东风破》为起步《菊花台》《青花瓷》为高潮的中国风创作过程中，林俊杰王力宏胡彦斌都深受影响，而上面说到的QQ音乐三杰之一的许嵩，则是其中受影响最深的一位，许嵩本人也特别契合这种风格。撇开流行程度，许嵩能够称得上青出于蓝的地方，恰恰就在中国风这一点上。
但是，我从来没有搜过许嵩的歌来听，听他歌的机会都是在KTV别人唱我才听，我所映像深刻的是《惊鸿一面》《半城烟沙》《断桥残雪》《清明雨上》《城府》《认错》以及那首极其明显的学习《夜曲》的作品《玫瑰花的葬礼》，几乎都是集成了简单谱曲中国风词与乐器的作品。我之所以许嵩“青出于蓝”倒不是说他中国风比杰伦的更好听，毕竟流行度也是有目共睹，听过《青花瓷》的必然比听过上面那些歌的人多出十倍以上，但是许嵩青出于蓝的地方在于词曲混编一把抓，而且他在中国风的阴柔面几乎是做到了极致，这两点是许嵩出彩之处。所以之前有个问题说周杰伦没有方文山会怎么样，我表示别的都不会有太多变化，但是中国风可能就只能是他牵个头而后来者会超越他。毕竟，不论再怎么说中国风作词就是古语堆砌，但是能堆出那么多首故事不同的歌还是考验文学底子的。
好几年前许嵩和方文山还有一次合作，叫《花木兰》，刚去听了下，黄雨勋编曲，歌曲与中国风相去甚远。其实许嵩经过那段时间的模仿与学习，到了如今也已经有了很深的创作功底，与林俊杰一样，歌曲的格局和深度也在不断上升，上次KTV朋友唱的《老古董》以及其他几首我不太记得的新歌都让我有此感触。但是创作功底与才华是两回事，有才华的人出道即巅峰，是天赋异禀，而创作功底则是来自于后天培养，但是还是那句话，谁也不比谁高级，毕竟才华也要创作功底来释放。
以上。话说，为什么百度许嵩的图片都透着一股莫名的非主流风格……比如这样的：
什么都拿来和杰伦比吗？我想问一下许嵩怎么火起来的？杰伦肯定是模仿宇宙之王许嵩火的 哈哈